Нанобашвили, Зураб Анзорович
Зура́б Анзо́рович Нанобашви́ли (груз. ზურაბ ანზორის ძე ნანობაშვილი; род. 2 июня 1969, Тбилиси, Грузинская ССР, СССР) — российский театральный режиссёр. Заслуженный артист Российской Федерации (2018)[1], кавалер Ордена Дружбы (2011)[2].
Художественный руководитель Тульского академического театра драмы с 22 января 2026 года[3][4].
Общие сведения
| Зураб Нанобашвили | |
|---|---|
| груз. ზურაბ ანზორის ძე ნანობაშვილი | |
| Имя при рождении | Зураб Анзорович Нанобашвили |
| Дата рождения | 2 июня 1969 (57 лет) |
| Место рождения | Тбилиси, Грузинская ССР, СССР |
| Гражданство | |
| Образование | |
| Профессия | театральный режиссёр |
| Годы активности | 1996 — настоящее время |
| Театр | Тульский академический театр драмы (с 2026) |
| Спектакли | «Ханума», «Эшелон», «Вишнёвый сад», «Святая обитель», «Пиковая дама» |
| Награды | |
Биография
Зураб Нанобашвили родился 2 июня 1969 года в Тбилиси.
Окончил актёрский факультет Тбилисского театрального института им. Шота Руставели. В студенческие годы играл на сцене Тбилисского театра драмы им. Шота Руставели.
В 1996 году окончил факультет режиссуры того же института. Обучался в мастерской Л. Иоселиани и Г. Сихарулидзе. Дипломный спектакль «Тринадцатая звезда» Нанобашвили поставил на сцене Ивановского драматического театра.
Проходил стажировку в миланском театре «Пикколо-театро» у режиссёра Джорджо Стрелера[5][2][6].
Театральная деятельность
С 1996 по 2001 год Нанобашвили работал в Ивановском областном драматическом театре сначала режиссёром-постановщиком, затем главным режиссёром. За это время он поставил спектакли «Мне скучно, бес…» по «Маленьким трагедиям» А. С. Пушкина и «Праздник одиночества» В. Коростылёва, которые были отмечены дипломами международного театрального фестиваля «Голоса истории» в 1999 и 2001 годах соответственно[7].
В то же время сотрудничал с Ивановским музыкальным театром, одна из его постановок в котором, «Ханума», получила в 1998 году диплом национальной театральной премии «Золотая маска»[5].
В 2001 году режиссёр был приглашён на должность художественного руководителя в Вологодский драматический театр, который возглавлял до 2018 года[8]. За время работы в Вологде выпустил более 40 спектаклей, среди которых постановки по произведениям А. Н. Островского, У. Шекспира, Ж.-Б. Мольера и М. Булгакова. При Нанобашвили театр шесть раз становился лауреатом фестиваля «Голоса истории», а также получил диплом фестиваля «Островский в доме Островского» в 2004 году за спектакль «Бальзаминов, Бальзаминов!..». Помимо Вологодского театра, в 2008 году он поставил спектакль «Ханума» во Владимирском академическом театре драмы[9].
Работая в театре, Нанобашвили инициировал создание нескольких новых сценических площадок, в том числе в Вологодском кремле. В 2003 году была открыта Малая сцена, в 2008-м — Камерная[5][8][2].
С января 2010 по август 2012 года также возглавлял Камерный театр в Череповце, а с сентября 2012 по февраль 2014 года по совместительству был главным режиссёром Ивановского областного драматического театра[5][10].
8 июня 2018 года Нанобашвили был уволен с поста художественного руководителя Вологодского театра на фоне скандала, однако уголовное дело не возбуждалось из-за отсутствия состава преступления[11][12]. После этого он начал сотрудничать с театрами юга России. В Таганрогском драматическом театре имени А. П. Чехова поставил спектакли «Вишнёвый сад», «Метод» и «Чайка». Его «Вишнёвый сад» открывал международный фестиваль «На родине А. П. Чехова» в сентябре 2018 года. Также работал над театральным проектом в рамках фестиваля «Оборона Таганрога 1855 года»[13].
В 2024 году поставил спектакль «Пиковая дама» в Тульском академическом театре драмы. 22 января 2026 года Нанобашвили был назначен художественным руководителем этого театра[14][15]. Программа развития Тульского театра под его руководством строится на сохранении традиций и постепенном обновлении репертуара, среди заявленных премьер — «Балалайкин и К», «Анна Каренина», «Рабочий полк: тульский рубеж», «Аладдин», «Три сестры» и «Пули над Бродвеем»[16]. В 2026 году театр провёл гастроли в Кемерове, а также принял участие в фестивалях в Брянске и Ясногорске[17]. Кроме того, 26 марта 2026 года в Донецком музыкально-драматическом театре состоялась премьера музыкальной комедии «Донна Роза», где Нанобашвили выступил режиссёром-постановщиком и автором инсценировки[18][19].
