Портрет художника Г.К. Савицкого

Портрет художника Г.К. Савицкогопортрет работы Василия Прокофьевича Ефанова, написанный в 1942 году. На картине изображён художник Г.К. Савицкий, сидящий на стуле с папиросой, на нейтральном фоне. Произведение находится в Самарском областном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

На картине представлено поколенное изображение сидящего на стуле художника. Фигура обращена фасом, при этом голова повернута в три четверти вправо. Левая рука, облокотившаяся на колено, держит недокуренную папиросу, правая рука лежит на спинке стула. Художник сидит, закинув ногу на ногу. Фон выполнен в серых тонах, подчёркивая нейтральность окружения и акцентируя внимание на особенностях композиции портрета.

Об авторе

Василий Прокофьевич Ефанов (1900–1978) — советский и российский художник, работавший преимущественно в Москве в эпоху СССР и становления социалистического реализма. Его творчество пришлось на период активной идеологизации искусства, когда живопись служила целям пропаганды и укрепления советской государственности. Ефанов был академиком АХ СССР, народным художником СССР и пятикратным лауреатом Сталинских премий.

Известные работы

Художник прославился парадными портретами и групповыми портретными композициями в стиле соцреализма, запечатлевая руководителей, деятелей и героев эпохи. Его работы отличают монументальность, строгость композиции и идеализированная трактовка образа. Позднее занимался также пейзажем и работал в области графики и плаката.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является отображение внешности и внутреннего мира определённого человека или группы. Портрет сочетает индивидуализацию, мемориальную и репрезентативную функции, существуя в разных техниках — живопись, скульптура, графика, фотография. Жанр включает множество поджанров: парадный, камерный, автопортрет, групповой, аллегорический и др., а также широкий диапазон форматов и стилистических решений.

Исторически портрет развивался от сакральных и мемориальных функций в античности и Средневековье к психологической и социальной индивидуализации в Новое время. Его расцвет пришёлся на Эпоха Возрождения, XVII–XIX века, когда работали такие мастера, как Рембрандт, Веласкес, Серов. В XX веке с развитием нефигуративного искусства классический портрет утратил ведущие позиции, но остался важной частью художественной культуры.

Хранится в коллекции

Самарский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев Самары и Приволжского региона, основанный в 1897 году. Коллекция охватывает произведения русского искусства XVIII—XX веков, включая живопись, графику и предметы декоративно-прикладного искусства. Особое значение имеет собрание русского авангарда начала XX века. В постоянной экспозиции представлены работы таких художников, как М.И. Песков («Воззвание к нижегородцам гражданина Минина», 1861), А.К. Саврасов («Зима», 1873), А.С. Степанов («На Волге», 1897). Музей организует временные выставки, сотрудничает с российскими и зарубежными музеями. Расположен в историческом здании на улице Куйбышева, отражая региональные художественные традиции и историю Самарского края.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.

Дополнительно по теме

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».