На реке Волхов
«На реке Волхов» — картина пейзажного жанра Ивана Михайловича Варичева, написанная в 1977 году. На полотне изображён осенний пейзаж, центральное место в котором занимает река Волхов и небольшой городок. Хранится в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан[1].
Что важно знать
| Варичев, Иван Михайлович | |
| На реке Волхов. 1977 | |
| масло, холст | |
| Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан | |
| 60х75 | |
| (инв. Ж-1694) |
Описание
На картине представлен пейзаж, в центре которого протекает тёмная река. По реке движется небольшое судно. На переднем плане изображена узкая полоса берега с двумя деревьями, а на противоположном берегу расположен небольшой городок. Над пейзажем нависает небо, затянутое тучами, что подчёркивает осеннее настроение и атмосферу осени.
Об авторе
Иван Михайлович Варичев (1924–2016) — советский и российский живописец, работавший в эпоху позднего социализма и постсоветского времени. Связан с традициями ленинградской школы, был членом Санкт-Петербургского Союза художников. Окончил Институт имени Репина, активно участвовал в выставках с 1957 года. Награждён боевыми и художественными званиями.
Известные работы
Варичев прославился как мастер пейзажа и жанровой картины, работал в стиле реализма. Отличался пленэрной живописью, сдержанным колоритом (охристые, зелёные и серебристо-серые тона), вниманием к природе Приладожье, северным мотивам, деревенским и сельским сюжетам. Развивал традиции импрессионистического обогащения формы.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором основной темой выступает природа: леса, поля, горы, воды, а также преобразованные человеком ландшафты. Особое внимание уделяется атмосфере, свету, перспективе и композиции, а фигуры людей и животных, если присутствуют, играют второстепенную роль.
Жанр пейзажа прошёл длительное историческое развитие — от вспомогательного фона до самостоятельного художественного направления. Он расцвёл в европейской живописи XVI–XIX вв. (от Джорджоне и Клода Лоррена до Клода Моне и Исаака Левитана) и приобрёл особое значение в традиционном искусстве Востока (шань-шуй в Китае). В XX веке пейзаж развивался в разных художественных школах и стал значимым жанром в фотографии.
Хранится в коллекции
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в историческом особняке Сандецкого в центре Казани. Коллекции музея насчитывают около 25 тысяч произведений: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Особый интерес представляют памятники древнерусской иконописи XVI века из Свияжска, произведения европейской гравюры XV—XVI веков (А. Дюрер, М. Шонгауэр), собрание работ Н.И. Фешина, произведения национальных художников, в том числе Баки Урманче, и коллекция казанского авангарда. В структуру музея входят Национальная художественная галерея «Хазинэ», Галерея современного искусства и Ресурсный центр для детей. В парке музея ежегодно проводится фестиваль Jazz в усадьбе Сандецкого.


