Натюрморт дары осени
«Натюрморт дары осени» — картина в жанре Натюрморта Ивана Трофимовича Григорьева, написанная в 1971 году. На полотне изображён стол с фруктами, овощами и расписными ложками, покрытый драпировками сложной цветовой гаммы. Хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Григорьев, Иван Трофимович | |
| Натюрморт дары осени. 1971 | |
| масло, холст | |
| Мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова | |
| 70 х 90 | |
| (инв. СЖ 68) |
Описание
На картине представлен Натюрморт, в центре которого изображён стол, покрытый справа тёмно-зелёной, а слева сиренево-розовой драпировкой. Слева на столе размещены два красных яблока, зеленоватый кабачок, оранжево-красный перец и три расписные деревянные ложки. Правее находятся белая чашка с жёлтым блюдцем, два перца — зелёный и красный, а также зелёные яблоки. На заднем плане справа расположено большое коричневое блюдо с пятью красными и двумя зелёными перцами, а также четырьмя красно-зелёными яблоками. Слева виден эмалированный бидон изумрудно-зелёного цвета на фоне золотисто-охристой доски, а справа — прозрачная зелёная бутылка. Фон работы составляет голубовато-зелёная стена с розовыми рефлексами от драпировки, подчёркивающими сложную цветовую гамму композиции.
Об авторе
Иван Трофимович Григорьев (1906—1984) жил и творил в период существования СССР, его деятельность пришлась на эпоху становления и развития советского искусства. Его художественный путь был тесно связан с регионами Башкортостана и Чувашии, где он работал педагогом и участвовал в формировании местной художественной среды.
Известные работы
Григорьев известен как мастер графики и живописи, работал в жанрах натюрморт, линогравюра, иллюстрация. Для его творчества характерна ориентация на импрессионистическую манеру в живописи, внимание к национальным мотивам, сценам сельской жизни, а также создание иллюстраций к произведениям чувашской литературы.
Жанр
Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются неодушевлённые предметы, объединённые в композицию ради выражения эстетики, символики или экспериментов с формой и цветом. Важные черты — внимание к деталям, светотени, аллегории бренности и жизни вещей. Жанр обособился в Голландии и Фландрии XVII века, а затем получил развитие по всей Европе и России.
В XX веке натюрморт стал средством художественных поисков — от импрессионизма и кубизма до поп-арта и фотореализма, сохраняя актуальность и в современных практиках. Среди выдающихся мастеров — Виллем Кальф, Сезанн, Поль, Пикассо, Пабло, Кунс, Джефф, Петров-Водкин, Кузьма Сергеевич.
Хранится в коллекции
Чувашский государственный художественный музей — крупнейший художественный музей Чебоксар и Чувашии, основанный в 1939 году. В экспозициях представлены произведения русской и зарубежной живописи XVIII—XX веков, коллекции чувашских художников XX—XXI веков, а также декоративно-прикладное и народное искусство региона. В числе ключевых экспонатов — работы И.И. Левитана, Н.И. Фешина, А.А. Кокеля, собрания чувашских традиционных головных уборов, костюмов XIX—XX вв., уникальные произведения ликвидатора Чернобыльской аварии В.К. Бобкова. Музей включает головное здание, отдел русского и зарубежного искусства, Центр современного искусства и мемориальный музей-квартиру художника М.С. Спиридонова. Регулярно проходят выставки, музыкально-поэтические вечера и встречи с художниками.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |