Козлов, Алексей Никифорович

Алексей Никифорович Козлов родился 25 марта 1925 года в крестьянской семье на хуторе Трошино (в ряде источников Трошинцы) Ветлужского уезда (впоследствии территория Пыщугского района Костромской области, хутор перестал существовать)^[5][3].

После начала Великой Отечественной войны и по достижении 18 лет Алексей Козлов принял присягу в Архангельском военно-пулемётном училище и 1 мая 1943 года ушёл добровольцем на фронт. В конце сентября 1943 года, в период подготовки советских войск ко второму этапу битвы за Днепр, юноша был ранен в правую руку с переломом лучевой кости. До марта 1944 года находился на лечении в эвакуационном госпитале в Баку^[3].

Фрагмент из автобиографии художника^[6]:

В марте 1944 года рядовой Козлов был выписан из госпиталя и комиссован. Много рисовал. После окончания войны осенью 1945 года поступил в Ивановское художественное училище, в котором обучался в 1945/1946 учебном году. В 1946/1947 учебном году Алексей Козлов продолжил обучение в Горьковском художественном училище, где преподавал живописец и график Лазарь Хныгин. В 1947 перевёлся в Костромское художественное училище. Познакомился со студентами-художниками Георгием Вопиловым, Владимиром Муравьёвым и Николаем Шуваловым, ставшими друзьями и творческими единомышленниками Алексея^[6][3].

Фрагмент воспоминаний художника^[6]:

В 1950 году Алексей Козлов окончил Костромское художественное училище. Руководителем дипломной работы молодого художника (триптих «Иван Сусанин») выступил Николай Шлеин^[3].

В 1950—1954 годах А. Козлов преподавал черчение и рисование в ряде средних школ Костромской области, включая школу в Пыщуге. Летом 1953 года пробовал поступить в Ленинградский государственный театральный институт имени А. Н. Островского. После неудачи на прослушивании вернулся к преподаванию и художественному творчеству. В 1954 году некоторое время работал художником-портретистом в Художественных мастерских Костромского отделения Художественного фонда СССР^[3].

Осенью 1954 года молодые костромские художники Алексей Козлов, Николай Шувалов и Владимир Муравьёв организовали выставку своих работ в формате творческого самоотчёта в Художественном фонде. Выполненные в авангардистском стиле работы были далеки от принципов социалистического реализма. Художников обвинили в формализме, были наложены дисциплинарные взыскания. Через некоторое время Муравьёв перебрался в Москву^[3][5].

Алексей Козлов в 1955—1956 годах работал преподавателем в школе неподалёку от посёлка Красное-на-Волге. Летом 1956 года предпринял неудачную поездку в Фергану в целях трудоустройства. Уехал в Москву^[3].

В 1956 году Алексей Козлов устроился в Москве на киностудию «Союзмультфильм» ассистентом художника-постановщика III категории. В 1957 году начал трудиться в одном из цехов Декоративно-оформительской мастерской Московского областного Художественного фонда СССР. На родной хутор приезжал каждое лето, интенсивно писал картины^[3].

В конце 1950-х годов картины Алексея Козлова стали известны творческой и научной элите Москвы благодаря выставкам-квартирникам, которые устраивали Ирина Антонова, сестра авиаконструктора Олега Антонова, и Еликонида Попова-Яхонтова, вдова создателя «театра одного актёра» Владимира Яхонтова. Картины А. Козлова приобрели для собственных коллекций Олег Антонов, Святослав Рихтер, Арам Хачатурян^[3].

В сентябре 1960 года в селе Пыщуг состоялась свадьба Алексея Козлова и Дины Безруковой, искусствоведа и сотрудницы Государственной Третьяковской галереи^[3].

В 1962 году А. Козлов снимался в телевизионном фильме «Лето на Севере», центром сюжета которого стал творческий союз художника и писателя (Алексея Козлова и Юрия Куранова)^[3].

В сентябре 1963 года у художника родился сын Святослав. В марте 1965 года родилась дочь Мария^[3].

В 1967 году Алексей Никифорович Козлов был принят в Московское отделение Союза художников СССР. Рекомендации для вступления в организацию дали художники Мартирос Сарьян и Рудольф Пиннис. Работы Козлова приобрели лондонская Королевская академия художеств и мюнхенская «Новая пинакотека»^[3][1].

В начале 1969 года Алексей Козлов овдовел. Второй раз не женился^[3].

