Мурадова, Наталья Владимировна

Родилась 10 октября 1946 года в городе Лодзь, в Польше^[1].

С 1966 по 1971 годы обучалась в Московском текстильном институте, училась у заслуженного художника РСФСР Н. М. Жовтиса (1921—2010) и члена СХ СССР В. Н. Козлова (1923—1988). Защиту диплома Н. В. Мурадова осуществляла в Московском шёлковом комбинате имени Розы Люксембург.

В 2010 году Н. В. Мурадова была избрана член-корреспондентом, а в 2020 году — академиком Российской академии художеств по Отделению декоративных искусств^[2].

В 1999 году Н. В. Мурадовой было присвоено почётное звание — Заслуженный художник Российской Федерации, в 2008 году — Народный художник Российской Федерации.

Основную часть своей творческой деятельности Н. В. Мурадова посвятила художественному оформлению произведениями текстильного искусства важнейших культурных и государственных объектов, музеев и театров, в том числе таких как — Государственная Третьяковская галерея, Министерство иностранных дел России и Сенатский дворец — рабочую резиденцию Президента России в Кремле^[3], Посольство СССР в Париже и Олимпийская деревня^[1]. Н. В. Мурадова создала такие художественные произведения как: гобелены — «Герб», «Сияние Москвы» и «Парк» для оформления резиденции Президента России в Сенатском дворце, «Три века Русской Культуры» — для интерьеров Третьяковской галереи, «Время», «Равновесие», «Москва — столица культурных событий» и серия из восьми гобеленов «Россия» — для оформления сцены в Верховном суде Российской Федерации, настенное панно — «Отдых (Парк)» для Министерства иностранных дел России, театральный занавес — «Жар-Птица» для Брянской областной филармонии, серия из четырёх гобеленов — «Венецианский карнавал», композиции из текстиля — «В остатках сна рождалась явь», «Книга не умрёт. Роман будет прочитан», «Ужас и восторг Великого Города» для Museum of Arts and Design в США.

Художественные работы Н. В. Мурадовой находятся в различных музеях России и мира, в том числе во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, Обюссонском музее фабрики гобеленов во Франции, музеях — Museum of Arts & Design и Two Columbus Circle в США.

В 2020-е годы творческий метод Натальи Мурадовой претерпел заметные изменения, во многом обусловленные периодом пандемии. Впервые художница начала создавать свои произведения не в привычной мастерской, а в домашних условиях. Это отразилось на тематике её панно: появились работы, передающие размышления и переживания вынужденного одиночества и самоизоляции («Разбитая весна 2020», «Наедине с хризантемой»)^[4]. В это же время были завершены масштабные философские произведения, посвящённые стихиям и гармонии мироздания («Дар небес. Святая вода», «Огонь», «Воздух»)^[5]. Основой творческого метода Мурадовой в этот период стал принцип синтеза «всего со всем» — объединение различных материалов, технологий и видов искусства. Текстиль в её работах играет объединяющую роль, органично связывая воедино графику, живопись, фотографию, роспись по ткани и текстильный дизайн. Техническая палитра художницы в 2020-х годах отличается исключительным разнообразием: используются классическое ткачество, роспись, вышивка, объёмное шитьё, инкрустация бисером, текстильная мозаика и печать на холсте. Важным элементом техники стало использование авторской фотографии, а также включение в фактуру произведений текстов (цитат поэтов) и реальных предметов в качестве символов памяти. В таких работах, как «Русский занавес» (2022) и «Северная Красавица» (2025), применяется сложный «медиа микс», сочетающий авторскую технику, печать, шитьё и роспись. Кроме того, художница продолжает работать в чистой живописи, создавая картины акрилом на холсте (например, «Вулкан» и «Водопад», 2020)^[6].

Среди значимых произведений, созданных в период с 2017 по 2026 год: «Стена», «Плащ», «В Храме. Иконостас» и серия «Колонна» (2017—2018); «Святая Вода. Дар небес» (2019); «Огонь, Неопалимая купина» (2020—2021) и «Священная гора. Твердь» (2021); выставочное панно «Русский занавес» и серия «Летящие лепестки» (2022); серия «Русские красавицы» и «Русский занавес, Новые Москвички» (2023—2024); «Венеция, Маски» (2024); «Венеция, Зеркала», «Северная Красавица», «Театр Кабуки» и «Ни дня без строчки, ни дня без стежка» (2025)^[6][7].

С 1978 года Н. В. Мурадова была постоянным участником московских, всероссийских, всесоюзных и международных художественных выставок проходивших в — США, Австралии, Норвегии, Корее и Японии. Персональные выставки Н. В. Мурадовой на конкурсах по современного текстилю проводились в Музее текстиля в Польше, два раза в музее Государственного историко-архитектурного, художественного и ландшафтного музея-заповедника «Цари́цыно», в 2011 году — в Школе драматического искусства, в 2013 году — в художественных залах Российской академии художеств под названием — «Свет и цвет. Текстильные истории и фантазии в стекле», в 2014 году — во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства под названием — «Блеск стекла и мягкость ткани», в 2016 году — в московской усадьбе Муравьёвых-Апостолов под названием — «Зрелище и Звуки».

В 2023 году в Российской академии художеств прошла выставка «Материя. Земная и небесная», посвящённая философскому осмыслению материи и гармонии мироздания^[8]. В экспозиции были представлены произведения, созданные с использованием синтеза разнообразных техник (классическое ткачество, роспись, вышивка, объёмное шитьё), а также авторские фотографии, акварели и эскизы^[9].

С 25 июля по 19 октября 2025 года в Левитановском культурном центре города Плёс состоялась выставка «Любовь текстильная». В состав экспозиции вошли 35 масштабных произведений художественного текстиля из авторского собрания художницы^[10].

С 1982 года Н. В. Мурадова является членом Московского союза художников. Её членство в Европейской ассоциации художников текстиля (с 1994 года) и статус консультанта от России на смотре современного художественного текстиля «Триеннале Гобелена» в Музее текстильной промышленности в городе Лодзь (с 1996 года) остаются активными^[11]. Помимо творчества, Н. В. Мурадова участвует в педагогической деятельности: с 2019 года она является членом Государственной экзаменационной комиссии по защите дипломов в РГХПУ им. С. Г. Строганова^[11].

Звания

• Народный художник Российской Федерации (2008)
• Заслуженный художник Российской Федерации (1999)
• Член-корреспондент Российская академия художеств (2010)^[12]
• Академик Российская академия художеств (2020)^[12]

Прочие награды

• Серебряная медаль РАХ (1999)
• Премия Московского Союза Художников «За лучшую работу года» (1987, 1988, 1989)
• Медаль Администрации Президента РФ «Участнику строительства Резиденции Президента РФ в Московском Кремле» (1996)
• Медаль Московского Союза Художников «За заслуги в развитии изобразительного искусства» (2013)
• Премия «Инновация» за работу «Воспоминания и мечты» на II Триеннале современного гобелена в Царицыно (2013)
• Почётный знак Ассоциации декоративных искусств «За заслуги в творческой деятельности» (2014)
• Благодарность РАХ за выставку во Всероссийском музее декоративного искусства в Москве (2014)
• Медаль «Достойному» РАХ (2016)
• Золотая медаль РАХ (2018)
• Медаль «За служение искусству», Международный выставочный проект Союза Художников России (2020)
• Медаль РАХ «За заслуги перед Академией» (2021) — за многолетнее творчество и неповторимый стиль, а также в связи с юбилеем^[13]