Мэйс, Лайл

Лайл Дэ́вид Мэйс (англ. Lyle David Mays; 27 ноября 1953, Уосоки, Висконсин, США — 10 февраля 2020, Лос-Анджелес, Калифорния, США) — американский джазовый пианист, композитор и участник группы Pat Metheny Group. Вместе с Пэтом Мэтини Мэйс сочинял и аранжировал почти всю музыку группы, за что был удостоен одиннадцати премий Грэмми[1][2].

Общие сведения
Лайл Мэйс
англ. Lyle David Mays
Основная информация
Имя при рождении Лайл Дэвид Мэйс
Полное имя
Дата рождения 27 ноября 1953
Место рождения Уосоки, Висконсин, США
Дата смерти 10 февраля 2020(2020-02-10)
Место смерти Лос-Анджелес, Калифорния, США
Страна  США
Профессии музыкант
Годы активности 1975—2020
Инструменты фортепиано, клавишные
Жанры джаз, современный джаз
Коллективы Pat Metheny Group
Лейблы ECM, Geffen, Warner Bros.

Биография

Лайл Мэйс вырос в сельской местности штата Висконсин. Его детство было наполнено любознательностью, однако из-за нехватки ресурсов он многому учился самостоятельно. Главными увлечениями Мэйса в юности были шахматы, математика, архитектура и музыка. Его мать Дорис играла на фортепиано и органе, а отец Сесил, работавший водителем грузовика, самостоятельно освоил гитару[3]. Учитель музыки позволял Лайлу заниматься импровизацией после завершения основной части урока. В девять лет он впервые сыграл на органе на свадьбе родственников, а в четырнадцать начал играть в церкви[3]. Во время учёбы в старших классах, на летнем национальном лагере эстрадных оркестров в Нормале (штат Иллинойс), он познакомился с джазовой пианисткой Мэриан МакПартленд[2].

Среди музыкальных влияний Мэйса были альбомы Bill Evans at the Montreux Jazz Festival и Filles de Kilimanjaro Майлза Дэвиса (оба записаны в 1968 году). Он поступил в Университет Северного Техаса после перевода из Университета Висконсина—О-Клэр[4][5][6]. Здесь он сочинял и аранжировал музыку для One O’Clock Lab Band, а также стал автором и аранжировщиком номинированного на «Грэмми» альбома Lab 75[7].

После окончания университета Мэйс гастролировал по США и Европе с биг-бэндом Вуди Хермана Thundering Herd около восьми месяцев. В 1975 году на джазовом фестивале в Уичито он познакомился с Пэтом Мэтини, с которым вскоре основал группу Pat Metheny Group. Мэйс был пианистом, клавишником, саунд-дизайнером и одним из основных композиторов коллектива на протяжении всех 33 лет его существования. Группа получила 23 номинации на «Грэмми», одержав 11 побед[8].

После выпуска альбома The Way Up в 2005 году, короткого японского тура в 2008—2009 годах и европейского «Songbook Tour» в 2010 году, Мэйс решил завершить публичные выступления, хотя ещё играл в джаз-клубе Университета Западного Мичигана в 2010 году и на TEDx-мероприятии[9] в Калифорнийском технологическом институте в 2011 году со своими ансамблями. В интервью журналу JAZZIZ в 2016 году Мэйс рассказал, что работает менеджером по разработке программного обеспечения из-за изменений в музыкальной индустрии[10].

Музыкальная карьера

Лайл Мэйс был основным композитором, оркестратором и аранжировщиком в Pat Metheny Group, исполнял партии фортепиано, органа, синтезаторов, а также иногда играл на трубе, аккордеоне[11], колокольчиках агого[12], автоарфе[13], игрушечном ксилофоне[14] и электрогитаре[15]. Он также сочинял и записывал музыку для аудиокниг для детей, например, East of the Sun, West of the Moon (чтец — Макс фон Сюдов), Moses the Lawgiver (Бен Кингсли), The Lion and the Lamb (Эми Грант и Кристофер Рив), The Tale of Mr. Jeremy Fisher и Tale of Peter Rabbit (Мерил Стрип)[2]. В 1985 году совместные композиции Мэйса и Мэтини были исполнены в постановке Orphans театра «Степпенвулф»[16].

