Индустрия христианской музыки

Индустрия христианской музыки — это категория музыкальной индустрии в целом, в которой основное внимание уделяется христианской музыке и таким её поджанрам, как госпел, южный госпел, современная христианская музыка, современная музыка поклонения и даже традиционная церковная музыка. Иногда её называют индустрией госпел-музыки — более узкий термин, который охватывает не все музыкальные жанры, включённые в эту категорию.

Подобно музыкальной индустрии, индустрия христианской музыки включает в себя отдельных людей и организации, которые зарабатывают деньги написанием и выпуском песен, проведением концертов и выступлениями на христианском радио. Христианский рынок также включает в себя некоторые уникальные аспекты, такие как выпуск гимнов и церковной музыки, лицензированной для общинных песнопений.

С момента своего зарождения в 1920-х годах, для развивающейся индустрии были характерны уникальные в своём роде противоречия между религиозными, музыкальными и коммерческими целями[1]. Несмотря на то, что она была подвержена тем же экономическим и рыночным силам, что и вся музыкальная индустрия, христианский жанр обладает иными эстетическими и социальным границами. На практике, это часто выражалось в противоречиях между «светскими» и «священными» идеалами. В недавних исследованиях рассматриваются причины, по которым христианская музыка оставалась маргинальной для общего рынка, подвергалась критике со стороны основных средств массовой информации и часто критиковалась за вторичность[2].

История

Современная христианская музыкальная индустрия уходит корнями в «движение Иисуса» конца 1960-х — начала 1970-х годов и его (музыканты Исуса) исполнителей. Энциклопедия современной христианской музыки называет три причины, по которым христианская музыкальная индустрия структурно развивалась параллельно общей музыкальной индустрии[3]. Во-первых, движение Иисуса за очень короткий период выпустило большое количество групп, которые общий рынок не смог и/или не захотел поглотить[3]. Отчасти это было связано с отвержением их идеологии[3]. Наконец, исполнители музыки Иисуса были склонны к недоверию к светским корпорациям[3]. По мнению другого критика, индустрию этого периода определяли четыре характеристики: отсутствие признания аудиторией стиля, худший (в сравнении с поп-музыкой) продакшн, неэффективный маркетинг и отсутствие широкого охвата на радио[4]. Например, группа «Petra» с трудом находила аудиторию для своего хард-рокового звучания, отчасти из-за ограниченного распространения в христианских книжных магазинах[5].

Тем не менее, в 1970-х годах на рынке христианской музыки появились уже состоявшиеся корпорации. Word Records, основанная в 1951 году, была куплена в 1976 году звукозаписывающей компанией ABC[6]. Другие гиганты музыкальной индустрии также приняли участие в этом процессе: CBS основала недолговечный христианский лейбл Priority Records, а MCA некоторое время владела лейблом «Songbird Records».

Продажи RIAA, 1995—2000
Год % $ Источник
1995 3.1 381 [7]
1996 4.3 538 [7]
1997 4.5 549 [8]
1998 6.3 836 [8]
1999 5.1 744 [9]
2000 4.8 688 [9]

По данным RIAA, доля рынка продаж альбомов христианской музыки выросла более чем в два раза в период с 1993 по 1997 год[10]. В 1990-х годах индустрия христианской музыки стала самым быстрорастущим сегментом музыкальной индустрии. Это произошло благодаря нескольким факторам, в том числе консолидации звукозаписывающих лейблов и превращению независимых христианских книжных магазинов в сети[5].

В то время как движение Иисуса к 1980-м годам прекратило своё существование, индустрия христианской музыки созревала и превращалась в многомиллионное предприятие. В начале 1980-х годов христианские книготорговцы стали чаще закупать её продукцию, и, несмотря на рецессию, последовал рост продаж[5]. В процентном отношении к общему объёму продаж, христианская музыка выросла с 9 % в 1976 году, до 23 % в 1985-м[5]. Так, к своему релизу 1982 года, Эми Грант переросла христианский рынок, и значительно продвинулась на широком рынке[5]. Сэнди Патти и Майкл В. Смит также приобрели большое влияние в христианской музыке и оба сыграли значительную роль в развитии индустрии[5].

Более тяжёлые формы христианской музыки, такие как хеви-метал, также начали завоёвывать признание. Во многом это заслуга группы Stryper, которая к 1985 году начали пробиваться на широкий рынок[11]. Тем не менее, рок и альтернатива дольше боролись за признание, чем современная музыка, поскольку против этой формы выступали видные религиозные лидеры, такие как Джимми Сваггарт и другие представители христианских правых[12][13]. Если в 1981 году общий доход индустрии госпел-музыки составлял около 180 миллионов долларов, то всего десять лет спустя, по данным журнала CCM Magazine, он составил 680 миллионов долларов[14].

