Марциале, Марко
Ма́рко Ма́рциале (итал. Marco Marziale; ок. 1470, Венецианская республика — после 1507) — итальянский живописец эпохи Высокого Возрождения, представитель венецианской школы, работавший в период с 1492/1493 по 1507 годы[2].
Общие сведения
| Марко Марциале | |
|---|---|
| итал. Marco Marziale | |
| Имя при рождении | Marco Marziale |
| Дата рождения | ок. 1470 |
| Место рождения | Венецианская республика |
| Дата смерти | после 1507 |
| Место смерти | |
| Гражданство |
|
| Жанр | живопись |
| Стиль | Высокое Возрождение, венецианская школа |
Биография
Марко Марциале был учеником Джованни Беллини, о чём свидетельствуют некоторые подписи на его работах. На его стиль также оказал влияние Джентиле Беллини, брат Джованни, а возможно, и некоторые элементы творчества Перуджино. С января 1493 года (по старому стилю), когда он, вероятно, завершил обучение, Марциале был нанят Венецианской республикой в качестве помощника Джованни Беллини для работы в Зале Большого совета Дворца дожей на относительно скромную зарплату. Все эти картины были утрачены в результате большого пожара 1574 года[2]. В 1493 году он вступил в братство Скуола ди Сан Марко.
Около 1500 года, возможно, переехал в Кремону, которую Венеция захватила в 1499 году и удерживала до 1509 года, когда город вновь перешёл к Миланскому герцогству. После этого Марциале, вероятно, стал бы нежелательной фигурой в городе, если бы оставался там. Документальных свидетельств его пребывания в Кремоне нет, однако он написал два алтарных образа для церквей города; возможно, они были отправлены из Венеции, хотя документы Скуолы свидетельствуют о его отсутствии в городе в 1505 году. В 1507 году он подписал работы, ныне находящиеся в Лондоне и Берлине, после чего о нём ничего не известно.
Известно несколько подписанных произведений, среди которых два крупных алтарных образа, оба ранее находились в церквях Кремоны и ныне экспонируются в Национальной галерее в Лондоне. Две версии «Ужина в Эммаусе», созданные по мотивам утраченной работы Джованни Беллини, известной по гравюре, находятся в Гемальдегалерее в Берлине и Галерее Академии в Венеции. Венецианская работа, с её жёсткими формами и сухой цветовой гаммой, свидетельствует о внимании Марциале к живописи Альбрехта Дюрера, посетившего Венецию в 1506 году[3]. Из числа неподписанных, но приписываемых ему произведений, вероятно, сохранилось около дюжины картин[2], за исключением утраченных в 1574 году фресок; значительная часть его творчества может быть среди многочисленных работ, приписываемых мастерской Джованни Беллини. Небольшая «Поклонение волхвов», ранее находившаяся в Музее изящных искусств Виргинии и недавно идентифицированная как ранняя работа Марциале, была продана на аукционе Christie's в Нью-Йорке за 98 500 долларов в январе 2009 года[4].
Марциале был довольно консервативным художником, его произведения сохраняют композиционные схемы, характерные для конца XV века, хотя, возможно, они немного старше работ Джорджоне и Тициана. Его главные персонажи изображены стоящими в старом венецианском стиле, который уже давно был вытеснен во флорентийском искусстве. Хотя фигуры Марциале кажутся жёсткими, даже «деревянными»[5], художник проявлял большой интерес к изображению текстиля и декоративных элементов. Оба лондонских алтарных образа помещены в пространства перед апсидами, украшенными золотыми мозаиками по образцу Собора Святого Марка в Венеции, а также алтарей Джованни Беллини[2]. Алтарь «Обрезание» содержит несколько портретов жертвователей из семьи Томмазо Раймонди, адвоката и поэта, заказавшего работу; их роскошные и модные одежды тщательно выписаны[2]. В 1872 году английский критик Джон Рёскин попросил своего друга в Венеции сделать подробный рисунок вышитой скатерти (вероятно, египетского происхождения), изображённой на «Обрезании» из Музея Коррер, чтобы затем использовать этот мотив для обоев в своём кабинете в доме Брантвуд в Лейк-Дистрикте[2].
В Кремоне Марциале оказал влияние на Альтобелло Мелоне, возможно, даже был его учителем[2].
Творчество
- Поклонение волхвов, ранняя работа, малый формат, аукцион Christie's, Нью-Йорк, январь 2009 года[4]
- Обрезание Христово, 1499, Музей Коррер[6]
- Два крупных алтарных образа из церквей Кремоны, ныне в Национальной галерее, Лондон:
- Две версии Ужина в Эммаусе, по мотивам утраченной работы Джованни Беллини, известной по гравюре:
- Трапеза паломников в Эммаусе, 1506, дерево, 122 x 141 см, Галерея Академии, Венеция
- Христос в Эммаусе, 1507, Гемальдегалерея, Берлин
- Портрет мужчины (на обороте — Аллегорический пейзаж), 36 x 25 см, Лувр, Париж[9]
Некоторые работы