АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Ланг, Хельмут (художник)

Хе́льмут Ланг (нем. Helmut Lang; род. 10 марта 1956[1][2][…], Вена, Австрия) — австрийский художник, бывший модельер и наставник. Живёт и работает в Нью-Йорке и на Лонг-Айленде.

Общие сведения
Хельмут Ланг
Helmut Lang
Имя при рождении Хельмут Ланг
Дата рождения 10 марта 1956(1956-03-10) (70 лет)
Место рождения Вена, Австрия
Гражданство Австрия
Род деятельности
Награды и премии

Австрийский почётный знак «За науку и искусство» (2009)

Биография

В 1986 году Ланг показал свою первую подиумную коллекцию Helmut Lang в Париже в Центре Жоржа Помпиду. Его первая мужская коллекция дебютировала в 1987 году, а десять лет спустя он перевёл свой лейбл из Вены в Нью-Йорк[3].

Ланг использовал нетрадиционные материалы, такие как резина, перья и металлизированные ткани. Он переосмыслил силуэт 1990-х и начала 2000-х. Ланг отошёл от концепции показа как зрелища в разгар роскоши 1980-х годов и первым начал транслировать свою коллекцию онлайн в 1998 году[4].

Бренд Ланга был известен своей утилитарной, минималистичной эстетикой[5], а также престижной линией джинсовой одежды.

В 1999 году Ланг продал 51 % акций своей компании группе Prada. Prada занималась дистрибуцией и производством, а Ланг контролировал дизайн и рекламу. Впоследствии Prada разработала линию аксессуаров Helmut Lang, включая обувь, ремни и сумки, и открыла магазины Helmut Lang в Гонконге и Сингапуре[3]. Продажи под управлением Prada Group упали со 100 миллионов долларов в 1999 году до 37 миллионов долларов в 2003 году. Решение бренда отменить лицензирование внешней компании на производство и продажу прибыльной линии джинсов Helmut Lang называлось одной из причин потери дохода. В 2005 году Ланг покинул свой лейбл и ушёл из моды. С тех пор он живёт в Нью-Йорке и на Лонг-Айленде, занимаясь искусством. В 2006 году Prada продала бренд Helmut Lang компании Link Theory Holdings[5].

Ланг сотрудничал с художницами Дженни Хольцер и Луизой Буржуа. Его недавние работы исследуют абстрактные скульптурные формы и физические композиции за пределами ограничений человеческого тела. Первая персональная художественная выставка Ланга «ALLES GLEICH SCHWER» прошла в Обществе Кестнера в Ганновере в 2008 году. С тех пор он проводит персональные выставки по всему миру[6]. Ланг публиковал фрагменты своих текущих арт-проектов Long Island Diaries и The Selective Memory Series в ряде изданий, таких как Purple, BUTT Magazine, Fanzine 137, Visionaire и The Travel Almanac.

Творчество

undefined

В этой хронологии представлены работы Хельмута Ланга в области моды и искусства до 2021 года.

Персональные выставки

1986 Viennese Modernism. Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду, Париж[7]
2007 Selective Memory Series, Purple Institute, Париж[8][9]
2007 Next Ever After, The Journal Gallery, Бруклин [10]
2008 Archive, 032c Museum Store, Берлин [11]
2008 Alles Gleich Schwer, Общество Кестнера, Ганновер[12]
2011 Make It Hard, The Fireplace Project, Ист-Хамптон
2012 Sculptures, Mark Fletcher, Нью-Йорк [13]
2015 Helmut Lang, Sperone Westwater, Нью-Йорк [14]
2016 BURRY, Dallas Contemporary, Даллас
2017 new work, Sperone Westwater, Нью-Йорк [15]
2017 Various Conditions, Stradtraum, Вена
2017 Various Conditions, Sammlung Friedrichshof, Цурндорф
2019 network, Tennis Elbow at The Journal Gallery, Нью-Йорк [16]
2019 63, von ammon co, Вашингтон
2020 41.1595° N, 73.3882° W, MoCA Westport, Уэстпорт
2025 What remains behind, MAK Center at the Schindler House, Уэст-Голливуд, Калифорния[17]