Христианская музыкальная индустрия начала использовать SoundScan в 1995 году, но даже в новом тысячелетии он применялся не всегда. Тем не менее, внедрение этой системы привело к значительному росту известности христианских исполнителей и повысило доверие к индустрии, поскольку христианские альбомы стали включаться во все чарты Billboard[5][15][16].

В 1985 году 90 % продаж христианской музыки приходилось на христианские книжные магазины. К 1995 году эта цифра снизилась до 64 %, ещё 21 % приходился на розничную торговлю. Остальная часть продаж приходилась на другие способы, например прямую почтовую рассылку[5]. В то же время валовой доход индустрии оценивался в 750 миллионов долларов, из которых 381 миллион долларов приходился на продажи альбомов[17]. В конце 1990-х годов розничные магазины общего профиля, особенно такие крупные сети, как Best Buy, Walmart, Target и Blockbuster, начали предлагать более широкий выбор христианской музыкальной продукции[18]. К 2000 году эти магазины превзошли специализированную христианскую розницу по количеству проданных альбомов, согласно данным Soundscan[19][20]. Это явление отчасти стало причиной успеха исполнителей, стремящихся к общему рынку. Например, в 2001 году группа P.O.D. продала 1,4 миллиона альбомов, хотя продажи в христианских магазинах составили всего 10 %[19].

"Деньги просто иссякают. И они не заменяются."

— Джон У. Стилл, президент Ассоциации госпел-музыки и давний издатель 'журнала соврменной христианской музыки[21].

Новое тысячелетие принесло с собой сложности для звукозаписывающей индустрии в целом, и они затронули и индустрию христианской музыки[22]. Современная музыка поклонения — давнее направление в индустрии — начала занимать значительную долю рынка примерно в 2000 году[23][24]. Лейблы сосредоточились на продвижении этого жанра в молодёжной среде, сделав его драйвером роста, вопреки общему спаду музыкальной индустрии[25][26][27][28].

Рост «вопреки» продолжался примерно до 2003 года[26], но с тех пор в целом следовал тенденциям развития всей индустрии. В 2009 году статья в New York Times поставила всю музыкальную индустрию на «смертный дозор»[29], указывая на то, что новые формы медиа, пиратство и новые более дешёвые альтернативы приводят к снижению валовых продаж. Вторя глобальным тенденциям, христианская музыкальная индустрия пережила практически то же самое явление. С 2005 года потребление музыки на христианском рынке выросло на 30 %, но общие продажи альбомов упали примерно до половины от уровня 1999 года[22]. Однако некоторые критики отмечают, что нынешний спад может иметь долгосрочные положительные последствия для индустрии. Джон Дж. Томпсон сказал в интервью Christianity Today: «Отсутствие денежной выгоды отсеяло некоторых людей, которые изначально не должны были заниматься этим. Если люди, которые занимаются этим ради денег, уходят, это оставляет больше пространства для тех, у кого на уме что-то более возвышенное»[22].

Критика

Обвинение в «геттовости»

Христианскую музыку иногда обвиняют в «геттовости»[30][31][4], имея в виду, что большинство артистов в этой индустрии работают исключительно в одном узком жанре. Эти артисты изолированы от основной массы публики, оставаясь исключительно в рамках христианских СМИ, включающих радио, журналы и книжные магазины. Для многих это сознательный выбор, однако другие, не желая оставаться в изолированном сегменте индустрии, пытаются «перешагнуть» через него и добиться признания на общем рынке. Для многих артистов, быть связанным с христианством становится клеймом[32].

Исследование 1997 года показало, что самоидентифицированная аудитория «слушателей христианской музыки» имеет недостаточное представление о христианских исполнителях[33]. Исследование было проведено по заказу Христианской музыкальной торговой ассоциации и Z Music Television. В нём расспрашивалось о нескольких исполнителях, таких как Эми Грант, Бебе и Сиси Вайнанс, Карман, Стивен Кёртис Чепмен, dc Talk, Сэнди Петти и Майкл В. Смит. На момент проведения исследования каждый из этих исполнителей был активным участником христианской музыкальной сцены, и был её частью не менее девяти лет, неоднократно становился лауреатом премий «Dove Award» и/или премии Грэмми, а имел альбомы золотой или более высокий сертификации.

Тем не менее, исследование показало, что христианская музыкальная аудитория знакома с исполнителями этого направления не больше, чем с популярной в то время группой Hootie & The Blowfish. Авторы исследования пришли к выводу, что проблема заключается в слове «христианская», которое вызывает клеймо позора. «Именно ярлык, а не музыка, отталкивает», — процитировал однy из руководителей индустрии христианской музыки, соглашаясь с результатами исследования[33].

