Память глины. Посвящается Н.А. Бабаевой

Композиция построена на сочетании предметов, характерных для натюрморта. На нейтральном фоне изображена женская голова, выполненная из светло-зелёной глины, установленная на самодельный скульптурный станок, собранный из старых досок и брусков, связанных проволокой. В доски вбиты торчащие наружу и загнутые гвозди, что подчёркивает выразительную фактуру материалов. На скульптурной голове размещена розовая раковина, ещё одна раковина находится у основания станка. Справа расположены фрагменты глины, среди которых выделяются кисть руки и небольшая фигурка сидящей женщины, выполненные из того же материала.

Георгий Петрович Кичигин (1951—2025) — советский и российский художник, работавший в эпоху позднего СССР и современной России. Его творческая деятельность развивалась на фоне перемен в отечественном искусстве конца XX — начала XXI века, в условиях активного взаимодействия традиций и новых художественных поисков в регионе Омска и за его пределами.

Известные работы

Кичигин работал в жанрах натюрморта, пейзажа, автопортрета, создавая также тематические триптихи. Его произведения отличают личностная интерпретация, внимание к символике и деталям, рефлексия над временем и пространством. Работы мастера представлены в собраниях музеев и частных коллекциях России и зарубежья.

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются группы неодушевлённых предметов, подобранных художником в единую композицию. Основные черты — внимание к деталям, натурализм, символика и передача световых эффектов. Особенно значимо разнообразие тем: быт, цветы, пища, предметы роскоши и вещи-символы (vanitas). Как самостоятельное направление натюрморт оформился в Голландии XVII века, далее стал важной частью европейской и российской живописи. Ведущими мастерами жанра были Виллем Кальф, Анри Фантен-Латур, Франсиско де Сурбаран, Джорджо Моранди, Энди Уорхол. Натюрморт оказал влияние на развитие художественных стилей (импрессионизм, кубизм, поп-арт) и сохраняет актуальность в современном искусстве.

Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля — крупнейший художественный музей Сибири, расположенный в Омске. Основан в 1924 году в здании бывшего Генерал-губернаторского дворца, памятнике архитектуры XIX века, и дополнительно занимает исторический Торговый корпус. В коллекции музея — свыше 24 тысяч произведений: русское искусство, европейское искусство, предметы античности, а также значительный фонд работ сибирских художников. Представлены живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Особое место занимает собрание произведений М.А. Врубеля. С 2019 года действует корпус «Эрмитаж-Сибирь» — представительство Государственного Эрмитажа за Уралом. Музей тесно связан с региональной культурой и историей, ежегодно организует выставки, посвящённые художникам Омской области и сибирскому искусству.