Неффсон, Роберт
Ро́берт Не́ффсон (англ. Robert Neffson; род. 28 декабря 1949[1], Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[2]) — американский художник. Известен своими фотореалистичными уличными сценами различных городов мира, интерьерами музеев, а также ранними натюрмортами и фигуративной живописью[3].
Общие сведения
| Роберт Неффсон | |
|---|---|
| Дата рождения | 28 декабря 1949[1] (76 лет) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | художник |
| Награды и премии | |
Биография
Неффсон родился в Нью-Йорке и вырос в Литл-Неке. Его воспитывал отец-одиночка, так как мать, художница, умерла, когда ему было семь лет. В 1961 году он начал посещать занятия в Лиге студентов-художников Нью-Йорка под руководством таких художников, как Леннарт Андерсон и Эдвин Дикинсон. Будучи студентом, он копировал работы старых мастеров в Метрополитен-музее в Нью-Йорке и Музее изящных искусств в Бостоне. Изучение творчества таких художников, как Ян Вермеер, Томас Икинс, Камиль Коро и Каналетто, способствовало дальнейшему развитию его навыков. Во время учёбы в Колледже изящных искусств Бостонского университета, который он окончил cum laude в 1971 году[3], работы Неффсона привлекли внимание его профессоров, включая Джеймса Уикса и художника-абстрактного экспрессиониста Филипа Густона.
Он также учился в Школе живописи и скульптуры Скоухеган в Мэне и в Тэнглвудском институте в Леноксе, получая полную стипендию. Получив степень магистра изящных искусств по живописи в 1973 году, также в Бостонском университете, Неффсон недолго преподавал в Музее ДеКордова в Линкольне и в Колледже Фишера в Бостоне. Он получил гранты от Массачусетского фонда искусств и гуманитарных наук и Мемориального фонда Элизабет Т. Гриншилдс[4] для поддержки своей работы.
Карьера
В 1976 году жизнь и творчество Неффсона значительно изменились, когда он получил стипендию Фулбрайта-Хейса по живописи[3] в Риме. Во время пребывания в Италии он познакомился с Уильямом Бейли[5] в Американской академии в Риме, который оказал сильное влияние на его натюрморты того времени. По возвращении в 1977 году Неффсон получил годовой грант художника-резидента от Розуэллского музея и арт-центра[6] в Нью-Мексико, после чего преподавал в Университете штата Аризона в Темпе и Университете штата Пенсильвания. В 1983 году он получил грант для визуальных художников от Совета по делам искусств Пенсильвании[7]. Он также преподавал в Институте Пратта в Бруклине и на протяжении многих лет продолжал вести курс «Живопись с натуры» в Лиге студентов-художников Нью-Йорка[3].
Неффсон был членом First Street Gallery[8] в Нью-Йорке с 1978 по 1985 год. В этот период у него прошло множество персональных выставок, а также групповых показов с такими художниками, как Кэтрин Мёрфи. В период с 1985 по 1998 год, когда его представляла Gallery Henoch[9] в Нью-Йорке, он вдохновлялся творчеством Ричарда Эстеса и Чака Клоуза. Неффсон входил в группу фотореалистов второго поколения, выставлявшихся в галереях Сохо, таких как O. K. Harris Works of Art[10] и Louis Meisel Gallery[11].
В 2004 году Неффсону поручили создать картину почти завершённого нового здания Всемирного торгового центра 7. Картина была представлена застройщику Ларри Сильверстайну из Silverstein Properties на церемонии под председательством губернатора штата Нью-Йорк Джорджа Патаки и мэра Нью-Йорка Майкла Блумберга[3][12].
В 2007 году Неффсон стал автором каталога к выставке британского художника Клайва Хеда[13] в Marlborough Fine Arts в Лондоне[14]. Текст состоит из введения и писем между двумя художниками, посвящённых обсуждению творческого процесса[15].
