Ненастные дни
«Ненастные дни» — пейзажная картина Леонарда Викторовича Туржанского, написанная в 1916 году. На полотне изображён фрагмент огорода с дорогой, уходящей вдоль забора, и деревенские избы на фоне серо-голубого неба. Хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Леонард Викторович Туржанский | |
| Ненастные дни. 1916 | |
| картон, масло | |
| Государственный Русский музей | |
| 27,7 x 67,5 | |
| (инв. Ж-12140) |
Описание
На переднем плане картины изображён фрагмент огорода, отделённый деревянным забором. Среди пожухлой жёлтой травы заметны зеленеющие побеги. Слева вдоль забора проходит дорога, уходящая вглубь, что создаёт эффект перспективы. На заднем плане в ряд расположены деревенские избы, за которыми тянется сплошная полоса леса. Небо выполнено в серо-голубых тонах.
Об авторе
Леонард Викторович Туржанский (1874, Екатеринбург — 1945, Москва) — русский художник, творивший на рубеже XIX и XX веков, в период формирования и развития импрессионизма в российском искусстве. Был связан с движением передвижников и Союзом русских художников, что отражает особенности культурной жизни поздней Российской империи и раннего СССР.
Известные работы
Туржанский известен как мастер пейзажной живописи, один из первых представителей импрессионизма в России. Его работы отличают внимание к природе Урала, изображение домашних животных, а также светлые, живописные мотивы, характерные для импрессионистической манеры письма. Создавал также портреты и иконопись в ранний период.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом является природа в её различных проявлениях: от реалистичных до абстрактных видов, с акцентом на свет, воздух, перспективу и композицию. Пейзаж подразделяется на сельский, городской, индустриальный, морской и другие подвиды, отражая не только внешние, но и эмоциональные состояния природы.
Жанр оформился в Европе в эпоху Возрождения, пережил расцвет в XIX веке с появлением импрессионизма, а в XX веке прочно вошёл в авангард, реализм и фотографию. В Китае пейзажная живопись (шань-шуй) развивалась с V века, а в России жанр стал ведущим в XIX–XX веках благодаря таким мастерам, как Левитан, Исаак Ильич, Шишкин, Иван Иванович, Саврасов, Алексей Кондратьевич.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге — крупнейшее собрание русского искусства в мире, основанное в 1895 году. Экспозиция размещается в ансамбле исторических зданий: Михайловский дворец, Корпус Бенуа, Михайловский замок, Мраморный дворец, Строгановский дворец, Летний дворец Петра I, а также включает Михайловский сад, Летний сад и Домик Петра I. В музее представлены иконы XII–XX веков (работы А. Рублёва, Дионисия, С. Ушакова), произведения художников XVIII–XX веков (К. Брюллов, И. Репин, М. Врубель, К. Малевич), советское и современное искусство. Особенностью музея является богатство коллекций, охватывающих региональные и национальные традиции. Действуют филиалы и культурно-выставочные центры в России и за рубежом.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |