Портрет девочки в красной шапочке
Портрет девочки в красной шапочке — портрет работы Александра Николаевича Самохвалова, написанный в 1934 году. На картине изображена улыбающаяся девочка в голубом свитере и красной шапочке, выполненная с акцентом на выражение лица. Полотно хранится в Тульском областном художественном музее[1].
Общие сведения
| Александр Николаевич Самохвалов | |
| Портрет девочки в красной шапочке. 1934 | |
| масло, фанера, холст | |
| Тульский областной художественный музей | |
| 34х26 | |
| (инв. Ж 933) |
Описание
На картине представлено погрудное изображение улыбающейся девочки, изображённой в небольшом повороте влево. Девочка одета в голубой свитер, из-под которого виден воротник клетчатой блузки, а тёмные волосы с чёлкой спускаются на лоб из-под красной шапочки. Композиция построена по принципу портретного изображения с акцентом на выражение лица и детали одежды.
Об авторе
Александр Николаевич Самохвалов (1894, Бежецк — 1971, Ленинград) был советским и российским художником, жившим и творившим в эпоху становления и расцвета советского искусства. Его путь пришёлся на время перемен: от поздней империи, через революцию и становление СССР, до зрелых лет соцреализма. Он учился в Императорской Академии художеств и работал в культурной среде Ленинграда.
Известные работы
Самохвалов работал в жанрах Живопись, Графика, монументального искусства, создавал плакаты и иллюстрации. Отличался поисками образа современника, особенно прославился героизированными образами женщин-тружениц и спортсменок («Девушка в футболке», серия «Метростроевки»). Его стиль сочетал элементы реализма, символизма и поэтической условности, а также был отмечен влиянием Петрова-Водкина.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является передача не только внешнего облика, но и внутреннего мира конкретного человека или группы людей. Портрет включает разнообразные поджанры (парадный, камерный, автопортрет, семейный), работает с разными техниками (живопись, скульптура, графика, фотография) и отличается стремлением к индивидуализации модели, сочетая документальность и художественную интерпретацию.
Исторически жанр портрета расцвёл в эпоху Возрождения и последующие века, отражая развитие идей о ценности личности. Важнейшие мастера — Рембрандт, Тициан, Гойя, Серов, Рокотов. В XX веке функции портрета расширились, включив авангард и эксперимент, однако классические задачи — фиксация внешности и индивидуальности — остались актуальны.
Хранится в коллекции
Тульский областной художественный музей — крупный региональный музей в городе Тула, основанный в 1919 году. Экспозиция охватывает более 23 тысяч произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Особое место занимает коллекция западноевропейской живописи с работами мастеров Италии, Нидерландов, Фландрии и Франции, в том числе Леандро Бассано, Лука Джордано, Говерт Флинк, Давид Тенирс Младший. В музее представлены произведения выдающихся русских художников: И.К. Айвазовский, И.И. Шишкин, В.А. Серов, В.В. Кандинский, К.С. Малевич, а также работы тульских мастеров, что отражает особенности художественной жизни региона.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |
