Мастерская в Палермо. Панно

Pause

Мастерская в Палермо. Панно — картина бытового жанра Владимира Васильевича Жукова, написанная в 1980 году. Композиция объединяет виды Палермо, фрагменты мастерской и элементы интерьера. Произведение хранится в Ярославском художественном музее[1].

Общие сведения
Что важно знать
Владимир Васильевич Жуков
Мастерская в Палермо. Панно. 1980
масло
Ярославский художественный музей
Вертикальный размер: 32,4. Горизонтальный размер: 28. Состоит из 4-х частей (16х14, 16,1х14, 16х13,8, 16,4х13,8 см)
(инв. Ж-3034)

Описание

Композиция условно разделена на четыре части: в левой верхней части помещена фигура человека, в правой верхней — цветные крыши близко стоящих домов, напоминающие лоскутное одеяло. Левая нижняя часть отведена под уголок мастерской с мольбертом, на котором установлен портрет. В правой нижней части изображена фигура в интерьере с окном. На обороте и раме картины присутствуют авторские подписи и датировки, а также указание на Палермо.

Об авторе

Владимир Васильевич Жуков (1933-2017) советский и российский художник, живописец и график. Получил образование в Ярославском художественном училище и Институте живописи им. И.Е. Репина в Санкт-Петербурге. Его творчество развивалось в контексте перемен советской и постсоветской эпох, в среде представителей петербургского неакадемического искусства.

Известные работы

Жуков работал в области живописи и графики, постепенно отказываясь от академизма и натурализма. Для его работ характерны абстрагирование от натуры, плоскостность, отсутствие перспективы, сдержанная палитра. В творчестве прослеживается интерес к традициям русского авангарда, древнерусской иконописи и образам провинциальной России, что проявилось в цикле "живописные иконы", тематике деревенского быта и уникальных деревянных скульптурах-баклушах.

Жанр

Бытовой жанр — вид изобразительного искусства, изображающий сцены повседневной жизни, быта и социальных отношений своего времени. Он развивается с древности, но самостоятельное значение приобрёл в Ренессансе, а его расцвет пришёлся на голландскую школу XVII века, где бытовые сцены стали самостоятельными художественными сюжетами.

В разные эпохи жанр отображал как будни простых людей, так и важные общественные изменения; в XIX–XX веках он служил средством социальной критики и документирования быта. Крупнейшие мастера жанра — Вермеер, Ян, Гойя, Франсиско, Репин, Илья Ефимович, Пабло Пикассо и др.; их произведения представлены в ведущих музеях мира.

Хранится в коллекции

Ярославский художественный музей — центральный художественный музей Ярославской области, расположенный в историческом центре Ярославля на Волжской набережной. Экспозиции размещены в ансамбле исторических зданий: Губернаторском доме, Митрополичьих палатах, доме Сорокиной. В музее представлены произведения русского искусства XIII–XX вв., включая древнерусские иконы ярославской школы, полотна Репина, Коровина, Саврасова, коллекции графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Особое место занимает собрание ярославского купеческого портрета и пейзажей. Филиалы: Дом-музей скульптора-академика А.М. Опекушина, «Дом на Новинской» и музей зарубежного искусства с экспозицией западноевропейской и восточной коллекции, включая японскую гравюру укиё-э.

Примечания

  1. ↑ Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Pause