Мастерская (картина)

На полотне представлен фрагмент интерьера мастерской художника, выполненный в красных, жёлтых, чёрных, синих и белых тонах. В левой части переднего плана расположен рабочий стол с художественными материалами – красками и кистями, а также несколько стульев и табурет, покрытые мазками краски. Правее стоит мягкое кресло, в котором сидит женская фигура. Слева над ней изображён мужской портрет – автопортрет автора. В правой части композиции видна часть круглого стола, на краю которого уложена льняная салфетка с двумя гранатами и яйцом, образующими самостоятельный натюрморт. Задний план слева занимает красная стена, уставленная многочисленными рамами с эскизами и набросками. Справа находится окно, по левую сторону от которого закреплена белая занавеска.

Виктор Семёнович Бухаров — советский и российский живописец, акварелист. Творчество демонстрирует переход от реализма к экспрессионизму: энергичная манера письма, выразительный колорит и условные композиции, основанные на автобиографичных цветовых ассоциациях. По словам Бухарова, он «рожден с чувством цвета». Живопись не содержала намёка на компромисс с доктриной социалистического реализма.

Известные работы

В.С. Бухаров — член Союза художников СССР и Союза художников России с 1973, почётный академик Российской Академии художеств. Работы экспонировались в Англии, Польше, Кубе, Марокко, галерее «Pert» в Австралии; участвовал в проекте «Неизвестная Россия. Современная сибирская живопись» в Бельгии.

Интерьерная живопись — поджанр жанра живописи, посвящённый изображению внутренних пространств зданий и домашней обстановки. В XVII веке жанр приобрёл расцвет в Нидерландах, где мастера активно применяли линейную перспективу и светотеневое моделирование: бытовые сценки у очага (Я. Вермеер, П. де Хох) и церковные интерьеры с точным архитектурным чертежом (П. Саенредам). В XVIII веке направление получило развитие во Франции в стиле рококо (Ж.-Б.-С. Шарден), а в XIX веке возродилось в России (Константин Сомов). Характерные черты — чёткая линейная перспектива, детализированная передача мебели и предметов быта, игра естественного света через оконные проёмы, сложные композиции с несколькими планами. Жанр близок к архитектурной живописи и натюрморту в интерьере. Крупные собрания интерьерных полотен хранятся в Рейксмюсеуме, Лувре, Государственном Эрмитаже и Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Интерьерные полотна служат источником сведений о мебели, текстиле и декоративных деталях соответствующих эпох.

Новосибирский государственный художественный музей — музей в Новосибирске на Красный проспект, 5 и Свердлова, 10. Открыт 27 декабря 1958 года, с 1982 года размещён в здании Сибревкома (арх. А. Д. Крячков, 1926). Коллекция включает:

• раздел русской иконописи XVI—XX вв., включая народные иконы из Новосибирской области;
• русское искусство XVIII—XIX вв.: Д. Г. Левицкий, В. Л. Боровиковский, И. К. Айвазовский;
• передвижники: И. Е. Репин, А. И. Куинджи, И. И. Шишкин;
• искусство начала XX в.: «Мир искусства», «Бубновый валет»;
• собрание 60 работ Н. К. Рериха;
• советская и современная живопись (сибирские художники, в том числе Н. И. Рыбакова);
• зарубежное искусство (европейская живопись и графика).

Дважды в три года проходит Международная биеннале современной графики.