Лилии (картина Шоупина)
«Лилии» — картина китайского художника Юня Шоупина, созданная в 1680 году в жанре «цветы и птицы». Работа выполнена на шёлковой ткани и изображает две ветви лилий с тремя белыми цветками на бледно-жёлтом фоне. Работа хранится в Музее Востока[1].
Общие сведения
| Юнь Шоупин | |
| Лилии. 1680 | |
| бумага, метод, шёлк, каллиграфия, белый, картон, тушь | |
| Государственный музей искусства народов Востока | |
| 42х64,9 (общий); 32,1х26,2 (лист) см | |
| (инв. 1560 I) |
Описание
Работа выполнена на листе шёлковой ткани, приклеенном к картонной подложке, обклеенной шёлком и сложенной в виде папки. На ровном бледно-жёлтом фоне изображены две ветви лилий с тремя крупными белыми цветками, центральные части которых подчёркнуты жёлтым цветом.
Об авторе
Юнь Шоупин вошёл в историю китайского искусства как один из выдающихся мастеров жанра хуаняо времён династии Цин. Изображая бамбук, цветущую сливу, лотосы и пионы, он стремился к новой интерпретации традиционных мотивов и разработал полихромную технику «бескостного метода» (могу-хуа), ранее применявшуюся Сюй Сим и Чэнь Чуньем только в монохроме.
Известные работы
«Бескостный метод» обеспечивал мягкую градацию и цветовые размывки, придававшие композициям фееричность и редкую выразительность. Композиции отличались декоративной лаконичностью. Серия альбомных листов «Хуа Хуэйци» («Цветы и травы», 30×22 сантиметра, шёлк, тушь, краски) хранится в Шанхайском художественном музее, «Закат вдоль Цветочной набережной» — в Национальном музее Киото.
Жанр
Ботаническая живопись — жанр натюрмортной живописи, сосредоточенный на точных изображениях растений, цветков, листьев и плодов. Возник в Эпохе Возрождения как часть научной иллюстрации, расцвет жанра пришёлся на XVIII век—XIX век с развитием ботаники как самостоятельной науки. Характерны детальное воспроизведение морфологических признаков, аккуратная штриховка, использование акварели и гуаши по пергаменту, чёткая композиционная структура. Традиционно каждую работу сопровождали подписи с латинским научным названием вида и указанием автора, подчёркивая связь жанра с систематической ботаникой. Ранние изображения тиражировались гравюрой и литографией, сопровождая труды К. Линнея. С появлением фотографии в XIX веке жанр утратил научную функцию, однако в XX веке возродился в декоративном и просветительском формате. В Нидерландах XVII века важный вклад внесли М. С. Мериан и Г.-Д. Эрхт. Во Франции XVIII—XIX веков жанр развивал П.-Ж. Рудуте. Крупнейшие собрания ботанических акварелей находятся в Королевских ботанических садах Кью, Британском музее и Музее Виктории и Альберта.
Хранится в коллекции
Музей Востока (Москва) основан в 1918 году и размещён в Доме Луниных на Никитском бульваре. Свыше 160 000 экспонатов объединены в залах, посвящённых искусству регионов Востока:
- Китая: нефритовые диски би, фарфор, каллиграфия;
- Японии: живопись, скульптура, слоновая кость (орёл, подарок Императора Мэйдзи);
- Индии: миниатюры династии Империи Великих Моголов, театральные маски;
- Юго-Восточной Азии: марионетки Театра теней, резьба по дереву;
- Ирана: керамика, люстр, рукописи, ковры;
- Средней Азии: сюзане, модели юрт, ритоны Нисы;
- Кореи: костюмы ханбока, буддийские реликвии.
Филиал Музея Рерихов на Проспекте Мира экспонирует работы Н. К. Рериха и С. Н. Рериха.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |