Полдник (картина)
«Полдник» — картина бытового жанра Виктора Ивановича Иванова, написанная в 1966 году. На полотне изображена сцена неформальной трапезы на природе с участием нескольких человек. Произведение хранится в Самарском областном художественном музее[1].
Что важно знать
| Иванов, Виктор Иванович | |
| Полдник. 1966 | |
| масло, холст | |
| Самарский областной художественный музей | |
| 60,0x60,0 | |
| (инв. Ж-1140) |
Описание
На картине изображена сцена из повседневной жизни в традициях бытового жанра. На фоне шалаша вокруг расстеленной на земле скатерти, на которой стоят миска и кувшин, расположились сидящие и лежащие люди. В центре композиции находится женщина в белом платке, красной кофте и тёмной юбке, держащая в правой руке ложку, а в левой — кусок хлеба. Слева от неё изображён мальчик в кепке, а перед ним — двое мужчин, лежащих, опираясь на локти: один в белой кепке с ложкой в руке, другой — в красноватой рубашке. Справа от женщины сидит мужчина с ложкой в руке, в коричневой кепке, голубоватой рубашке и коричневатых брюках, перед которым лежит ещё один мужчина в кепке и жёлтой рубашке, также с ложкой в руке. Композиция подчёркивает неформальную атмосферу совместной трапезы на природе.
Об авторе
Виктор Иванович Иванов (род. 1924, Москва) — советский и российский живописец, представитель сурового стиля второй половины XX века. Его творческая деятельность разворачивалась в контексте послевоенного развития советского искусства, отражая реалии и идеалы эпохи, особое внимание уделяя жизни российской деревни и её людям.
Известные работы
Иванов прославился в жанрах портрет, пейзаж и сюжетная композиция, создавая монументальные картины с акцентом на будни и труд сельских жителей, особенно Рязанщины. Его работы отличают лаконизм, выразительная композиция, суровая цветовая гамма и внимание к психологической глубине образов. Картины хранятся в ГТГ, Русский музей, Уффици.
Жанр
Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, посвящённое сценам повседневной жизни, отображающее быт простых людей, их труд, досуг, обычаи и семейные отношения. Жанр охватывает живопись, графику, скульптуру, часто сочетая элементы портрета, пейзажа и интерьера.
Появившись в античности и пройдя развитие через эпохи Возрождения, барокко и классицизма, бытовой жанр достиг расцвета в голландской живописи XVII века, а в XIX–XX вв. приобрёл реалистический и социальный характер. Среди его главных мастеров — Вермеер, Ян, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович, Пикассо, Пабло.
Хранится в коллекции
Самарский областной художественный музей — один из старейших художественных музеев Самары, основанный в 1897 году. Коллекция музея охватывает русское искусство XVIII—XX веков, включая живопись, графику и скульптуру. Основу собрания составляют произведения самарских художников рубежа XIX—XX веков, а также работы мастеров русского искусства, среди которых выделяется коллекция русского авангарда начала XX века. В экспозиции представлены картины таких художников, как А.К. Саврасов, М.И. Песков, А.С. Степанов. Музей регулярно организует выставки из собраний российских и зарубежных музеев, а также реализует туристические и образовательные проекты, отражая культурные особенности Поволжья. Здание музея расположено на улице Куйбышева, в историческом центре города.