Групповые выставки

1997 I Smell You on My Clothes, Флорентийская биеннале, Флоренция [18]
1997 Art/Fashion, Музей Гуггенхайма в Сохо, Нью-Йорк[19]
1998 Louise Bourgeois / Jenny Holzer / Helmut Lang, Кунстхалле, Вена[20]
2009 Industrial Light Magic, Гёте-Институт, Нью-Йорк
2010 Not in Fashion, Музей современного искусства, Франкфурт[21]
2011 Austria Davaj!, Музей архитектуры имени А. В. Щусева, Москва[22]
2011 Commercial Break, Венецианская биеннале, Венеция
2012 Helmut Lang / Banks Violette / Dan Colen, Mark Fletcher, Нью-Йорк[23]
2013 The System of Objects, Deste Foundation, Афины[24]
2015 Space and Matter, Sperone Westwater, Нью-Йорк[25]
2018 Wormwood, Ellis King, Дублин[26]
2019 SMILE, Halsey McKay, Ист-Хамптон[27]
2020 100 Sculptures, no gallery, Лос-Анджелес
2020 FOCUS GROUP II, von ammon co, Вашингтон[28]
2020 everything not saved will be lost, FF Projects, Сан-Педро-Гарса-Гарсия
2021 WOOD WORKS: Raw, Cut, Carved, Covered, Sperone Westwater, Нью-Йорк[29]
2021 ALIEN NATION, von ammon co, Вашингтон
2021 Punk Is Coming, MoCA Westport
2021 HOW DOES ONE THINK OF NOTHING?, FF projects, Сан-Педро[30]
2022 FOCUS GROUP 3, von ammon co, Вашингтон
2023 FOCUS GROUP 4, von ammon co, Вашингтон

Мода Helmut Lang 1977–2005

В этой хронологии описано развитие моды Ланга, а также важные атрибуты ключевых коллекций.

1977

  • Открывает студию индивидуального пошива в Вене[31].

1980–84

  • Разработка фирменных коллекций и услуги индивидуального пошива в Вене.

1986

  • Первая презентация в Париже. Показана вне парижского календаря моды как часть выставки «Vienne 1880–1939: L'Apocalypse Joyeuse» в Национальном центре искусства и культуры Жоржа Помпиду[32].

1987

  • Представление первой мужской коллекции Helmut Lang. Женские и мужские коллекции показываются вместе в рамках парижского календаря моды. Мужской силуэт ознаменовал возвращение узкого сшитого на заказ костюма, показанного с белой рубашкой, чёрным галстуком и обувью индивидуального пошива.

1988

  • Отказывается от структуры традиционного показа мод. Вводит концепцию «Séance de Travail» (рабочая сессия).

1990

  • Вводит многослойность прозрачных тканей в новых материалах и текстурах. Новый подход к их обработке.
  • Введение обуви Helmut Lang.

1991

  • Вводит «мокрый» эффект, термоткани, бумажные платья и влияние коренных американцев.

1992

  • Вводит чрезвычайно блестящие ткани и текстуры. Термокожа, технические ткани, стёганая одежда и облегающие формы[33].

1993

  • Осень/Зима '93–'94. Уличный стиль / высокая мода, представленные в шерстяном трикотаже, чистом кашемире и бархате. Впервые представлены фирменные рукава с разрезами[34].
  • Весна/Лето '94. Вводит брюки с манжетами, голографические ткани, голографические джинсы из стерлингового серебра, лакированный шёлк, фантомные принты, платья-фартуки, цветные полосы смокинга, эластичные дневные смокинги, необработанный деним и кастомизированные шёлковые платья. Вводит обувь с ручным напылением и кастомизированную танцевальную обувь.
  • Первая отдельная мужская презентация. Мужская коллекция Весна/Лето '94 показана как часть парижского календаря моды.
  • Начинает сотрудничество с Юргеном Теллером по документации закулисья и рекламе.
  • Ланг принял должность профессора в «Modeklasse», знаменитом отделении дизайна одежды в Венском университете прикладных искусств.