Общественная и педагогическая деятельность
Зураб Нанобашвили создал театральное отделение в Вологодском областном музыкальном колледже. С 2022 года сотрудничал с Воронежским государственным институтом искусств.
Режиссёр был членом жюри театральных и кинематографических мероприятий: фестиваля «Кубань театральная» имени М. А. Куликовского, Первого открытого фестиваля документального кино о музыке MusicDocFest и Всероссийского фестиваля телевизионных фильмов «Человек и вера». Также был в числе организаторов Международного театрального фестиваля «Голоса истории» и членом жюри, заместителем председателя Международного фестиваля «Славянские театральные встречи» в Гомеле (Республика Беларусь).
Создал проект «Театральный музей: „Между прошлым и будущим“», направленный на сохранение и трансляцию театральных традиций.
Основал журнал «Театральный альманах», который распространялся в театрах России и 30 стран мира.
Также Нанобашвили был спикером на Санкт-Петербургском международном культурном форуме (Круглый стол «Театр в современном мире. Место. Роль. Миссия»).
Творческий метод
Творческий метод Зураба Нанобашвили строится на глубоком внимании к человеку и органичном сочетании формы и содержания. Режиссёр отказывается от сугубо технических эффектов в пользу «живого» театра, уделяя особое внимание детальной разработке характеров, выразительной сценографии и музыкальному оформлению[20].[21]
Специфика работы режиссёра с классическим репертуаром заключается в уважительном отношении к первоисточнику, который при этом может подвергаться осовремениванию. Ради точного воплощения идеи Нанобашвили допускает перестановку сцен, изменение финала или замену текста сценическим действием. Постановки классических произведений в его трактовке часто приобретают остросоциальное звучание, сближая исторический контекст с современностью[20].[21][22]
Значительное место в творчестве режиссёра занимают постановки под открытым небом (open-air) в исторической среде. Нанобашвили выводит сценическое действие за пределы традиционных театральных залов, используя естественные природные стихии как часть сценографии. Подобные спектакли проходили на крыше театра, в парках, на территории Вологодского кремля (где для постановки «Карамазовы и ад» была выстроена масштабная декорация), а также в других исторических локациях, таких как музейный комплекс «Усадьба Асеевых» в Тамбове[20].[22][23]
Режиссёрские работы
Ивановский областной драматический театр (1996—2001)
Режиссёр-постановщик, затем главный режиссёр[24]
| Название спектакля | Автор | Год премьеры | Примечания |
|---|---|---|---|
| Тринадцатая звезда | 1996 | Дипломный спектакль | |
| Двое на качелях | У. Гибсон | 1997 | Вошёл в Золотой фонд радиоспектаклей[25] |
| Мне скучно, бес… | А. С. Пушкин (Маленькие трагедии) | 1999 | Диплом МТФ «Голоса истории» (1999) |
| Праздник одиночества | В. Коростылёв | 2000 | Диплом МТФ «Голоса истории» (2001)[24][26] |
Ивановский музыкальный театр (1996—2001)
| Название спектакля | Автор | Год премьеры | Примечания |
|---|---|---|---|
| Ханума | А. Цагарели | 1998 | Диплом национальной театральной премии «Золотая маска» (1998)[27] |
| Весёлая вдова | Ф. Легар | ||
| Аладдин | Мюзикл[24] |
Вологодский ордена «Знак Почёта» государственный драматический театр (2001—2018)
Художественный руководитель[28]
| Название спектакля | Автор | Год премьеры | Примечания |
|---|---|---|---|
| Бальзаминов! Бальзаминов!.. | А. Н. Островский | 2002 | Диплом фестиваля «Островский в доме Островского» (Малый театр, 2004) |
| Чайка | Б. Акунин | 2003 | Открытие Малой сцены Вологодского драматического театра |
| Сон в летнюю ночь | У. Шекспир | 2003 | К Международному театральному фестивалю |
| Дом Бернарды Альбы | Ф. Гарсиа Лорка | февраль 2004 | |
| Невеста из Имеретии | май 2004 | ||
| На всякого мудреца довольно простоты | А. Н. Островский | март 2005 | |
| Дневник Анны | 2005 | К Международному театральному фестивалю | |
| Макбет | У. Шекспир | 2006 | Высокая оценка театральных критиков |
| Карамазовы и ад | Ф. М. Достоевский | 2007 | К Международному театральному фестивалю. Отмечен жюри МТФ «Голоса истории» |
| Зима | ноябрь 2007 | ||
| Тартюф | Ж.-Б. Мольер | 2008 | |
| Доходное место | А. Н. Островский | 2009 | |
