Горячий Ключ (картина Семёнова-Амурского)
«Горячий Ключ» — пейзаж в стиле декоративного искусства работы Фёдора Васильевича Семёнова-Амурского, созданный в 1964 году. Композиция отличается яркой цветовой гаммой и условной трактовкой форм. Находится в Тульском областном художественном музее[1].
Общие сведения
| Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский | |
| Горячий Ключ. 1964 | |
| бумага, масло | |
| Тульский областной художественный музей | |
| 29,7x42 | |
| (инв. Ж 5019) |
Описание
Композиция картины построена в условно-декоративной манере, характерной для декоративного искусства. На первом плане располагается сиренево-синее пространство с полосой разноцветных кустарников по нижнему краю. Второй план занят деревьями и кустарниками с различной формой и окраской крон; среди них выделяется группа деревьев, написанная синими, зелёными, серыми и коричневыми оттенками, а также два куста с зелёной и рыжей листвой. Позади них просматривается земля, обозначенная светлыми жёлтыми, коричневыми и розовато-бежевыми пятнами. Третий план образует ряд деревьев, среди которых левее центра находится крупное коричнево-жёлто-чёрное дерево или их группа. На заднем плане виднеется сиренево-серое пространство с зелёной полосой у горизонта, а небо выполнено в сиреневых тонах. В работе преобладают яркие и контрастные решения цветовой гаммы, подчёркивающие декоративность пейзажной композиции.
Об авторе
Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902, Благовещенск-на-Амуре — 1980, Москва) — художник, работавший в советскую эпоху, представитель поколения, сформировавшегося в период становления и развития советского искусства. Учился в ВХУТЕМАСе, был связан с традициями и новациями русской художественной школы, жил и творил в условиях жёсткой идеологической цензуры.
Известные работы
Основные жанры творчества Семёнова-Амурского — Пейзаж, Портрет, Натюрморт, Графика и Иллюстрация. Его работы отличают символико-аллегорические композиции, влияние импрессионизма, внимание к примитивным формам, архаике и детскому рисунку. Использовал оригинальные техники, часто обращался к мотивам древних культур и органической ритмике форм.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором изображается природа: ландшафты, водоёмы, архитектура или их сочетание. Основное внимание уделяется передаче перспективы, света, состояния атмосферы, а также композиции. Пейзаж может быть сельским, городским, индустриальным, морским и существовать в разных стилистических направлениях.
Как самостоятельный жанр пейзаж оформился в эпоху Возрождения и достиг расцвета в XIX веке с появлением импрессионистов. Важнейшие представители: Клод Моне, Джон Констебл, Исаак Левитан, Иван Шишкин, Архип Куинджи. В Китае пейзажная живопись (шань-шуй) имеет философское значение и развивается с V века. В современной культуре пейзаж — важная часть живописи и фотографии.
Хранится в коллекции
Тульский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в городе Тула. Основан в 1919 году, его коллекция формировалась за счёт национализированных дворянских собраний (Олсуфьевы, Бобринские, Гагарины, Урусовы) и поступлений от Министерства культуры, Союза художников России и частных лиц. В фондах хранится более 23 тысяч произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Особое значение имеют коллекции западноевропейского искусства (Леандро Бассано, Давид Тенирс Младший, Юбер Робер) и произведения русских мастеров: Айвазовского, Серова, Малевича. Представлено творчество тульских художников, отражающее региональные особенности искусства Тульской области.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |