Копьёв, Михаил Васильевич

Родился 13 мая 1947 года в Уфе. Учился и преподавал в Уфимском государственном институте искусств. В 1979 году стажировался в Академии художеств в Ленинграде. Его наставниками в институте были М. Н. Арсланов^[2] и Э. М. Саитов^[3].

С 1980 года — член Союза художников России (1980). Заслуженный художник РФ (1998).

С 1986 года жил и работал в Вологде, куда переехал по приглашению режиссёра В. Баронова для работы над спектаклем «Прости меня» в вологодском ТЮЗе^[4]. Являлся доцентом кафедры Архитектуры и дизайна ВоГТУ.

Жена — художник Ираида Валентиновна Копьёва^[5].

Скончался в Вологде 19 августа 2017.

Дипломант:

• Всероссийской художественной выставки «Россия» (Киров, 1999);
• Комиссии по наследию композитора В. А. Гаврилина (Санкт-Петербург, 2001);
• выставки «Российский Север» (Вологда, 2003; Новгород, 2009);
• фестиваля дизайна на Кавказских Минеральных Водах «Феродиз-2005» (руководитель проекта).
• Лауреат Государственной премии Вологодской области по культуре и искусству (2006)^[6].
• Орден Дружбы (2008)^[6].
• Золотая медаль Союза художников России (2009)^[6].
• Знак «За заслуги перед Вологдой» (2017)^[6].
• Золотая медаль Союза художников России «За выдающийся вклад в изобразительное искусство России» имени В. Сурикова (2017)^[6].

Михаил Копьёв активно работал как театральный художник (сценограф). На протяжении многих лет он оформлял спектакли в драматических театрах Уфы, а в дальнейшем сотрудничал с вологодским Театром для детей и молодёжи (ТЮЗ), где, в частности, создал сценографию для знакового спектакля «Прости меня»^[7][4].

Важное место в творчестве художника занимали живописные циклы «Евангельские и духовные сюжеты», «Посвящение Первой Мировой» и «Исторический портрет». Кроме того, им была создана графическая серия «Великие россияне», включающая портреты А. Пушкина, Н. Гоголя, И. Северянина, В. Хлебникова, В. Гаврилина и Н. Рубцова^[8].

Автор идеи проекта «Русская эмиграция: люди и судьбы» (2001—2005)^[9]. Проект включал в себя портреты представителей русской эмиграции первой волны и записи их воспоминаний. По итогам проекта была выпущена книга «…и мой шатёр был мне Римом» (составлена совместно с Ираидой Копьёвой)^[10][9], экземпляры которой находятся в Российской государственной библиотеке (Москва) и Русской библиотеке им. И. С. Тургенева (Париж).

Выставочная деятельность художника началась в 1972 году^[11]. Произведения экспонировались на всесоюзных, региональных выставках, в художественных центрах Уфы, Вологды, Москвы и Санкт-Петербурга, на международных выставках в Германии, Люксембурге, Болгарии, Франции и ЮАР. Творчество Михаила Копьёва было представлено на Международной ярмарке «Арт-Манеж» в Москве (1996, 1997)^[12]. За время своей творческой деятельности художник провёл около 50 персональных выставок на родине и за рубежом, в числе которых выставки в Уфе (в помещении Союза художников)^[13], Вологде (ВОКГ), Москве (Центральный Дом художника, 1994, 1998)^[14], Санкт-Петербурге (персональная в 1997 году, дипломант в 2001 году), а также персональная выставка в Министерстве культуры Люксембурга.

В 2022 году в Вологде прошли посмертные юбилейные выставки, приуроченные к 75-летию со дня рождения художника: «Тебе принадлежащий мир» (Дом Корбакова)^[15] и «Красная книга Михаила Копьёва»^[16].

Произведения художника представлены:

• в Уфимском художественном музее им. Нестерова;
• Вологодской картинной галерее;
• Череповецком художественном музее;
• Кисловодском музее-усадьбе им. Н. А. Ярошенко;
• краеведческих музеях Харовска, Тотьмы, Устюжны, Кадникова;
• частной галерее Е. М. Лунина (Череповец) и галерее «Красный мост» (Вологда);
• Библиотеке-Фонде "Русское Зарубежье (Москва);
• Российском Фонде Культуры (Москва);
• Государственном литературном музее им. В. Даля;
• Музее современной истории (Москва);
• Государственном центральном театральном музее им. А. А. Бахрушина;
• Доме-музее Н. В. Гоголя (Москва);
• Тотемском художественном объединении;
• в галереях Алеты Михолетос (ЮАР), «Альрусс» (Австрия), «Arsima» (Франция).

Некоторые произведения художника приобретены Министерством культуры БАССР, СССР и Министерством культуры Люксембурга. Большая часть картин — в частных коллекциях многих городов России, а также в частных коллекциях за рубежом: Франции, Германии, Люксембурге, Англии, Израиле, а также в США и ЮАР.