Натюрморт (картина Корсунского)

Композиция натюрморта построена на лилово-коричневой столешнице, на которой изображены крупные листья лопуха с разнообразными оттенками зелёного. На переднем плане размещены головка чеснока и рыба, а за ними — ещё одна головка чеснока и три перца: два красных и один зелёный. Справа находится красно-коричневая кружка с внутренней поверхностью, покрытой белой глазурью. В центре дальнего плана на краю стола стоит тёмно-зелёный бутыль, а на стене позади висят четыре рыбы. Цветовая гамма работы основана на контрасте зелёных и красных тонов, что подчёркивает выразительность предметов и их расположение в композиции.

Яков Зиновьевич Корсунский (1932–1986) жил и творил в советскую эпоху, когда искусство активно развивалось в рамках государственной культурной политики. Значительную часть жизни он провёл в Челябинске, работая в период расцвета советских театров и художественных объединений, был членом Союза художников РСФСР. Окончил Московское художественно-промышленное училище имени М. И. Калинина и работал в сфере прикладного искусства.

Известные работы

Корсунский прославился как театральный художник и постановщик, оформил около 60 спектаклей в жанрах Опера, Балет, драмы. В живописи создавал этюды и пейзажи, вдохновляясь природой волжских городов и Крыма. Отличался тщательной проработкой деталей декораций, колористическим богатством и сценографической выразительностью, работал также в жанре портрета.

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором композиционно объединяются предметы неодушевлённой природы с целью создания эстетической или символической картины. Жанр оформился в Нидерландах XVII века (цветочные, завтраки, vanitas, иллюзионистические натюрморты), оказал огромнейшее влияние на всю европейскую живопись и с тех пор воплотился в разнообразных стилистических направлениях (барокко, реализм, модернизм, авангард, поп-арт).

Классики жанра — Виллем Кальф, Франсиско де Сурбаран, Виллем Клас Хеда, Анри Фантен-Латур, Поль Сезанн, Джорджо Моранди, Энди Уорхол. В России натюрморт развивался с XVIII века, отдельное значение приобрёл в советской и постсоветской живописи. В XX–XXI вв. натюрморт расширил границы от живописи до фотографии, инсталляции и фотореализма.

Челябинский государственный музей изобразительных искусств — художественный музей в Челябинске, основанный в 1940 году, единственный в Челябинской области, последовательно представляющий развитие регионального, русского, западноевропейского и восточного искусства. Экспозиция размещена на двух площадках: в Пассаже Яушевых и на площади Революции. В собрании — свыше 16 000 произведений: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, в том числе уральское чугунное литьё, златоустовская гравюра, камнерезные изделия. Особое место занимают работы ведущих мастеров социалистического реализма (А.А. Дейнека, К.Ф. Юон), произведения Передвижников, коллекции западноевропейского и восточного искусства. Представлено древнерусское и уральское иконописание, старопечатные книги, театрально-декорационное искусство региона.