Пейтон, Элизабет

Родилась в 1965 году в Данбери, была младшей из пяти детей. Переехала в Нью-Йорк, чтобы поступить в Школу изобразительных искусств (1984-1987).

Впервые привлекла к себе внимание выставкой портретов, организованной Гэвином Брауном в отеле «Челси» в 1993 году^[4].

Первая персональная выставка Пейтон прошла в Althea Viafora Gallery в Нью-Йорке в 1987.

Вторая нью-йоркская выставка была проведена в номере отеля Chelsea (желающие увидеть экспозицию должны были взять на ресепшене отеля ключ от комнаты). Элизабет начала выставляться в Gavin Brown Gallery и получать позитивные отзывы в New York Times и The Village Voice.

В начале 1990-х Пейтон начала рисовать портреты знаменитых исторических личностей — такие как «Наполеон», «Marie Antoinette Choosing her Clothes». В это же время создала серию портретов рок-музыканта Курта Кобейна, используя изображения из журналов, рисуя в стиле, который подчеркивал андрогинность и красоту певца, например, как в работе «Princess Kurt» (1995).

Популярность к Элизабет Пейтон пришла в середине 1990-х. На протяжении этого периода Пейтон нарисовала большое количество знаменитостей в своем узнаваемом стиле, снабжая каждую свою модель похожими красными губами, одинаковыми глазами и бледной кожей, так что все они похожи на идеализированные феминизированные версии мужественности, что напоминает гей иконографию в духе Пьера и Жиля. Эта живопись также напоминает портреты звезд Энди Уорхола (например, Мэрилин Монро), который использовал образы из средств массовой информации, а живописная техника и яркие цвета — картины фанатов-подростков копирующих фотографии своих кумиров.

В середине 1990-х Пейтон начала использовать своих друзей в качестве моделей, как в работе "Piotr on Couch "(1997).

Карьера художницы развивалась удачно, цены на работы постоянно росли. Если в 2006 году портрет Джона Леннона был продан за $800 000, то в 2025-м на Frieze Los Angeles ее работа стала лидером продаж в день открытия выставки, достигнув суммы в $2,8 млн^[5].

В 2009 году в галерее Уайтчепел прошла персональная выставка работ Элизабет Пейтон.

Работы Элизабет Пейтон находятся в коллекциях Музея современного искусства в Нью-Йорке и в центре Помпиду в Париже, были включены в выставку 2022 года «Женщины рисуют женщин» в Музее современного искусства Форт-Уэрта^[6].

• 2009 Live Forever: Elizabeth Peyton^[7], Walker Art Center, Миннеаполис;
• 2008 Live Forever: Elizabeth Peyton^[8], New Museum of Contemporary Art, Нью-Йорк;
• 2008 Elizabeth Peyton: Photographs — The Aldrich Contemporary Art Museum, Ridgefield, CT;
• 2008 Elizabeth Peyton — Gavin Brown’s Enterprise GBE modern, New York City, NY;
• 2007 Elizabeth Peyton — Regen Projects, Los Angeles, CA;
• 2006 Elizabeth Peyton — Neugerriemschneider, Berlin;
• 2005 Elizabeth Peyton — Sadie Coles HQ, London (England);
• 2004 Elizabeth Peyton — Gavin Brown’s Enterprise GBE modern, New York City, NY;
• 2003 Elisabeth Peyton: New Paintings — Regen Projects, Los Angeles, CA;
• 2002 Elizabeth Peyton — Sadie Coles HQ, London (England);
• 2002 Elizabeth Peyton — 16 Artists — Salzburger Kunstverein, Salzburg;
• 2001 Elizabeth Peyton — Deichtorhallen, Hamburg;
• 2000 Elizabeth Peyton — Tony — Westfälischer Kunstverein, Münster;
• 2000 New Work 1: Elizabeth Peyton — Aspen Art Museum, Aspen, CO;
• 2000 Elizabeth Peyton — Sadie Coles HQ, London (England);
• 1999 Elizabeth Peyton — Regen Projects, Los Angeles, CA;
• 1998 Elizabeth Peyton — Kunstmuseum Wolfsburg, Wolfsburg;
• 1998 Elizabeth Peyton — Museum für Gegenwartskunst — Emanuel Hoffmann-Stiftung, Basel;
• 1998 Elizabeth Peyton — New Paintings — Sadie Coles HQ, London (England);
• 1997 currents 71: ELIZABETH PEYTON — Saint Louis Art Museum, Saint Louis, MO;
• 1997 Elizabeth Peyton — Regen Projects, Los Angeles, CA.

• Центр Помпиду, Париж, Франция;
• Sammlung Boros, Берлин, Германия;
• Kunstmuseum Wolfsburg, Wolfsburg, Германия;
• DA2 — Domus Artium 2002, Саламанка, Испания;
• Schaulager, Münchenstein / Basel, Швейцария;
• Музей искусств округа Лос-Анджелес — LACMA, Лос-Анджелес;
• Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк;
• Нью-Йоркский музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк;
• San Francisco Museum of Modern Art — SFMOMA, Сан Франциско;
• Художественный музей Пэрриша, Southampton.