Портрет художницы Т. Ш. Мацаберидзе

На картине изображена молодая женщина, сидящая с небольшим поворотом вправо. Перед ней расположен холст, в руках она держит кисти, что подчёркивает её занятие живописью. Женщина одета в чёрную рубашку с белым воротником и коричневую жилетку, волосы короткие и чёрные, взгляд направлен вперёд. Правая рука вытянута вперёд, создавая ощущение вовлечённости в творческий процесс. Фон светлый, в нижнем левом углу композиции располагаются две бутылки. Работа выполнена в жанре портрета.

Михаил Васильевич Копьёв (1947—2017) — российский живописец, график, художник театра. Родился в Уфе, учился в Уфимском государственном институте искусств, стажировался в Академии художеств в Ленинграде. С 1986 года жил и работал в Вологде, преподавал в ВоГТУ. Действовал в эпоху позднего СССР и постсоветской России, отмеченной поисками национальной идентичности и интересом к истории.

Известные работы

Копьёв работал в жанрах портрета, графики, театрального искусства, уделяя особое внимание темам русской эмиграции, исторической памяти и культурного наследия. Отличительная черта его творчества — проект «Русская эмиграция: люди и судьбы», включающий портреты представителей первой волны эмиграции. Работы Копьёва экспонировались в ведущих музеях и галереях России и Европы.

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению конкретного человека или группы, с акцентом на их индивидуальных чертах, внутреннем мире и социальном статусе. В портрете важны не только физическое сходство, но и раскрытие характера, настроения, положения модели через композицию, детали, фон и атрибуты. Жанр охватывает живопись, графику, скульптуру, фотографию и имеет множество поджанров: парадный, камерный, автопортрет, групповой и др.

Исторически портрет сформировался в античности и расцвёл в эпоху Ренессанса, достигнув пика в XVII—XVIII веках. Его развитие связано с ростом ценности личности и изменением социальных функций, от религиозных до мемориальных и бытовых. Среди прославленных мастеров — Рембрандт, Веласкес, Серов. В XX веке жанр трансформируется под влиянием фотографии и модернистских поисков.

Вологодская областная картинная галерея — крупнейшее художественное собрание Вологодской области, основанное в 1952 году и открытое для посетителей в 1954 году. В фондах галереи свыше 28 тысяч экспонатов, включая произведения выдающихся русских и зарубежных художников: В. М. Васнецова, М. А. Врубеля, И. К. Айвазовского, И. И. Левитана, а также работы современных и вологодских мастеров, таких как В. Н. Корбаков и А. В. Пантелеев. Экспозиции размещены в исторических зданиях, включая Воскресенский собор, Шаламовский дом и мемориальные мастерские художников. Особое внимание уделяется древнерусскому искусству и региональной художественной традиции Вологды.