| Эшелон | 22 июня 2010 | Главный приз X Международного театрального фестиваля «Голоса истории» (июль 2010)[29][30] | |
| Гроза | А. Н. Островский | 2012 | |
| Гамлет | У. Шекспир | 2012 | Премьера на XI Международном театральном фестивале |
| Дон Жуан | Ж.-Б. Мольер | 2013 | |
| Ричард II | У. Шекспир | 2014 | Премьера на XII Международном театральном фестивале «Голоса истории». Отмечен жюри МТФ[31] |
| Страх и война | 17 октября 2015 | ||
| Метод | Ж. Гальсеран[32] | 2016 | |
| Святая обитель | июнь 2016 | Премьера на XIII Международном театральном фестивале «Голоса истории». Отмечен жюри МТФ. Государственная премия Вологодской области (2017)[33] | |
| Пули над Бродвеем | октябрь 2016 | ||
| Мольер | 2017 | ||
| Жанна | февраль 2018 |
Владимирский академический театр драмы (2008)
Приглашённый режиссёр[34]
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| Ханума | А. Цагарели | 2008 |
Череповецкий муниципальный камерный театр (2010—2012)
Художественный руководитель[26][35]
Ивановский областной драматический театр (2012—2014)
Главный режиссёр (совмещение)[26]
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| Сон в летнюю ночь | У. Шекспир | 13 апреля 2013 |
Тюменский драматический театр (2016, 2022)
Приглашённый режиссёр
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| Гроза | А. Н. Островский | 2016 |
| Бесприданница | А. Н. Островский | 2022 |
Таганрогский драматический театр имени А. П. Чехова (2018)
Приглашённый режиссёр
| Название спектакля | Автор | Год премьеры | Примечания |
|---|---|---|---|
| Вишнёвый сад | А. П. Чехов | сентябрь 2018 | Открытие Международного театрального фестиваля «На родине А. П. Чехова» |
| Метод | Ж. Гальсеран[36] | 2018 | |
| Чайка | Б. Акунин | 2018 |
Гомельский драматический театр (2020)
Приглашённый режиссёр
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| Вишнёвый сад | А. П. Чехов | май 2020 |
Калмыцкий государственный драматический театр имени Б. Басангова, Элиста (2022, 2025)
Приглашённый режиссёр
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| Гроза | А. Н. Островский | 2022 |
| Сон в летнюю ночь | У. Шекспир | 2022 |
| Прощай, конферансье! | 2025 |
Театр драмы имени В. Ф. Комиссаржевской, Новочеркасск (2022)
Приглашённый режиссёр
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| …Жестокие сердца | А. С. Пушкин | 2022 |
Воронежский государственный театр драмы имени А. В. Кольцова (2023—2024)
Приглашённый режиссёр
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| Король Лир | У. Шекспир | 2021 |
| Спасти камер-юнкера Пушкина | 2023 | |
| Кровавая свадьба | Ф. Гарсиа Лорка | 2024 |
Тамбовский государственный драматический театр (2024—2025)
Приглашённый режиссёр
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| Олеся | Е. Анохина и З. Нанобашвили (авторы инсценировки)[37] | 2024[37] |
| Мольер | М. Булгаков[38] | 2025[38] |
Тульский академический театр драмы (2024—настоящее время)
Художественный руководитель (с января 2026)[24]
| Название спектакля | Автор | Год премьеры | |
|---|---|---|---|
| Пиковая дама | А. С. Пушкин (инсценировка Е. Анохиной и З. Нанобашвили)[39] | 2024 | Примечание: художники — И. Блохина, Е. Погожева; исполнители главных ролей — Д. Чепушканов, Н. Савченко, Л. Киеня, Е. Дороничева[39].[40] |
Донецкий музыкально-драматический театр имени М. М. Бровуна (2026)
Приглашённый режиссёр
| Название спектакля | Автор | Год премьеры |
|---|---|---|
| Донна Роза | З. Нанобашвили (автор инсценировки по мотивам пьесы «Тётка Чарлея») | 2026[41][42] |
Награды и звания
- Заслуженный артист Российской Федерации (3 мая 2018 года) — за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность[5].
- Орден Дружбы (29 декабря 2011 года) — за большие заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность[2][43].
- Трижды лауреат Государственной премии Вологодской области в сфере культуры и искусства (2006, 2009, 2017)[9][44].
- Главный приз X Международного театрального фестиваля «Голоса истории» за спектакль «Эшелон» (2010)[45].
- Почётная грамота Министерства культуры и массовых коммуникаций РФ (2007)[2].
- Почётная грамота Губернатора Вологодской области (2009)[2].
- Почётный знак «За заслуги перед Вологдой» (2014)[5].
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |