Мороз и солнце (этюд Петровичева)

Этюд представляет собой пейзаж, в центре которого изображено покрытое голубоватым снегом пространство, освещённое солнцем и плавно понижающееся слева направо. На первом плане среди деревьев расположена низкая серая скамейка, часть которой выходит за край полотна. Чуть дальше выделяются три высоких дерева с зелёными ветвями, одно из которых имеет оранжевый ствол, а два других — оранжево-белые. Центральную часть этюда занимают тонкие и раскидистые деревья и кусты с голыми ветвями, а также ещё одна серая скамейка. Справа изображены четыре искривлённых высоких дерева с оранжево-белыми стволами, от которых на снегу ложатся голубые тени. На втором плане, в более затенённой части, находится одноэтажный жёлтый дом с голубыми окнами и оранжевой террасой, левый край которого обрезан краем этюда. Справа от дома видна полоса высоких деревьев жёлтовато-охристых оттенков. В верхней части композиции проходит узкая полоска голубого неба, подчёркивающая зимнюю атмосферу и особенности цветовой гаммы работы.

Пётр Иванович Петровичев (1874–1947) жил и творил в эпоху перехода от поздней Российской империи к раннему Советскому Союзу. Его формирование как художника происходило в период расцвета русского импрессионизма и активности объединений передвижников, Союза русских художников. Учился в МУЖВЗ у Исаака Левитана и Валентина Серова.

Известные работы

Петровичев был мастером пейзажа, предпочитая виды русской природы, архитектурные мотивы, интерьеры древнерусских городов. Его творчество отличают светлая цветовая палитра, пленэрные эффекты, тонкая передача атмосферы. Работы художника представлены в Третьяковской галерее, Русском музее и других собраниях.

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в центре которого изображение природы, будь то первозданная или частично преобразованная человеком среда. Характерен акцент на передачу настроения, света, воздушности, а также разнообразие видов (городской, сельский, марина, индустриальный) и стилистических решений — от реализма до авангарда и абстракции. Работы могут быть камерными или панорамными, лиричными, эпическими, фантастическими.

Как самостоятельный жанр пейзаж сложился в Европе к XVII веку, пережил расцвет в XIX веке (особенно с развитием пленэра и импрессионизма: Клод Моне, Камиль Коро), а в XX веке расширил стилистическое многообразие. В Китае он стал ведущим уже с IX века (Го Си, Шэнь Чжоу); в России — с конца XVIII века (Семён Щедрин, Исаак Левитан). Жанр активно представлен и в современной фотографии (например, у Анселя Адамса).

Тамбовская областная картинная галерея — крупнейший художественный музей Тамбова и Тамбовской области, размещённый в здании бывшей Нарышкинской читальни (построено в 1892 году по проекту А.С. Четверикова). В залах представлены произведения западноевропейского искусства XVI—XIX веков (в том числе работы Яна ван Скореля, Питера Назона), а также значительное собрание русского искусства XVIII—XX вв.: портреты из усадеб Воронцовых, полотна Ф.С. Рокотова, Д.Г. Левицкого, В.Л. Боровиковского, пейзажи И.К. Айвазовского, С.Ф. Щедрина, В.Д. Поленова и других. Галерея выделяется региональным акцентом на художниках, связанных с Тамбовщиной. Организуются временные выставки и мероприятия для детей и взрослых.