Мукерджи, Сабьясачи

Сабьясачи происходит из бенгальской семьи среднего класса^[4]. Родом из Какинара (Западная Бенгалия). Начальное образование получил в школе Шри Ауробиндо Видьямандир в Чанданнагаре.

Летом 1999 года Сабьясачи Мукерджи окончил Национальный институт технологии моды Индии. Через четыре месяца он основал одноимённый бренд, в штате которого изначально работало три человека. В 2001 году выиграл премию Британского совета Femina как самый выдающийся молодой дизайнер Индии. Это позволило ему отправиться в Лондон на стажировку к Джорджине фон Эцдорф, дизайнеру из Солсбери. После возвращения Сабьясачи начал продавать свои работы в крупных магазинах Индии.

В 2002 году Сабьясачи Мукерджи принял участие в Индийской неделе моды, получив положительные отзывы прессы. Весной 2003 года состоялся его первый международный показ, где он получил награду «Grand Winner Award» на Неделе моды Mercedes-Benz New Asia в Сингапуре и был допущен для прохождения семинара в Париже под руководством Жан-Поля Готье и Аззедина Алайи. В коллекции «Kora» на Неделе моды Лакме 2003 года он использовал неотбеленные ткани ручной работы с вышивкой канта и другими видами ручной вышивки.

В 2004 году Сабьясачи принял участие в Неделе моды в Куала-Лумпуре и Неделе моды в Майами, представив богемный взгляд на индийский текстиль в коллекции «The Frog Princess». Значительным достижением стал показ в Browns, после которого он получил место для розничной торговли в этом лондонском магазине.

В 2005 году его весенне-летняя коллекция «The Nair Sisters» была вдохновлена ручной набойкой, вышивкой, принтами багру и широким использованием хлопка и других тканей ручной работы. Коллекция продавалась в Browns и Selfridges в Лондоне. Дизайнера пригласили продемонстрировать свои коллекции на ежегодном благотворительном показе мод Оксфордского университета.

В 2006 году дебютная весенне-летняя коллекция Сабьясачи на Неделе моды в Нью-Йорке получила признание критиков, и его лейбл начал продаваться по всему миру. Идея коллекции заключалась в фольклоре, гламуре, простоте, современной архитектуре и сложной детализации. Заметно влияние живописи XVII и XVIII веков, в частности работ Брейгеля и Клода Моне. Дизайнер использовал тёмные цвета драгоценных камней с приглушёнными оттенками, подчёркнутыми тонкой текстурой и местной вышивкой. Он стал единственным индийским дизайнером, принявшим участие во всех трёх ведущих неделях моды: в Нью-Йорке, Милане и Лондоне. Сабьясачи считает, что уникальное положение индийских дизайнеров обусловлено эксклюзивностью его родины с её богатой историей и культурой.

В 2007 году Сабьясачи участвовал в неделях моды в Нью-Йорке и Лондоне, а также в Bridal Asia 2007, Неделе моды Лакме и мероприятии по запуску Vogue India в Индии. Его коллекция «Sanctuary», показанная на Неделе моды Лакме (осень-зима 08), получила положительные отзывы модного редактора The New York Times Сьюзи Менкес.

Сабьясачи закрывал третий сезон PCJ Delhi Couture Week (8-12 августа 2012 года) коллекцией «New Moon», вдохновлённой атмосферой пяти городов: Нью-Йорком, Калькуттой, Берлином, Парижем и Барселоной. Звезда Болливуда Шридеви стала главной моделью показа, выйдя на подиум в сари^[5]. Эта коллекция также демонстрировалась в ОАЭ^[6]. В 2008 году Сабьясачи запустил линию ювелирных украшений собственного дизайна совместно с брендом GAJA. Коллекция была представлена на Vogue Wedding Show в 2016 году. На финальном показе весенне-летней Недели моды Лакме 2009 года он представил эксклюзивную коллекцию мужской одежды, включающую шервани, курты и головные уборы. Также запустил линию детской одежды под лейблом Chota Sabhya.

В 2012 году дизайнер стилизовал календарь, для которого болливудская актриса Неха Дхупия предстала в образе художницы Фриды Кало^[7]. Фрида Кало послужила вдохновением для финала WIFW осень-зима 2011, где модели выходили на подиум в ободках с розами и очках в проволочной оправе.

Осенне-зимняя коллекция Сабьясачи Мукерджи 2015 года на Amazon India Couture Week (AICW) была создана в сотрудничестве с французским дизайнером обуви Кристианом Лубутеном^[8][9]. Для показа было изготовлено 80 пар обуви для мужчин и женщин, украшенных фирменной вышивкой Сабьясачи и пайетками. Лубутен также модифицировал свой фирменный каблук Victoria, добавив вышивку с использованием окрашенного кислотой жжёного зардози и винтажной парсской гары. С января по март 2020 года дизайнер сотрудничал с Bergdorf Goodman в Нью-Йорке, представляя ювелирные изделия ручной работы. Его поместье в Алипоре (Калькутта) частично вдохновлено работами Биджоя Джайна и Пьера Кардена.

В 2025 году Сабьясачи создал гардероб для болливудской звезды Шахруха Хана для Met Gala в Манхэттене. Наряд получил положительные отзывы поклонников за стиль, включавший скипетр с головой тигра, изготовленные на заказ ювелирные украшения высокого класса с инициалами «SRK» и крупный кулон с буквой «K». По словам Сабьясачи, эти элементы призваны помочь Шахруху Хану выразить себя. Сам Сабьясачи также прошёл по ковровой дорожке Met Gala во время церемонии.