1994

  • Осень/Зима '94–'95. Кружево на латексной основе, лакированный шёлк, смокинги и костюмы, платья из нейлоновой вуали, шёлк с аэрографией и прорезные геометрические узоры на тканях конфетных цветов. Введены светоотражающие ткани и телесный цвет как базовый[35].
  • Первый показ представлен на улице Коммин, 17.
  • Весна/Лето '95. «Гавайское техно», хай-тек и air-tech. Введены новые нейлоновые ткани.

1995

  • Осень/Зима '95–'96. «Кастомизированный кутюр», верблюжья шерсть и твид, кобуры-бюстгальтеры, шифон и фай. Вводит двухцветные блочные панели.
  • Введение нижнего белья Helmut Lang.
  • Весна/Лето '96. Новый взгляд на кружево для мужчин и женщин, деликатные материалы, электро-вайб, видимые бюстгальтеры, пояса-фартуки и контрастная многослойность[36].

1996

  • Осень/Зима '96–'97. Техно-джунгли, покрытые пайетками, цветочные узоры, стиль карго, топы в стиле японского оби и вечерние платья. Вводит фирменную униформенную верхнюю одежду. Представлено перед аудиторией, укрытой золотыми одеялами[37].
  • Введение Helmut Lang Jeans, включающих хаки, чинос, деним, рабочую одежду, повседневную одежду, функциональную и защитную одежду[38].
  • Весна/Лето '97. Введение кушаков, праздничной и церемониальной одежды, смещённого нижнего белья, аксессуаров для смокинга и цветного денима[39].

1997

  • Осень/Зима '97–'98. Сдвиг в сторону роскоши с использованием классических и чистых материалов. Повторное введение тонкого кашемира, смесовой шерсти и шёлка. Введение пальто с воротником-трубой и плиссированных юбок. Шёлковый тюль, камербанды и накидки из шёлкового пуха. Определение нового стиля Helmut Lang с отделкой индивидуального пошива[40].
  • Вторая отдельная мужская презентация. Мужская коллекция Весна/Лето 98 показана как часть нью-йоркского календаря моды.
  • Весна/Лето '98. Введение юбок и платьев А-силуэта. Использование кринолина и плиссировки. Повторное введение классической белой футболки. Для мужчин — введение городского утилитарного стиля. Винтажный, окрашенный и шлифованный деним. Введение раскладной одежды[41].
  • Введение «accessoire vêtements».
  • Начинает сотрудничество с Дженни Хольцер во всех магазинах Helmut Lang[42].

1998

  • Переносит компанию из Вены в Нью-Йорк. Первый модный дом, совершивший трансконтинентальный переезд[43].
  • Презентация коллекции Осень/Зима '98–'99 через Интернет. Первый в истории интернет-показ мод. Запуск helmutlang.com[44].
  • Переносит место презентации из Парижа в Нью-Йорк, начиная с коллекции Осень/Зима '98–'99.
  • Введение очков Helmut Lang.
  • Helmut Lang размещает рекламу на крышах нью-йоркских такси. Первый модный дом, использовавший этот рекламный канал. Фотографии Роберта Мэпплторпа и Брюса Вебера.
  • Осень/Зима '98–'99. Роскошная спортивная одежда переведена в разряд роскошной вечерней одежды. Кутюр-спорт, объём и шёлковый мех. Введение фирменной парки и обожжённого денима.
  • Для коллекции Весна/Лето '99 Хельмут Ланг переносит презентацию раньше европейского расписания (с ноября на сентябрь), что привело к сдвигу всего календаря моды[45].
  • Весна/Лето '99. Утилитарные мотоциклетные брюки и сумки на руку. Цветочные и фантомные принты, вымытая серебряно-платиновая кожа, пальто из шёлковых перьев и крестьянские образы. Введение накладок как основной детали[46].

