Натурщица (картина Пастернака)
«Натурщица» — картина русского живописца и графика Леонида Осиповича Пастернака, написанная в 1904 году в жанре ню. Работа хранится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].
Общие сведения
| Пастернак, Леонид Осипович | |
| Натурщица. 1904 | |
| масляная живопись, холст | |
| Художественно-мемориальный музей К.С. Петрова-Водкина | |
| 41х50 | |
| (инв. Ж-1060) |
Описание
В центре композиции на фоне белой драпировки изображена лежащая обнажённая женщина, чьё лицо не проработано. Левая рука фигуры откинута за голову, правая — опущена вниз и удерживает красное покрывало. Обе ноги согнуты в коленях и направлены вниз.
Об авторе
Л. О. Пастернак — русский живописец и график; мастер жанровых композиций и книжной иллюстрации. Работал в рамках реализма и русского импрессионизма, сочетая светотень, точный штрих и воздушную кисть. Использовал масло, пастель и графику. Создал иллюстрации к романам Толстого. Предпочитал бытовые сюжеты.
Известные работы
В эмиграции создал портреты А. Эйнштейна и Р. М. Рильке, выполнил этюды в Палестине и написал книгу «Рембрандт и еврейство в его творчестве». Произведения хранятся и экспонируются в Третьяковской галерее, Музее Орсе и Одесском художественном музее.
Жанр
Ню (от фр. nu — «обнажённая натура») — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению обнажённого человеческого тела. Истоки жанра восходят к античным канонам Античности; в Средние века обнажённое тело фигурировало преимущественно в библейских и мифологических сюжетах. Расцвет жанра пришёлся на эпоху Возрождения в Италии и классический академизм XIX века во Франции. Характерные черты — внимание к детализации анатомии, идеализация форм по академическим канонам, использование света и тени для моделирования объёма. В итальянском Возрождении мастера (Тициан, Рафаэль Санти) разрабатывали «классический» тип тела; в XIX веке к жанру обратились представители реализма и импрессионизма (Курбе, Мане, Ренуар). По тематике выделяют мифологическое, бытовое и эротическое ню. В России к ню обращались модернисты (Константин Сомов). В XX веке ньюсюрреализм и модерн внесли новые пласты в трактовку обнажённой натуры (в том числе Модильяни). Крупнейшие собрания ню хранятся в Лувре, Прадо, Государственном Эрмитаже и Русском музее.
Хранится в коллекции
Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева открыт в 1885 году как первый общедоступный музей Российской империи и считается одним из крупнейших провинциальных художественных учреждений. Основу собрания составили дары А. П. Боголюбова, внука А. Н. Радищева. Экспозиция включает русскую живопись XIX — начала XX века: работы И. Е. Репина, В. И. Сурикова, И. И. Шишкина, К. С. Малевича и других, а также третью по значимости за пределами столиц коллекцию западноевропейского искусства XIX века (Камиль Коро, Адольф Тома Жозеф Монтичелли, Шарль Франсуа Добиньи). Музей занимает три исторических здания в центре Саратова: Радищева, 39; Первомайская, 75; Московская, 61. В фондах — графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Работают библиотека редких изданий, лекторий и Большой зал для концертов и выставок. Филиалы: Энгельсская картинная галерея, Дом-музей П. В. Кузнецова, Музей-усадьба В. Э. Борисова-Мусатова.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |