Крестьянка (картина)

«Крестьянка»портрет 1916 года, написанный художником-авангардистом Левом Александровичем Бруни. Хранится в Государственном Русском музее. На тёмном фоне в поясном плане изображена молодая крестьянка в красном платке и клетчатом красно-синем сарафане[1].

Общие сведения

Описание

На чёрном фоне изображена молодая крестьянка в поясном портрете: фигура слегка повернута влево. Голова покрыта красным платком, завязанным под подбородком. Она одета в белую кофту и клетчатый сарафан красно-синей гаммы с узкими красными лямками. Контраст яркой одежды и тёмного фона подчёркивает выразительность образа.

Об авторе

Лев Александрович Бруни — русский и советский художник-авангардист, иллюстратор и военный корреспондент. Автор многочисленных контррельефов в жанре конструктивизма, экспериментировал с акварельной техникой в станковой и книжной графике. Оформлял журнальные иллюстрации и обложки для «Голоса жизни», «Вершин» и «Нового журнала для всех».

Известные работы

Работы Бруни хранятся в собрании Государственной Третьяковской галереи («Настя», 1915; «Кенгуру», 1926—27; «Судак. У речки», 1937) и Русского музея («Радуга»). В начале 1920-х он возглавлял графическую и монументальную мастерские ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН и разрабатывал крупномасштабные монументальные композиции в советской архитектурной среде.

Жанр

Портрет — жанр станковой живописи, сосредоточенный на изображении отдельного человека или группы лиц с передачей внешности, характера и социального статуса. Портреты создавались по заказам знати и состоятельного горожанства. Происходит от античных римских надписей и развивался в Средние века в рамке рукописных иллюминаций. Расцвет жанра пришёлся на эпоху Возрождения в Италии, когда мастера стали уделять внимание анатомии и психологической выразительности. В XVII веке в Нидерландах усилился гражданский портрет, отмеченный тщательной работой со светотенью и деталью костюмов; в XIX веке жанр активно развивался во Франции и России. Разновидности включают портрет анфас, в профиль, плечевой, групповой и миниатюру на слоновой кости. Традиционные материалы — масло на холсте или дереве, пастель и темпера. К характерным приёмам относятся построение по канону пропорций, использование светотени и перспективы. Известные представители: Тициан, Рембрандт, Энгр, И. Е. Репин. Основные собрания хранятся в Лувре, Эрмитаже и Русском музее.

Хранится в коллекции

Картина хранится в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), крупнейшем собрании российского искусства, учреждённом в 1895 г. и открытом в 1898 г. Основная экспозиция размещена в пяти дворцовых корпусах: Михайловский дворец с Корпус Бенуа, Михайловском (Инженерном) замке, Мраморном дворце, Строгановский дворец и Летний дворец Петра I с прилегающими Михайловский сад и Летний сад. Фонд насчитывает свыше 410 000 единиц: живопись, графику, скульптуру, нумизматику, декоративно-прикладное искусство и архивы. Представлены древнерусские иконы XII–XV веков (Андрей Рублёва, Дионисия), портреты и пейзажи XVIII–XIX веков (Карл Брюллова, Иван Айвазовского), шедевры авангарда (Малевича, Н.К. Рериха) и советского искусства. Действуют виртуальный филиал и служба реставрации.

Примечания

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».