Натюрморт с самоваром. 1994 г.

Композиция натюрморта включает в себя медный самовар, фарфоровый чайник, а также два букета: один высокий, в который входят пижма, лилии, васильки и колокольчики, и другой — низкий с ветками рябины. На переднем плане у самовара размещены три зелёных яблока и два красных плода. Фон выполнен условно, возможно, изображён штабель поленницы, что подчёркивает атмосферу дачного быта.

Работа отличается этюдным, свободным характером живописи: мазки различаются по манере исполнения на фоне, поверхности стола и изображённых предметах. Фактура красочного слоя варьируется от жидкой краски в верхних слоях и подмалёвке до более густой, пастозной на переднем плане. Колорит сдержанный, построен на серо-зелёно-чёрных тонах, а цветовые акценты создают красные и зелёные плоды на столе.

Макс Авадьевич Бирштейн (1914, Киев — 2000, Таруса) — советский живописец, представитель эпохи Советского Союза, чьё творчество развивалось в условиях формирования и расцвета советской художественной школы. Учился в МГХИ им. Сурикова в Москве, стал членом Московского союза художников вскоре после Великой Отечественной войны.

Известные работы

Бирштейн работал в жанрах портрета, пейзажа, натюрморта и интерьера, часто сочетая их в одной композиции. Его творчество отличает яркая, декоративная палитра и тональное богатство цвета, близость к русскому пониманию импрессионизма. Центральные темы — жизнь современников, пейзажи Севера, Средней Азии, Закавказья, образы деятелей культуры.

Натюрморт — жанр живописи, графики, фотографии, посвящённый изображению неодушевлённых предметов: цветов, фруктов, посуды, мастерски организованных в единую композицию. Он отличаетcя вниманием к деталям, фактуре и глубоким символическим содержанием. Жанр прошёл путь от декоративных элементов в религиозных картинах и алтарях к самостоятельным произведениям эпохи голландского Золотого века, где были выработаны основные разновидности и тематические направления (цветочный, vanitas, учёный и др.).

В Новое и Новейшее время натюрморт постоянно преобразовывался: от импрессионизма (Поль Сезанн), кубизма (Пабло Пикассо), метафизики (Джорджо Моранди) — до поп-арта (Энди Уорхол, Джефф Кунс) и фотореализма. Яркие национальные школы сформировались во Франции, Нидерландах, России, США, а жанр остаётся актуальным поле экспериментов и в искусстве XXI века.

Зеленогорский музейно-выставочный центр — учреждение культуры в городе Зеленогорск Красноярского края, основанное в 1994 году путём объединения городской художественной галереи и музея истории города. Экспозиция музея включает два отдела: исторический, где представлены материалы по развитию города, и художественный, в котором экспонируются произведения живописи, графики и декоративно-прикладного искусства, отражающие региональные особенности Восточной Сибири. В фондах центра собраны предметы, связанные с историей ЗАТО, городскими событиями и культурой. Учреждение активно участвует в региональных и международных музейных проектах, сотрудничает с Красноярским краеведческим музеем, музеем им. В.И. Сурикова и другими организациями. В центре действуют клубы коллекционеров и мастеров декоративно-прикладного искусства.