1999

  • Осень/Зима '99–'00. Введение внутренних ремней-удлинителей. Введение стриженого меха и цветной кожи. Ткани из чистого стерлингового серебра и антистрессовые материалы. Введение подголовника.
  • Весна/Лето '00. Электрические цвета, атрибуты тренировочной одежды, переведённые в крой и ткани высокой моды, шёлковая органза, детали из перьев и прозрачная многослойность[47].
  • Введение расширенной коллекции роскошных сумок и обуви[48].
  • Введение фирменной промышленной резинки как функциональной части аксессуаров и обуви.

2000

  • Осень/Зима '00–'01. Монохромная униформа[49].
  • Весна/Лето '01. Энтомологические и морские биологические структуры. Влияние австрийского «дирндля», острые композиции из ремней и шнуровка[50].
  • Запуск аромата Helmut Lang, мужского и женского. Сотрудничество с Дженни Хольцер в рекламе аромата.

2001

  • Осень/Зима '01–'02. Контрасты непрозрачного и прозрачного, роскошные материалы, органза и детали отделки кожей[51].
  • Весна/Лето '02. Блочные панели, лакированная кожа, шёлк с леопардовым принтом, складные принты, архитектурная конструкция, многослойность органзы и венское вязание крючком. Введение кобур для аксессуаров и фрагментарных деталей.

2002

  • Осень/Зима '02–'03. Структурированная многослойность, переработанный рыбацкий трикотаж, монохромные и металлические блоки, комбинированные топы-шарфы и дальнейшее включение движения.
  • Переносит презентацию коллекций обратно в Париж. Отдельные мужские презентации до 2004 года. Женские презентации продолжают показываться вместе с мужскими[52].
  • Весна/Лето '03. Сёрф-отсылки, вдохновение Монтоком, яркие цвета Day-Glo, пузырчатая плёнка, высококонтрастные композиции, абстрактные полосы гидрокостюмов, сёрф-хвосты, вырезы, вывернутые наизнанку брюки индивидуального пошива, узор мешка для стирки, сёрф-кутюр на молнии, полосы смокинга на молнии и резиновые сигнальные принты[53].
  • Лимитированная серия серебряных чокеров от Луизы Буржуа[54].
  • Открывает студию индивидуального пошива в Нью-Йорке.

2003

  • Осень/Зима '03–'04. Язык «городского воина», фрагментированные детали авиации, магнитные клапаны, лепестковая органза, многослойность как продолжение одежды, сменные и модульные детали, чапсы от смокинга на одну ногу и кобуры-парашюты. Введение чапсов для мужчин и женщин. Введение материала, сочетающего кашемир и флис[55].
  • Сотрудничество с Луизой Буржуа в создании лимитированных изделий[56].
  • Музыка Брижит Корнан с вокалом Луизы Буржуа[56][57].
  • Весна/Лето 04. «Стрекоза», вырезы, кованый металл, удлинённые фрагментарные аксессуары, декоративные мешочки, обмотки для рук, широкая цветовая палитра, энтомология и отсылки к городскому ковбою[58].
  • Введение металлической лакированной кожи в одежде и аксессуарах.

2004

  • Осень/Зима 04-05. Восточноевропейское влияние, цветной стриженый мех, конский волос, медная кожа, венгерские складки, образ французской горничной, топы-камербанды, драпированные кобуры, юбки-накидки, французское кружево и узор русской коры. Введение вечерних платьев индивидуального пошива[59].
  • Сотрудничество с Луизой Буржуа в создании лимитированных изделий[60][61].
  • Весна/Лето 05. Морская тематика, детали из верёвок и узлов, талия-обманка в стиле купальника. Детали из 1000 глаз/жемчужин, «рыбьи хвосты» и смокинги с матросскими брюками. Введение эластичного сирсакера[62].