В 1998 году Роберт Неффсон присоединился к нью-йоркской Hammer Galleries[3]. С 2005 года он также выставляется в лондонской Plus One Gallery[16]. В 2009 году его пригласили присоединиться к Bernarducci.Meisel Gallery[17] в Нью-Йорке. Директор галереи Луис К. Мейзел[11] в 1968 году придумал термин «фотореализм», который впервые был использован в каталоге Музея Уитни[18] в 1970 году. В том же году Неффсон начал выставляться в Albemarle Gallery[19] в Лондоне. Он продолжает создавать работы, которые выставляются и коллекционируются на международном уровне.
Роберт Неффсон живёт в Нью-Йорке со своей женой Карин Чой и собакой Бейгелом.
Выставки
- 2025 «Photorealism in Focus» Музей искусств Роуз, Брандейский университет, Уолтем, Массачусетс
- 2025 «Real, Surreal, and Photoreal» Музей искусств округа Нассау, Рослин-Харбор, Нью-Йорк
- 2025 «PHOTOREALISM IN 2025» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2025 «Robert Neffson: A Survey», Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2024 «Scaled--Down» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2024 «Visualizing Schubert» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2023 «Art Miami» Louis K. Meisel Gallery, Майами, Флорида
- 2023—2024 «Beyond the Lens, Photorealist Perspectives on Looking, Seeing, and Painting» Художественный музей Эшвилла, Северная Каролина
- 2023 «Fall Selections» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2023 «Spring Selections» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2022 «Art Miami» Louis K. Meisel Gallery, Майами, Флорида
- 2022 «Recent Acquisitions» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2022 «Primavera» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2021 «Art Miami» Louis K. Meisel Gallery, Майами, Флорида
- 2020 «High Fidelity: Anthony Brunelli and the Digital Age Photorealists» Художественный музей Арнот, Эльмира, Нью-Йорк
- 2019 «Selected Photorealism» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2019 «Food for Thought» Выбор небольших работ, куратор Сьюзан Мейзел, Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2019 «Panoramic Views» Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2018 «Museum Insider» персональная выставка, Louis K. Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2017 «From Lens to Eye to Hand» Художественный музей Пэрриша, Уотер-Милл, Нью-Йорк
- 2017 «Photorealism: 50 Years of Hyperrealistic Painting», Художественный музей Тампы, Тампа, Флорида
- 2016 «An Historical Overview of Photorealist Cityscapes Robert Bechtle, Richard Estes, John Salt and others» Bernarducci.Meisel Gallery, Нью-Йорк
- 2016 Bernarducci.Meisel Gallery, персональная выставка, Нью-Йорк
- 2015 Bernarducci.Meisel Gallery «Cityscape Paintings: Looking From the Outside In, A Group Exhibition» Нью-Йорк
- 2013—2014 «Hyperrealism 1967-2012» Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид, Испания; Художественный музей Туна, Швейцария; Бирмингемский музей и художественная галерея, Великобритания; Муниципальный музей Гааги, Нидерланды; Всемирное культурное наследие Фёльклингенский металлургический комбинат, Германия
- 2013 «The Louis & Susan Meisel Collection» Институт американского искусства Батлера, Янгстаун, Огайо
- 2013 «Photorealism Revisited», Художественный музей Оклахома-Сити, Оклахома
- 2012 «Photorealism Painting with a Camera» Кунстхалле Тюбингена, Тюбинген, Германия
- 2012 Bernarducci.Meisel Gallery, персональная выставка, Нью-Йорк
Примечания
Ссылки
- exhibit-E | Website Design for the Art World. HammerGalleries.com. Дата обращения: 17 мая 2025.
- Hyperrealism Art | Photo Realism | Plus One Gallery. PlusOneGallery.com. Дата обращения: 17 мая 2025.
- The Art Students League of New York. Дата обращения: 17 мая 2025. Архивировано 1 февраля 2001 года.
- The Metropolitan Museum of Art. MetMuseum.org. Дата обращения: 17 мая 2025.
- Whitney Museum of American Art. Whitney.org. Дата обращения: 17 мая 2025.
- Pontone Gallery. AlbemarleGallery.com. Дата обращения: 17 мая 2025.