Нохлин, Линда

В 1951 году Нохлин получила степень бакалавра искусств по философии в Вассар-колледже^[3], а затем — степень магистра английского языка в Колумбийском университете. В 1963 году — степень доктора философии по истории искусств в Нью-Йоркском университете. В разные годы она преподавала в аспирантуре Городского университета Нью-Йорка (1980—1990) и Йельском университете (1989—1992)^[4]. С 1992 по 2013 год Нохлин занимала должность профессора в Институте изящных искусств Нью-Йоркского университета^[1].

Линда Нохлин умерла 29 октября 2017 года в возрасте 86 лет^[5].

Нохлин анализировала историю искусств через определение и отвергание методологических предубеждений^[6]. В течение всей своей профессиональной деятельности она была активной сторонницей такого подхода, в котором «историки искусств, исследующие работы, фокусируются на их смысле и обладают чувствительностью к их феминистскому духу»^[7].

В 1971 году журнал ArtNews опубликовал эссе Нохлин, которое стало началом целого раздела истории искусств как науки. Работа «Почему не было великих женщин-художниц?» исследовала причины того, что «величие» в артистических достижениях всегда было зарезервировано для гениев-мужчин, таких как Микеланджело. Нохлин утверждает, что социальные предубеждения, направленные против женщин, серьёзно занимающихся искусством, ограничения в образовании женщин в академиях искусств и «вся та романтическая, элитарная система, ориентированная на воспевание индивидуумов и печатание монографий, на которой основана профессия историков искусств», систематически препятствовали появлению великих художников-женщин.

Тридцатилетнюю годовщину своей революционной работы Нохлин презентовала на конференции в Принстонском университете в 2001 году. Книга, ставшая результатом конференции, включает эссе Нохлин «Почему не было великих женщин-художниц? Тридцать лет спустя». В рамках этой конференции и в книге историки искусств отметили инновационные работы таких фигур, как Луиза Буржуа, Ева Хесс, Франческа Вудман, Кэрри Мэй Вимс и Мона Хатум.

Подход Нохлин сместил фокус искусствознания с концепции врождённого «гения» на анализ институциональных барьеров, что оказало фундаментальное влияние на учебные программы и музейные практики^[8][9]/

В 2021 году отмечалось 50-летие эссе «Почему не было великих женщин-художниц?», в связи с чем вышло юбилейное издание и прошёл специальный форум в Музее современного искусства (MoMA)^[9].

За свою карьеру Линда Нохлин была удостоена ряда наград и почётных званий:

• Премия Артура Кингсли Портера от College Art Association (1967)^[10]
• Премия Фрэнка Джуэтта Мэзера от College Art Association (1978)^[11]
• Стипендия Гуггенхайма (1984—1985)^[11]
• Почётный доктор Гарвардского университета (2003)^[12]
• Премия Кларка (2006)^[13]

Линда Нохлин — автор 156 работ, собранных в 280 публикациях на 12 языках. В своих трудах она исследовала влияние пола на восприятие искусства, в том числе в известной статье «Почему не было великих женщин-художниц?». Помимо феминистской истории искусств, она известна работами на тему реализма, в частности по искусству Курбе.

Избранные труды

• Realism (1971)^[14]
• Women, Art, and Power (1988)^[14]
• The Body in Pieces (1994)^[15]

Издания на русском языке

• Отдельное издание эссе «Почему не было великих художниц?» (Ad Marginem, 2023)^[16]
• Сборник «Изобрести современность. Эссе об актуальном искусстве» (Ad Marginem, 2024)^[17][18]