В 1972 году телекомпанией ФРГ был снят обзорный фильм о культурной жизни в столице СССР. Режиссёры выбрали для съёмок 5 человек, в том числе художника Алексея Козлова. В 1974 году были сняты две картины с участием Козлова: для показа в Австрии и советский фильм «Повесть о верности», одна из новелл которого посвящена Алексею Козлову^[2][3].

2 июля 1977 года Алексей Козлов скончался в реанимации города Москвы. Причиной смерти стал приступ бронхиальной астмы, давнего и тяжело протекающего хронического заболевания^[3].

Во второй половине 1950-х годов у художника сформировалось творческое кредо: работать циклами, в рамках выбранной тематики. В период летне-осенних поездок на хутор Трошино в 1957—1959 годах тенденция закрепилась^[3].

В числе циклов работ Алексея Козлова^[3]:

• 1957 год — «Листья и травы» (первый пыщугский цикл);
• 1957 год — «Сказы и сказки» (второй пыщугский цикл);
• 1959 год — «Холмы моей родины» (третий пыщугский цикл);
• 1960 год — «Эскизы для мозаик»;
• 1961 год — «Натюрморты и пейзажи» (темпера на холсте);
• 1961 год — «Саянский цикл картин» (картон, масло);
• 1966 год — «Моя Родина» (пейзажи, натюрморты, портреты);
• 1968 год — «Древнерусские города» (после творческих поездок в Новгород, Псков, Изборск, Печоры);
• 1969 год — «Гурзуфский цикл»;
• 1970 год — «Религиозный цикл»;
• 1972 год — «Мои современники» (портреты);
• 1973 год — «Грибы»;
• 1973—1974 гг. — «Пушкинский цикл»;
• 1975 год — «Хризантемы», «Деревья», «Пейзажи»;
• 1976 год — «Снега», «Идут дожди», «Тишина».

Академик РАХ Борис Неменский отмечал в натюрмортах Алексея Козлова «… яростный, подлинный восторг перед светом вещности сельского предметного мира. Не просто перед вещами, как данностью, как памятью, а как светом этого мира. Вибрирующий цвет — один просвечивает сквозь другой — богатство!»^[7].

Фрагмент характеристики художественного почерка Алексея Козлова, данной искусствоведом и супругой художника Диной Яковлевной Безруковой^[7]:

Произведения художника хранятся в государственных и в частных российских и зарубежных коллекциях. В России самое большое собрание работ А. Н. Козлова объёмом около 30 картин находится в Костромском музее-заповеднике. Отдельные работы Алексея Козлова хранятся в Псковском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, Рязанском государственном областном художественном музее имени И. П. Пожалостина, Саратовском государственном художественном музее имени А. Н. Радищева и других учреждениях культуры^[2][3][8].

В числе выставок художника^[3]:

• Декабрь 1961 — январь 1962 гг. Первая персональная выставка в Центральном доме архитектора (Москва).
• 1964 год. Персональная выставка в Институте физических проблем Академии Наук СССР, которым руководил поклонник творчества художника Пётр Леонидович Капица.
• 1964 год. Выставка 7 избранных работ под названием «Розовый цикл» в Музее А. Н. Скрябина.
• 1966 год. Персональная выставка в Центральном доме работников искусств.
• 1975 год. Персональная выставка в Музее-заповеднике А. С. Пушкина в Тригорском.
• 1977 год. Персональная выставка в Музыкальном училище имени Гнесиных.
• 2025 год. Выставка «Преображая цветом мир» с 72 картинами А. Козлова в Центре русского художественного искусства в Костроме.

В 1960—1970-е годы картины художника участвовали в выставках-продажах в ФРГ, Ливане, Чехословакии и США^[2][3].

В память об Алексее Никифоровиче Козлове^[3]:

• 1979 год — в селе Пыщуг дали название одной из улиц;
• 1984 год — вышло первое издание кни Юрия Куранова «Озарение радугой. Лирическая повесть на темы искусства по мотивам жизни костромского художника Алексея Козлова»;
• 1994 год — один из залов открытого краеведческого музея в селе Пыщуг был посвящён художнику;
• 2005 год — издана книга дочери художника, искусствоведа Марии Козловой об отце «Уже не жизнь, а житие…»;
• 2025 год — на родине Алексея Козлова, в границах исчезнувшего хутора Трошино, установлен мемориальный крест из дуба.