Arbor (2008), экспозиция на выставке HELMUT LANG, ALLES GLEICH SCHWER в Обществе Кестнера в Ганновере, Германия, 2008
Front Row (2009), скульптура по заказу Deste Foundation for Contemporary Art, Афины
MAKE IT HARD (2011), экспозиция в The Fireplace Project в Ист-Хамптоне, 2011
MAKE IT HARD (2011), экспозиция в The Fireplace Project в Ист-Хамптоне, 2011

Коллекции

Работы Хельмута Ланга находятся в следующих коллекциях:

Архитектурные проекты

Оригинальные магазины Helmut Lang (до 2005 года)

Все оригинальные магазины Helmut Lang были закрыты. Последним закрылся магазин в Париже в конце 2005 года. Большинство магазинов, вдохновлённых искусством, были спроектированы Лангом в сотрудничестве с Gluckman Mayner Architects из Нью-Йорка.

1995

  • Helmut Lang Мюнхен, Кардинал-Фаульхабер-штрассе, 3, 80333, Мюнхен, Германия[63].
  • Helmut Lang Милан, Виа Сант-Андреа, 14, 20212, Милан, Италия.

1997

  • Helmut Lang Вена, Зайлергассе, 6, 1010, Вена, Австрия[64].
  • Helmut Lang Нью-Йорк, Флагманский магазин, 80 Грин-стрит, Нью-Йорк, NY 10012[65].
  • Штаб-квартира Helmut Lang, 80 Грин-стрит, Нью-Йорк, NY 10012, США[66].

2000

  • Helmut Lang Париж, Магазин в магазине, Printemps, 64 бульвар Осман, 75451, Париж, Франция.
  • Helmut Lang Гонконг, Магазин в магазине, 228–230 Landmark Central, Гонконг[67].
  • Helmut Lang Сингапур, Магазин в магазине, 9 Скотт-роуд #02-10/11/12/13, Pacific Plaza, 228210, Сингапур[67].
  • Helmut Lang Айти, Магазин в магазине, Nagoya Mitsukoshi, Mitsukoshi Nagoya Sakae 2F, 3–5–1 Сакаэ, Нака-ку Нагоя, Айти, Япония[67].
  • Helmut Lang Токио, Магазин в магазине, Isetan Shinjuku Men, Isetan Shinjuku Men's-Kan 3F, 3–14–1 Синдзюку, Синдзюку, Токио[67].
  • Helmut Lang Токио, Магазин в магазине, Isetan Shinjuku Women, Isetan Shinjuku Annex Building 4F, 3–14–1 Синдзюку, Синдзюку, Токио[67].
  • Helmut Lang Токио, Магазин в магазине, Shibuya Seibu Men, Seibu Shibuya Annex B 1F/4F, 21–1 Удагава-тё, Сибуя, Токио[67].
  • Helmut Lang Токио, Магазин в магазине, Shibuya Seibu Women, Seibu Shibuya Annex B 1F/4F, 21–1 Удагава-тё, Сибуя[67].
  • Helmut Lang Сеул, Магазин в магазине, 2F, Shinsegae Department Store Kangnam Branch, 19–3 Панпхо-дон, Сочхо-гу, Сеул[67].
  • Helmut Lang Кобе, Dainichi-Akashicho Building 18, Акаси-тё, Тюо-ку, Кобе, Хёго, Япония[67].
  • Helmut Lang Parfums Нью-Йорк, 81 Грин-стрит, Нью-Йорк, NY 10012[68].

2002

  • Студия Helmut Lang, 142 Грин-стрит, Нью-Йорк, NY 10012[69].
  • Helmut Lang Made-to-Measure Нью-Йорк, 142 Грин-стрит, Нью-Йорк, NY 10012[69].

2003

  • Helmut Lang Париж, 219 Рю Сент-Оноре, 75001, Париж[70].
  • Helmut Lang Милан (новое место), Виа делла Спига, 11, Милан, 20121[71].

Парфюмерные проекты

Ланг в сотрудничестве с Procter & Gamble создал четыре различных аромата. Все они были сняты с производства после закрытия бренда в 2005 году.