Мэйс считался одним из самых новаторских и креативных джазовых пианистов и клавишников своего времени, однако сам он называл себя прежде всего современным композитором с глубоким интересом к классической музыке, гармонии и структурному развитию длинных форм[17][18]. Среди его работ — современные академические произведения, например, «Twelve Days in the Shadow of a Miracle» (1996, для арфы, флейты, альта и синтезатора, записано трио Дебюсси)[19], «Distance» для альбома Pat Metheny Group Still Life (Talking) (1987), «Mindwalk» (2009, для маримбы, исполнение Нэнси Зелтсман)[20], «Somewhere in Maine» (1988, для дуэта Маримолин)[21] и «Street Dreams 3» для сольного альбома Street Dreams (1988).

Помимо работы с Мэтини, Мэйс создавал собственные коллективы: трио с Марком Джонсоном (контрабас), Джек ДеДжонетт (ударные), Питер Эрскин (ударные), квартет с Джонсоном или Эриком Хохбергом (контрабас), Марком Уокером (ударные) и Бобом Шеппардом (саксофон). В 2015 году лейбл Naxos Germany выпустил концертный альбом The Ludwigsburg Concert — запись выступления этого состава в 1993 году[22].

Одна из наиболее известных композиций Мэйса — «Close to Home» (первоначально «Mars»). Впервые она была записана в 1977 году на сессии с группой High Rise в Далласе[23]. Pat Metheny Group исполняла её на концертах в 1979—1982 годах, а в сольном исполнении Мэйса она прозвучала в 1993 году. Композиция была использована как интерлюдия на альбоме Earth, Wind & Fire Heritage (1990), а также легла в основу песни «Quem é Você» Милтона Насименто (1991) и была исполнена Зизи Посси на альбоме Valsa Brasileira (1994).

Оберхайм-синтезатор Мэйса и его голос, считающий секунды, звучат в композиции As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls (1981), а этот фрагмент был использован в рекламе парфюма Christian Dior «Fahrenheit» с 1988 по 2016 год.

Мэйс сотрудничал с компаниями Kurzweil и Korg, разрабатывая новые звуки и технологии для электронных клавишных инструментов.

С раннего возраста Мэйс увлекался архитектурой, строил фантастические сооружения из LEGO, а позднее самостоятельно спроектировал свой дом и студию, а также дом сестры в Висконсине. На его архитектурные взгляды сильно повлиял Фрэнк Ллойд Райт, уроженец Висконсина и основатель американского модернизма[24].

Смерть и наследие

Лайл Мэйс скончался в Лос-Анджелесе в возрасте 66 лет 10 февраля 2020 года после продолжительной болезни.

В 2022 году Мэйс был посмертно удостоен премии «Грэмми» за лучшую инструментальную композицию на 64-й церемонии за сочинение «Eberhard», посвящённое немецкому контрабасисту и композитору Эберхарду Веберу[25].

Дискография

Год Альбом Лейбл
1981 As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls (совместно с Пэтом Мэтини) ECM
1986 Lyle Mays Geffen
1988 Street Dreams Geffen
1993 Fictionary Geffen
2000 Solo: Improvisations for Expanded Piano Warner Bros.
2015 The Ludwigsburg Concert Jazzhaus
2021 Eberhard self-released

В составе One O’Clock Lab Band

  • Lab 74 (NTSU Lab Jazz, 1974)
  • Lab 75 (NTSU Lab Jazz, 1975)

В составе Pat Metheny Group

  • Pat Metheny Group (ECM, 1978)
  • American Garage (ECM, 1979)
  • Offramp (ECM, 1982)
  • Travels (ECM, 1983)
  • First Circle (ECM, 1984)
  • The Falcon and the Snowman (EMI, 1985)
  • Still Life (Talking) (Geffen, 1987)
  • Letter from Home (Geffen, 1989)
  • The Road to You (Geffen, 1993)
  • We Live Here (Geffen, 1995)
  • Quartet (Geffen, 1996)
  • Imaginary Day (Warner Bros, 1997)
  • Speaking of Now (Warner Bros., 2002)
  • The Way Up (Nonesuch, 2005)

Музыка к фильмам и аудиокнигам

  • The Tale of Mr. Jeremy Fisher & The Tale of Peter Rabbit (Rabbit Ears, 1988)
  • East of the Sun, West of the Moon (короткометражка, Rabbit Ears, 1991)
  • Moses the Lawgiver (Rabbit Ears, 1993)
  • Mustang: The Hidden Kingdom (документальный телефильм, 1994)
  • The Lion and the Lamb (анимационный короткометражный фильм, Rabbit Ears, 1996)

Награды и номинации

Год Награда Категория Результат
2022 Премия «Грэмми» Лучшая инструментальная композиция (Eberhard) Победа[25]

Примечания