Философия дизайна Сабьясачи — «персонализированное несовершенство человеческой руки». Пустыни, цыгане, антикварный текстиль и культурные традиции Калькутты служат источником вдохновения для дизайнера. Он использует необычные ткани, текстуры и детали, смешение стилей, пэчворк с украшениями в ярких цветах. Он описывает свои коллекции как «международный стиль с индийской душой».

Сабьясачи создаёт свадебные наряды ручной работы и строго структурированные изделия^[10]. Дизайнер использует в одежде мотивы экзотического европейского искусства, например, цветовые решения французских импрессионистов Моне и Анри Матисса.

В создании современных силуэтов он применяет классические индийские текстильные методы, такие как бандхани, вышивка гота, набойка и ручное окрашивание.

Мукерджи запустил проект «Save the Saree», в рамках которого продаёт сотканные вручную индийские сари на некоммерческой основе по цене 3500 рупий, а вся выручка идёт ткачам Муршидабада. Эту инициативу поддерживают актрисы Айшвария Рай Баччан и Видья Балан. Он занимается разработкой текстиля с Dastkar в штате Андхра-Прадеш, Berozghar Mahili Samiti в Бихаре, Tantubay Samiti в Фулии и Kotpad в Ориссе.

Дизайнер использует в своих коллекциях индийские ткани, в частности, широко применяет ткань банараси^[11]. Он также участвовал в возрождении хлопковых сари банараси из чистого хади и ручной набойки растительными красителями из Багру.

Сабьясачи — один из дизайнеров, который вывел индийскую ткань хади на международный уровень. Sotheby’s в Лондоне провёл выставку современного дизайна «Inspired by India», где дизайнер представил свои работы из хади. Коллекция Сабьясачи на зимне-праздничной Неделе моды Лакме 2011 года возродила более тонкую версию хади.

Дизайнер пришёл в киноиндустрию, создав костюмы для фильма Санджая Лилы Бхансали «Последняя надежда», что принесло ему признание критиков и Национальную кинопремию в 2005 году за лучший дизайн костюмов. Он работал над фильмами «Папочка», «Падший ангел», «Злодей», «Мольба», «Никто не убивал Джессику» и «Инглиш-винглиш».

В 2012 году Сабьясачи появился в шоу Band Baja Bride на канале NDTV Goodtimes.

Весь свадебный гардероб из 18 сари ручной работы для актрисы Видьи Балан был разработан Сабьясачи, для чего он специально заказывал шёлк из Ченнаи. Видья Балан также носила семь его нарядов во время публичных появлений в качестве члена жюри на Каннском кинофестивале 2013 года.

Одним из самых продаваемых и знаковых свадебных изделий стала «блузка Бипаши», названная в честь Бипаши Басу. Изначально созданная для неё во время съёмок фильма «Злодей», эта модель поступила в продажу^[12].

Анушка Шарма была одета в бледно-розовую лехенгу, а Вират Кохли — в шервани из шёлка-сырца цвета слоновой кости от Сабьясачи на их свадьбе 11 декабря 2017 года. Дипика Падуконе выбрала красную лехенгу, а Ранвир Сингх — красный шервани из шёлка-сырца от Сабьясачи для своей свадьбы 14 ноября 2018 года. Для второй свадьбы Ник Джонас и Приянка Чопра также выбрали индивидуальные образы от Сабьясачи. Чопра была одета в сверкающую малиново-красную лехенгу с цветами из органзы ручной резки, французскими узелками из шёлковой нити и кристаллами цвета «красный сиам». На создание этого образа ушло 3720 часов работы 110 вышивальщиц из Калькутты.

Среди клиентов Сабьясачи — Саманта Аккинени, Рани Мукерджи, Шридеви, Катрина Каиф, Табу, Шабана Азми, Айшвария Рай Баччан, Анушка Шарма, Дипика Падуконе, Приянка Чопра, Шраддха Капур, Сушмита Сен, Радхика Пандит, Нита Амбани, Иша Амбани Пирамал, Шлока Мехта Амбани, Радхика Мерчант и Карина Капур Хан^[13]. На международном уровне одежду лейбла носили актрисы Рене Зеллвегер и Риз Уизерспун^[13].

В 2024 году Алия Бхатт надела ансамбль, созданный Сабьясачи Мукерджи, что сделало его первым индийским дизайнером, прошедшим по красной дорожке Met Gala в Нью-Йорке^[14].

В 2025 году Шахрух Хан надел костюм в королевском стиле, созданный Сабьясачи, став первым индийским актёром-мужчиной, прошедшим по красной дорожке Met Gala.

Флагманские магазины бренда расположены в Калькутте, Нью-Дели, Мумбаи, Хайдарабаде, Бангалоре и Нью-Йорке. Ограниченные коллекции также представлены у других ритейлеров в различных частях Индии, а также у избранных международных ритейлеров в Калифорнии, Атланте, Лондоне и Дубае^[15].

• Лучший дизайнер Индостана по версии MTV Lycra Style Awards.
• Премия Society Achievers лучшему новому индийскому дизайнеру.
• Единственный индийский дизайнер, приглашённый для показа на Неделе моды в Милане 2004 года.
• Включён сингапурским деловым журналом Asia Inc. в десятку самых влиятельных индийцев в Азии.