Портрет Леона Абгаровича Орбели
«Портрет Леона Абгаровича Орбели» — портрет работы Петра Ивановича Котова, написанный в 1945 году. На картине изображён учёный Леон Абгарович Орбели в светлом кителе с орденами и медалями. Произведение хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Котов, Пётр Иванович | |
| Портрет Леона Абгаровича Орбели. 1945 | |
| масло, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 102 x 83 | |
| (инв. Ж-5853) |
Описание
На картине изображён мужчина по колено, сидящий в кресле в три четверти налево, с головой, обращённой почти прямо и взглядом, направленным на зрителя. Левая рука обнимает ручку кресла, правая с обручальным кольцом покоится на коленях. У модели седые волосы, усы и бородка. Он одет в светлый китель с золотыми погонами; на груди справа расположены ордена и медали, слева — Красная звезда. Фон выполнен в светлых тонах, подчёркивающих детали композиции.
Об авторе
Пётр Иванович Котов (1889–1953) — советский живописец, представитель эпохи становления и развития социалистического реализма. Родился в слободе Владимировка, Астраханская губерния Российской империи. Учился в Петербургской Академии художеств, с 1922 года жил в Москве. Активно участвовал в художественной жизни СССР, преподавал в ведущих художественных учебных заведениях.
Известные работы
Котов работал в жанрах портрета, исторической и батальной картины, уделяя особое внимание индустриальной тематике. Автор известных полотен, посвящённых подвигам советских людей и развитию промышленности, а также целой галереи портретов военных, учёных и деятелей культуры. Его стиль отличают глубокий психологизм, искренность, колористическое разнообразие и следование традициям русского реализма.
Жанр
Жанр Портрет в изобразительном искусстве посвящён созданию художественного образа конкретного человека с акцентом на внешнее сходство и внутренний мир. Портреты выполнялись в различных техниках — от живописи до фотографии, и имели разные функции: мемориальные, репрезентативные, магические. Важнейшими характеристиками жанра считаются индивидуализация, композиция, значимость деталей, а также роль художника в интерпретации личности модели.
Исторически жанр прошёл путь от культовых ритуальных изображений к самостоятельному художественному направлению, расцветая в эпоху Возрождения и в Новое время. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Веласкес, Рафаэль, Рубенс и многие другие. В XX веке значение классического портрета снизилось, однако жанр продолжает существовать в новых формах и техниках.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей — крупнейшее собрание произведений русского искусства в мире, расположенное в центре Санкт-Петербурга. Экспозиция размещена в исторических зданиях: Михайловский дворец, Корпус Бенуа, Михайловском (Инженерном) замке, Мраморном дворце, Строгановском дворце и других. В музее представлены иконы XII–XX веков (работы А. Рублёва, Дионисия, С. Ушакова), живопись XVIII–XX веков (полотна К. Брюллова, И. Айвазовского, И. Репина, К. Малевича, К. Петрова-Водкина), скульптура, графика, декоративно-прикладное и народное искусство. В составе музея — Летний сад, Михайловский сад, Домик Петра I. Русский музей известен реставрационной службой и научной библиотекой, регулярно организует выставки и культурные проекты в регионах России и за рубежом.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |