Лердал, Фред
Фред Лердал (Альфред Уитфорд Лердал, англ. Alfred Whitford "Fred" Lerdahl; род. 10 марта 1943, Мадисон, США[2]) — американский музыкальный теоретик и композитор. Наиболее известен работами в области музыкальной грамматики, музыкального мышления, теории ритма и звуковысотного пространства. Совместно с лингвистом Рэем Джакендоффом разработал генеративную теорию тональной музыки, вдохновлённую идеями Хомского. Написал множество оркестровых и камерных произведений, три из которых стали финалистами Пулитцеровской премии по музыке: Time after Time в 2001 году, Струнный квартет № 3 в 2010 году и Arches в 2011 году. Почётный профессор музыкальной композиции в Колумбийском университете[3].
Общие сведения
| Фред Лердал | |
|---|---|
| Fred Lerdahl | |
| Дата рождения | 10 марта 1943 (83 года) |
| Место рождения | Мадисон, Висконсин |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | композитор, музыкальный теоретик |
| Награды и премии | |
| Сайт | fredlerdahl.com (англ.) |
Биография
Альфред Уитфорд «Фред» Лердал родился 10 марта 1943 года в Мадисоне, штат Висконсин[4]. Его дядей по материнской линии был астроном Альберт Уитфорд.
Лердал учился у Джеймса Минга в Университете Лоуренса, где получил степень бакалавра музыки в 1965 году, а также у Милтона Бэббитта, Эдварда Т. Кона и Эрла Кима в Принстонском университете, где получил степень магистра изящных искусств в 1967 году. В Тэнглвуде он занимался у Артура Бергера в 1964 году и Роджера Сешнса в 1966 году. Затем он обучался у Вольфганга Фортнера в Высшей школе музыки во Фрайбурге (1968—1969) по стипендии Фулбрайта. С 1991 по 2018 год Лердал занимал должность профессора музыкальной композиции имени Фрица Райнера в Колумбийском университете; ранее он преподавал в Мичиганском университете, Гарвардском университете и Калифорнийском университете в Беркли. В 1999 году Лердал получил степень почётного доктора Университета Лоуренса. Он является членом Американской академии искусств и литературы.
Лердал написал три книги: «Генеративная теория тональной музыки» (A Generative Theory of Tonal Music, 1983, второе издание 1996, с лингвистом Рэем Джакендоффом, MIT Press), Tonal Pitch Space (2001, Oxford University Press) и Composition and Cognition (2019, University of California Press). Он также является автором многочисленных статей по теории музыки, музыкальному мышлению, компьютерной композиции и другим темам.
Музыка Лердала публикуется издательством Schott, а лейбл Bridge Records выпускает серию записей его произведений. Среди учеников Лердала — композиторы Кристофер Бухенхольц, Зоша Ди Кастри, Р. Люк Дюбуа, Джон Халле, Хак Ходж, Артур Кампела, Алекс Минцек, Пол Моравец, Мэттью Рикеттс, Аллен Ширер, Кейт Сопер, Тайшон Сори, Кристофер Трапани, Карл Восс, Ван Лу, Эрик Вуббелс и Нина К. Янг; а также музыкальные теоретики Элизабет Маргулис и Дэвид Темперли.
Творческий стиль
В числе влияний Лердал называет немецкую классику, Сибелиуса, Шёнберга, Бартока, Стравинского, Картера, Мессиана и Лигети. По его словам, он «всегда искал музыкальные формы собственного изобретения» и стремился найти форму, соответствующую задуманному выражению[5]. Роберт Карл в журнале Fanfare писал: «Лердал — глубоко музыкальный композитор, во всех своих работах ведущий строгий и уважительный диалог с традицией, стремящийся наполнить свои пьесы максимумом информации и ясности». О сочинении Лердала Waves («Волны») Филип Скотт писал:
«Волны» — это оркестровое скерцо. Оно вызывает в воображении (а не изображает) движение и ощущение волн, не только океанских, но и тех, что встречаются на графиках: звуковые волны, сердцебиение и так далее. Оно начинается с всплеска активности и никогда не ослабевает в своих каскадных гаммах и быстрых фигурациях. В отличие от «Моря» Дебюсси, чьи глубоководные валы оно напоминает лишь мимолётно, здесь нет моментов покоя.