  • Helmut Lang (женский) — 2000
  • Helmut Lang Pour Homme (мужской) — 2001
  • Helmut Lang Velviona (женский и мужской) — ограниченный выпуск, доступный исключительно в магазине в Нью-Йорке — 2001
  • Helmut Lang Cuiron (мужской) — 2002

Награды

  • CFDA, Лучший международный дизайнер года, 1996.
  • Награда VH-1/Vogue, Лучший дизайнер мужской одежды года, 1997.
  • Fine Arts of Vienna, 1997.
  • Награда Pitti Immagine, Лучший дизайнер девяностых, 1998.
  • Награда New York Magazine, Лучший дизайнер года, 1998.
  • I.D. Magazine, Награда за отличие в дизайне среды, 1998.
  • Нью-йоркское отделение Американского института архитекторов: Награда за интерьеры, 1998.
  • Награда Business Week/Architectural Record, 1999.
  • Американский институт архитекторов, Награда за внутреннюю архитектуру, 1999.
  • CFDA, Дизайнер мужской одежды года, 2000.
  • GQ, Дизайнер года, 2004.
  • Fashion Group International, Награда «The Imagineers of Our Time», 2004.
  • LEAD Award, 2005.
  • Австрийский почётный знак «За науку и искусство», 2009[72].

