Качели (картина Денисова, 1976)

«Качели»картина жанровой живописи (бытовой жанр), созданная русским художником Василием Ивановичем Денисовым в 1976 году. На холсте в трёх планах изображены молодые люди перед павильоном с ажурными воротами, группа фигур, поднимающихся вверх, и расписанные яркими узорами качели на фоне многоэтажных зданий и голубого неба. Хранится в Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого[1].

Описание

Композиция картины построена на трёх планах. На переднем плане перед небольшим пёстрым павильоном и ажурными воротами расположена группа молодых людей. В среднем плане справа за воротами изображена большая группа фигур, поднимающихся вверх. В верхней части холста на фоне сине-зелёного колера представлено крупное изображение качели: в расписанных яркими узорами люльках сидят и стоят люди. На дальнем плане слева видны многоэтажные здания, над которыми проходит узкая полоса голубого неба с просветами.

Об авторе

В. И. Денисов работал в ключе символизма, создавая визионерские живописные композиции больших форматов: пейзажи, портреты, декоративные панно и фантастические сюжеты. В центре его техники — плоскостно-декоративная композиция с условностью образа и приёмами итальянского Раннего Возрождения. Сблизился с объединениями «Мира искусства» и «Голубой розы», что отразилось в колористике.

Известные работы

В. И. Денисов внёс декоративно-плоскостную манеру в сценографию Театра-студии на Поварской и Театра В. Ф. Комиссаржевской, оформляя «Снег» С. Пшибышевского, «Пеллеас и Мелисанда» М. Метерлинка и «Комедию любви» Г. И. Ибсена. Участвовал в выставках объединения «Мира искусства», экспонировался в Салоне В. А. Издебского и «Московском салоне». Панно и акварели хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее.

Жанр

Жанровая живопись (бытовой жанр) — жанр изобразительного искусства, изображающий сцены повседневной жизни городских и сельских обывателей. Возник в Италии в эпоху Возрождения и расцвёл в XVII веке в Нидерландах (Питера Брейгеля Старшего), а также в XVIII веке во Франции (Ж.-С. Шарден) и Англии (У. Хогарта). В XIX веке жанр получил продолжение в рамках реализма у Гюстава Курбе и русских живописцев В. Г. Перова и П. А. Пукирева. Характерные черты — внимание к деталям интерьера и быта, бытовые предметы, образы различных сословий, зачастую с нравственным или сатирическим подтекстом. Типовые сюжеты — «анекдотическая сцена», «семейный портрет в интерьере», «улица», «ресторан». Специфические понятия: «скетч», «этюд», «салонная сцена». Широкое распространение сюжеты получили благодаря гравюрам и акварели. Технически преобладали масло по холсту и пастель. Жанровая живопись оказывала влияние на развитие иллюстрации и народного творчества. Ключевые хранилища коллекций: Рейксмузеума, Лувра, Третьяковской галереи и Русского музея.

Хранится в коллекции

Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого — государственный музей в Пензе. Учреждение создано в 1892 году на основе коллекции Н. Д. Селивёрстова. Основная экспозиция размещена в здании Крестьянского поземельного банка (1910–1912, арх. А. И. фон Гогена), дополнительный — в Губернаторском доме. Фонд насчитывает свыше 12 000 единиц: образцы голландского творчества XVII в., картины французских (XVII–XIX вв.), немецких и произведения русских и советских мастеров. Региональная часть коллекции представлена работами пензенских художников, образцами прикладного искусства и предметами религиозного культа мордвы. Филиалы: Музей одной картины имени Г. В. Мясникова и Музей стекла и хрусталя в Никольске.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.

Дополнительно по теме

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».