Литлвуд, Джоан
Джоан Мод Литлвуд[4][5] (англ. Joan Maud Littlewood; 6 октября 1914, Лондон, Великобритания — 20 сентября 2002, Лондон, Великобритания) — английский театральный деятель и режиссёр. Известна своим новаторским подходом и ориентацией на зрителя из рабочего класса.
Общие сведения
| Джоан Литлвуд | |
|---|---|
| Joan Littlewood | |
| Имя при рождении | Джоан Мод Литлвуд |
| Дата рождения | 6 октября 1914[1][2][…] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 20 сентября 2002[3][1][…] (87 лет) |
| Место смерти | |
| Гражданство | |
| Образование | |
| Профессия | театральный режиссёр |
| Годы активности | 1934—1975 |
| Театр | Theatre of Action, Theatre Union, Theatre Workshop, Theatre Royal |
| Награды | |
| IMDb | ID 0514763 |
| Кинопоиск | 189174 |
Биография
Ранние годы
Джоан Литлвуд родилась в 1914 году в Лондоне. Она была незаконнорождённым ребёнком, и её растила бабушка[6]. Окончив Королевскую академию драматического искусства, с 1934 года Джоан работала на радио в Манчестере[7]. Там она встретила Джимми Миллера, впоследствии известного под именем Юэн Макколл, и вышла за него замуж[6]. Совместно с мужем Джоан создала любительскую труппу «Театр Юнион», с которой в 1935—1939 годах на различных площадках ставила пьесы Брехта, Шекспира и Лопе де Вега[8][7]. Большое влияние на Литлвуд оказали идеи Всеволода Мейерхольда. Другими источниками вдохновения для неё стали теория движения Рудольфа фон Лабана и итальянская комедия дель арте[6].
Театральная деятельность
Во время Второй мировой войны деятельность труппы прервалась. Затем, в 1945 году, Джоан Литлвуд создала профессиональную передвижную труппу «Уоркшоп», ориентированную на представителей рабочего класса[7][9]. С ней она много гастролировала как в Англии, так и в других странах: Германии, Чехословакии, Швеции, Норвегии и Франции[7]. С 1953 года труппа арендовала помещение «Ройял тиэтр» в лондонском предместье Стратфорд. Репертуар составляли пьесы Шекспира (первой постановкой стала «Двенадцатая ночь»[6]) и других классических авторов, а также произведения Джимми Миллера на актуальные темы[7][9]. Со временем труппа обрела собственный стиль: под влиянием Брехта стало практиковаться вовлечение публики в театральное действо, большее место стала занимать импровизация, в постановках использовались некоторые приёмы мюзик-холла. Большой успех в 1995 году имела сценическая адаптация «Бравого солдата Швейка», выполненная Джимми Миллером[9].
Из-за финансовых трудностей в 1961 году Джоан Литлвуд временно оставила «Уоркшоп». Первой её постановкой после возвращения в театр стал в 1963 году антимилитаристский спектакль «Ах, какая прелестная война!» (по радиопьесе Чарльза Чилтона)[7]. В спектакле для создания реалистичной атмосферы использовались песни, лозунги и газетные заголовки военных лет[9]. Именно эта постановка стала наиболее значительной и известной работой Литлвуд[7][9]. В последующих своих постановках Литлвуд много экспериментировала в поисках оригинальных выразительных средств и способствовала популяризации новых драматургов (в том числе Брэндана Биэна и Шелаг Дилейни), однако в репертуаре неизменно оставались классики, от Аристофана до Бена Джонсона. Труппа Джоан Литлвуд продолжала выступать с гастролями, в том числе в Берлине (в 1961 году в берлинском театре имени Горького была показана «Лисистрата») и в Москве: в 1957 году в рамках Всемирного фестиваля молодёжи и студентов состоялась постановка шекспировского «Макбета»[7].
Поздние годы и смерть
В 1964 году труппа Литлвуд прекратила своё существование, а сама она занялась другими проектами. В 1970 году «Уоркшоп» был вновь воссоздан, однако большим ударом для Литлвуд стала смерть одного из актёров, Джерри Раффла[9][10]. В последующие годы Литлвуд жила во Франции, отойдя от театральной деятельности[6]. Её компаньоном в этот период стал жизни стал барон Филипп де Ротшильд[10].
В 1975 году она была награждена Орденом Почётного легиона[6].
В 1994 году Джоан Литлвуд опубликовала автобиографию под названием «Joan’s Book»[11].
Она умерла в 2002 году в Лондоне[9].
Наследие и влияние
Рукописи Джоан Литлвуд доступны исследователям в виде цифровых копий высокого разрешения на сайте Британской библиотеки[12]. Методы режиссёра оказали значительное влияние на современный театр и архитектуру. Её подход к работе с местными сообществами нашёл продолжение в деятельности современных театральных коллективов, таких как Kneehigh[13]. Концепция «Дворца развлечений» (Fun Palace), задуманная Литлвуд совместно с архитектором Седриком Прайсом в 1960-х годах, продолжает интерпретироваться в современных проектах[14]. В архитектуре её идеи вдохновили создание многофункционального культурного центра The Shed на Манхэттене в Нью-Йорке. В театральной и общественной среде концепция получила развитие в виде ежегодной кампании Fun Palaces в Великобритании, которая в 2024 году собрала более 60 000 участников[15]. Ещё одним современным прочтением стал проект Little Fun Palace, созданный в 2018 году как переносной павильон для встреч и выступлений[14].
Библиография
- Joan Littlewood. Joan's Book: The Autobiography of Joan Littlewood. — Bloomsbury Publishing, 2016. — 600 p. (издание включает новое введение Филипа Хедли[16]).
Примечания
Литература
- Литлвуд, Джоан // Театральная энциклопедия / П.А. Марков. — М.: Советская энциклопедия, 1964. — Т. III. — Стб. 548.
- Литлвуд, Джоан // Куна — Ломами. — М. : Советская энциклопедия, 1973. — С. 529. — (Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров ; 1969—1978, т. 14).
- Nadine Holdsworth. Joan Littlewood's Theatre. — Cambridge University Press, 2011. — 323 p.
- Nadine Holdsworth. Joan Littlewood. — Routledge, 2017.[1]
Ссылки
- John Ezard, Michael Billington. Joan Littlewood (англ.). The Guardian.
- Официальный сайт движения Fun Palaces[2]
- Официальный сайт движения Fun Palaces
- ↑ Joan Littlewood (Routledge Performance Practitioners). Parnassus Books. Дата обращения: 10 июня 2026.
- ↑ Tell Us A Story / Fun Palace. Culture Action Europe. Дата обращения: 10 июня 2026.