Примечания

  1. ↑ Helmut Lang // https://www.geschichtewiki.wien.gv.at/Helmut_Lang
  2. ↑ Helmut Lang // RKDartists (нидерл.)
  3. ↑ 1 2 Seabrook, John. The Invisible Designer: Helmut Lang (18 September 2000). Архивировано 14 ноября 2013 года. Дата обращения: 16 июня 2013.
  4. ↑ Bain, Marc. How Helmut Lang Changed Fashion (англ.), The Atlantic. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  5. ↑ 1 2 Craven, Jo. Helmut Lang, Vogue UK. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  6. ↑ Archived copy. Дата обращения: 12 марта 2008. Архивировано 14 марта 2008 года.
  7. ↑ Zahm, Olivier Langfroid, Artforum International, October 1995.
  8. ↑ Article title  (недоступная ссылка)
  9. ↑ Purple Fashion Архивировано 11 октября 2007 года., Purple Institute, 2007.
  10. ↑ hl-art "Helmut Lang Exhibitions" (недоступная ссылка).
  11. ↑ Article title  (недоступная ссылка)
  12. ↑ kestnergesellschaft. Дата обращения: 12 декабря 2008. Архивировано 12 февраля 2009 года.
  13. ↑ Sculptures, Mark Fletcher. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  14. ↑ Helmut Lang, Sperone Westwater. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  15. ↑ new work, Sperone Westwater. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  16. ↑ network, The Journal Gallery. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  17. ↑ Helmut Lang: What remains behind (амер. англ.). MAK Center for Art and Architecture (19 февраля 2025). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  18. ↑ Seabrook, John "The Invincible Designer" Архивировано 12 мая 2008 года., The New Yorker, 18 September 2000.
  19. ↑ Art/Fashion, Guggenheim Museum. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  20. ↑ Louise Bourgeois / Jenny Holzer / Helmut Lang, Kunsthalle Wien. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  21. ↑ Not in Fashion, Museum für Moderne Kunst. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  22. ↑ Austria Davaj!, Shchusev Museum of Architecture. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  23. ↑ Helmut Lang / Banks Violette / Dan Colen, Mark Fletcher. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  24. ↑ The System of Objects, Deste Foundation for Contemporary Art. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  25. ↑ Space and Matter, Sperone Westwater. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  26. ↑ Sutton, Kate. "SMILE," Artforum (27 июля 2017). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  27. ↑ SMILE, Halsey McKay. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  28. ↑ FOCUS GROUP II, von ammon co. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  29. ↑ WOOD WORKS: Raw, Cut, Carved, Covered, Sperone Westwater. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  30. ↑ HOW DOES ONE THINK OF NOTHING?, FF projects. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  31. ↑ Boyd, Davis. "Helmut Lang" Fashion Windows [1] Архивировано 5 мая 2008 года.. 2 March 2001
  32. ↑ Cressole, Michel. “Une Lancinante Variation en Jersey Zippé" (Review: Helmut Lang A/W 86–87 Collection). Liberation. 1986
  33. ↑ Menkes, Suzy. “The Avant-Garde’s Offensive”. International Herald Tribune. 18 Oct.
  34. ↑ Menkes, Suzy. “The Avant-Garde Plunges Back To The Middle Ages”. International Herald Tribune. 16 March 1993
  35. ↑ Spindler, Amy M. “Lang Points The Way to a New Elegance”. The New York Times. 7 March 1994
  36. ↑ Spindler, Amy M. “In Paris, The Outsiders Are Officially In”. The New York Times. 16 Oct
  37. ↑ Spindler, Amy M. “Another Sure Step at Helmut Lang”. The New York Times. 15 March 1996
  38. ↑ Middleton, Sharon. “Jeans: The Lang View”. Women’s Wear Daily. 14 November 1996
  39. ↑ Spindler, Amy M. “The Wild, The Seductive, The Hip”. The New York Times. 12 October 2006.
  40. ↑ Prigent, Loic. “Ailes d’Ange et Bottines Rouge Sang” Liberation. 17 Mar
  41. ↑ “Helmut’s Angel”. Women’s Wear Daily. 17 March 2007.
  42. ↑ Contemporary fashion Archive, "project: helmut lang flagship store new york with installation by jenny holzer" Архивировано 27 июля 2009 года. 1 January 1997
  43. ↑ Foley, Bridget. “The Line From Lang”. Women’s Wear Daily. 17 July 1998
  44. ↑ White, Constance C.R. “No Crush: The CD-ROM Runway”. The New York Times. 1 April 1998
  45. ↑ Foley, Bridget. “Lang Sets Early Date For His New York Show”. Women’s Wear Daily. 7 July 1998.
  46. ↑ Menkes, Suzy. “Fast-Forward American Designers Show Their Colors”. International Herald Tribune. 22 September 1998.
  47. ↑ Menkes, Suzy. “European Designers Score on Creativity in New York:”. International Herald Tribune. 21 September 1999
  48. ↑ Borgonovo, Carmen. “Lang’s New Angle.” Women’s Wear Daily. 13 September 1999
  49. ↑ Armstrong, Lisa. “Enter Millennium Woman”. The Times. 22 December 2000.
  50. ↑ Menkes, Suzy. “Bondage to Graphics: Sex in The City”. International Herald Tribune 23 September 2000.
  51. ↑ Menkes, Suzy. “Body Language, Laud and Clear”. International Herald Tribune. 20 February 2001
  52. ↑ Deeny, Godfrey. “Helmut Lang to Stage Men’s Collection in Paris”. Fashion Wire Daily. 28 May 2002.
  53. ↑ Mouzat, Virgine. “Emanuel Ungaro, Le Sud, Helmut Lang, Le Retour, Le Figaro. 5 October 2002.
  54. ↑ Contemporary Fashion Archive [2] Архивировано 27 июля 2009 года. 4 October 2002
  55. ↑ Menkes, Suzy. “Lang Solves The Puzzle”. International Herald Tribune, 8 March], 2003.
  56. ↑ 1 2 Contemporary Fashion Archive "fashion product: t-shirt and cd. collaboration louise bourgeois/helmut lang" Архивировано 27 июля 2009 года. 1 January 2003
  57. ↑ Deeny, Godfrey.”Helmut Lang Goes Into Action”. Fashion Wire Daily, 27 January 2003
  58. ↑ Frankel, Susannah. “ New-Look Lang Embraces a Rainbow of Colors”. The Independent, 10 October. 2003
  59. ↑ Menkes, Suzy. “Helmut Lang and His Search For Modern Romance”. International Herald Tribune, 5 March 2004.
  60. ↑ Menkes, Suzy, “Lang: Luxury With a Glint”. International Herald Tribune, 27 January 2004.
  61. ↑ Contemporary Fashion Archive "fashion product: janus in leather jacket. collaboration louise bourgeois/helmut lang" Архивировано 27 июля 2009 года. 1 March 2004
  62. ↑ Menkes, Suzy. “Upscale Architecture at Saint Laurent; Dior Revived Grunge”. International Herald Tribune, 6 July 2004.
  63. ↑ hl-art "Helmut Lang Bio" (недоступная ссылка).
  64. ↑ Contemporary Fashion Archive [3] Архивировано 28 июля 2009 года..
  65. ↑ Contemporary Fashion Archive [4] Архивировано 28 июля 2009 года..
  66. ↑ Fashion Windows "Helmut Lang" Архивировано 5 мая 2008 года..
  67. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Socha, Miles. "Helmut Lang Furthers Asian Retail Expansion". Women's Wear Daily 4 August 2000
  68. ↑ Contemporary Fashion Archive [5] Архивировано 28 июля 2009 года..
  69. ↑ 1 2 Alfano, Jennifer. "Inner Sanctum". V Man September 2004
  70. ↑ Contemporary Fashion Archive [6] Архивировано 28 июля 2009 года..
  71. ↑ Contemporary Fashion Archive [7] Архивировано 28 июля 2009 года..
  72. ↑ Reply to a parliamentary question (нем.) 1897. Дата обращения: 12 февраля 2026.