Другой аспект «геттовости» заключается в том, что некоторым исполнителям трудно завоевать аудиторию среди христиан из-за их неконсервативного имиджа[34]. Stryper — известный пример. группа подвергалась большой критике со стороны христианских правых групп, которые утверждали (среди прочего), что её образ рок-звёзд противоречит их исповедуемой вере. Один из критиков написал, что смешение светских и религиозных элементов в «христианской музыке» «нарушает все, что Бог заповедал в Библии об отделении» (Доктрина об отделении — вера некоторых протестантов в то, что верующие должны отделяться от «мира» и от людей, в нём проживающих)[35].

У «геттовости» есть несколько следствий: критики отмечают, что целевая аудитория часто уже является христианами, что ограничивает воздействие любого предполагаемого «евангелизма»[36]. Другое следствие — артистам иногда бывает трудно привлечь и удержать сразу и светскую и религиозную аудиторию. Например:

  • Один исполнитель музыки Иисуса, Рэнди Мэтьюс, попал в беду на одном из ранних христианских музыкальных фестивалей после того, как объявил о предстоящем турне с Lynyrd Skynyrd и ZZ Top[37]. Толпа, реагируя на его электрический музыкальный стиль, прогнала его со сцены, объявив, что он одержим бесами или наркотиками[38][37]. Впоследствии Мэтьюс был исключён из тура.
  • После того как Боб Дилан объявил о своём обращении в христианство в 1979 году, он выпустил три альбома, которые многие называют основанными на его новообретённой вере[39].Дилан провёл несколько лет в турне и проповедовал со сцены, хотя так и не стал частью «субкультуры христианской музыки»[39]. В результате, как прямо говорит один критик, «ничего не вышло». Поклонники христианской музыки с характерным подозрением отнеслись к неспособности Дилана оставить мир позади и стать частью их маленького гетто, а мир в целом быстро устал платить деньги за то, чтобы услышать, как он поёт о религии"[39]. К 1981 году Дилан отказался от явных религиозных отсылок, и критики вместе с простыми слушателями вернули его музыке признание.
  • Хотя Ларри Нормана часто называют отцом христианского рока, он с трудом добился признания в христианской музыкальной индустрии и в течение всей своей карьеры был в значительной степени отстранён от неё[40][41].Его сольный альбом 1969 года «Upon This Rock» светские обозреватели назвали «возможно, первым по-настоящему законченным и актуальным свидетельством христианского рока, когда-либо записанным»[42], а альбом 1972 года Only Visiting This Planet стал одним из самых почитаемых альбомов всех времён в христианской музыке. Несмотря на это, Норман стал, по мнению CХM, «настолько далёким от мейнстрима, что большинство современных поклонников христианской музыки понятия не имеют, кто такой Ларри Норман»[43].

Проблема, по словам одного из критиков, заключалась в том, что музыка была слишком религиозной для светской аудитории и одновременно слишком агрессивной для религиозной[31][30]. Другой, описывая положение вещей, заявляет, что для того, чтобы группу «воспринимали всерьёз за пределами христианской сцены, она должна держаться далеко, далеко от этой сцены»[44].

Участники группы Mutemath, например, подали в суд на свой звукозаписывающий лейбл с целью вывести свою музыку с христианского рынка. Их первый релиз разошёлся тиражом почти 30 000 копий, из которых «большая часть пришлась на христианский рынок», согласно Billboard[45]. Группа попала на христианский рынок благодаря тому, что её вокалист Пол Мини ранее участвовал в группе Earthsuit, чей единственный крупный релиз был выпущен на христианском лейбле.

Из-за этого группу не воспринимали всерьёз музыкальные критики, и к выходу своего полноформатного альбома группа начала выражать недовольство своим положением[46]. Мини рассказал Tucson Weekly: «…мы начали замечать, что нас вписывают в этот специфический мир, ассоциацией с которым мы не гордимся… Мы не пытаемся проповедовать через нашу музыку; у нас нет какой-то евангелистской программы в том, что мы делаем… Знаете, никто не хочет стыдиться своей веры и своих убеждений, но никто и не хочет благодаря им продвигаться на рынке»[46].

С другой стороны, некоторые исполнители работают исключительно в «гетто» христианской музыки и находят в этом большой успех.