Литература

  • Armstrong, Annie. “'There is No Plan B’: Helmut Lang on Turning His Fashion Archive into Sculpture." artnews.com (ARTnews). 19 September 2019[1].
  • Belcove, Julie L. “From Fashion to Art: Helmut Lang’s Second Act." wsj.com (WSJ.). 6 January 2015.
  • Borrelli-Persson, Laird. “'No Regrets.' Helmut Lang Speaks About His 'Living Archive' Intervention at the MAK in Vienna and His Work in Fashion." vogue.com (Vogue). 26 February 2020[2].
  • Bourgeois, Louise, "Louise Bourgeois on...Helmut Lang," Wallpaper. October 2008[3].
  • Frankel, Susannah, "Helmut Lang," AnOther Magazine. September 2010. [8] (недоступная ссылка)
  • Gavin, Francesca. “A Rare Interview with Helmut Lang." anothermag.com (AnOther Magazine). 20 September 2019[4].
  • McGrath, Charles. “A Seamless Transition From Fashion to Art." The New York Times. 1 May 2012.
  • Obrist, Hans-Ulrich, "Helmut Lang," The Observer, November 2008. [9] (недоступная ссылка)
  • Petronio, Ezra, "Front Row." Self Service. June 2010. [10] (недоступная ссылка)
  • Porter, Charlie. "Helmut Lang." i-D. August 2008. [11] (недоступная ссылка)
  • Solway, Diane. "Helmut Lang." W. October 2008. [12] Архивировано 13 октября 2008 года.
  • Thompson, Allese. “500 Words: Helmut Lang." artforum.com (Artforum). 16 January 2015[5].
  • Wakefield, Neville. "Conversation Between Helmut Lang and Neville Wakefield." absolut.com/helmutlang. September 2008. [13] (недоступная ссылка)
  • Wakefield, Neville. “Helmut Lang”. The Journal. January 2007.[14] (недоступная ссылка)

Ссылки

  1. ↑ Armstrong, Annie. "'There is No Plan B': Helmut Lang on Turning His Fashion Archive into Sculpture." artnews.com (ARTnews). 19 September 2019. (19 сентября 2019). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  2. ↑ Borrelli-Persson, Laird. "'No Regrets.' Helmut Lang Speaks About His 'Living Archive' Intervention at the MAK in Vienna and His Work in Fashion." vogue.com (Vogue). 26 February 2020. (26 февраля 2020). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  3. ↑ W*115: The guest editors – News – Wallpaper.com – International Design Interiors Fashion Travel. Дата обращения: 6 марта 2009. Архивировано 9 февраля 2009 года.
  4. ↑ Gavin, Francesca. "A Rare Interview with Helmut Lang." anothermag.com (AnOther Magazine). 20 September 2019. (20 сентября 2019). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  5. ↑ Thompson, Allese. "500 Words: Helmut Lang." artforum.com (Artforum). 16 January 2015. (16 января 2015). Дата обращения: 12 февраля 2026.

Категории