Уменьшая градус религиозности

Один из первых христианских лейблов, Lamb & Lion Records (основанный Пэтом Буном), сообщил в 1978 году, что их целью было создание способных добиться успеха на обоих рынках артистов, но лейбл был ограничен отсутствием дистрибуции на светском рынке[47]. Обе проблемы влияли на христианские лейблы и в 1990-е годы[36]. «Поскольку люди не понимают [термин] „Кровь Иисуса“, — заявил один из менеджеров Lamb & Lion, — музыка, с ними резонирует, должна подходить к этому по-другому. Мы должны представить тонкое, но чувственное христианское послание»[47]. Лирика со сдержанным религиозным содержанием стала обычным явлением в индустрии; один из критиков отмечает, что светский хит «Spirit in the Sky» «содержит более явные религиозные ссылки, чем многие недавние хиты христианского радио»[48].Некоторые критики утверждают, что CХM часто используется «минимумом прямой теологии» и продвигает образ Бога по принципу «Иисус — мой парень»[5]. Приуменьшенное, сглаженное религиозное содержания в текстах песен позволило некоторым исполнителям перешагнуть за рамки христианства, и добиться значительного успеха на общем рынке. Некоторым христианским группам удаётся сделать это, сохраняя свою идентичность на христианском рынке. Например, MercyMe, чей дважды платиновый альбом Almost There включал в себя хит христианских и светских чартов — «I Can Only Imagine». Однако текст сингла, хотя и являлся христианским по своей сути, является тем, что один критик назвал «довольно бессодержательной теологией»[30]. Иногда «кроссоверность» — когда исполнитель работает на оба рынка рынка — создаёт двусмысленность в вопросе о том, является ли артист христианином («христианская группа»)[31], или артист состоит из христиан и выпускает музыку, которая привлекает поклонников христианской музыки, но не ориентирована на христианский рынок («христиане в группе»)[31].

К таким исполнителям относятся:

  • Chevelle, чей дебютный альбом был выпущен на христианском музыкальном рынке, получили три премии Dove Awards[49][50]. Однако сегодня группу не принято считать «христианской». По этому поводу участники рассказывали: «Изначально мы подписали контракт со звукозаписывающей компанией, которую поддерживал Word (христианский лейбл, на котором работают Джон Теш и Эми Грант), так что пластинка попала в христианские книжные магазины. Это была действительно случайность».
  • Project 86 иногда причисляют к «христианским группам», хотя сама группа избегает этого ярлыка. Группа считает, что её творчество лучше всего передаёт их идею[51]. Фронтмен Эндрю Шваб сделал несколько заявлений на эту тему: «Мы не собираемся приходить туда и говорить: Эй, мы христианская группа». Мы будем вести себя как обычная группа. Надеюсь, людям понравится наша музыка, они изучат группу […] и узнают о наших убеждениях"[52]. "Если мы играем на Ozzfest или на «Семейных ценностях…то необходим больший уровень такта, чтобы достучаться до такой аудитории»[53]. — было сказано журналу христианской музыки «7ball» после выхода второго альбома. В интервью 2007 года Шваб сказал: «Мы всегда говорим людям, что нашей целью было просто писать музыку, которую мы любим, и писать музыку, которая, как мы надеемся, вдохновляет людей и не звучит как все остальное»[54].
  • Switchfoot часто называют «христианской группой», в основном из-за их участия в христианской рок-сцене на заре своей карьеры. Но группа всегда избегала этого ярлыка: «Для нас это вера, а не жанр…», — говорит Джон Форман. «…Эти песни для всех. Называть нас „христианским роком“ — как запихивать в коробку, закрывая от людей и исключая их. А это не то, что мы пытаемся сделать. Музыка всегда расширяла мои горизонты, и это то, чего мы хотим»[55]. Разумеется, тексты Формана избегают проповедей, открытых деклараций веры или даже любого упоминания Иисуса Христа, вместо этого они ставят под сомнение статус-кво, исследуя экзистенциальные проблемы через «сократовский диалог»[56], в котором он отвечает на вопросы ещё большими вопросами, исследует причины своей фрустрации или просто вдохновляет. Тем не менее, такая позиция не оттолкнула их христианских поклонников. Как и во времена их инди, они по-прежнему распространяются в христианских магазинах через Sparrow Records, звучат на христианском радио и в чартах, а также получают премии Dove Awards, даже после подписания контракта с мейнстримовым Columbia Records. Автор Spin Эндрю Божон считает, что «их тексты часто имеют два разных значения: одно для христианской аудитории и другое для остальных. Они пытаются обратиться сразу к двум разным группам людей»[57].

В видео

Эта тенденция сохраняется и при изучении религиозных клипов. Многие христианские группы снимают клипы с расчётом на ротацию на MTV, однако изображения могут вызывать неоднозначные впечатления у аудитории.

В 1982 году на MTV были показаны два клипа: «It’s Mad» и «Constantly Changing», снятые шведской христианской рок-группой Jerusalem для рекламы их пластинки 1981 года «Warrior»[58]. DeGarmo and Key стали первой христианской группой в США, чей клип появился на MTV, сняв видео на сингл «Six, Six, Six» с их альбома 1984 года «Communication». Клип был показан на MTV в течение короткого времени, но затем его сняли из-за сцены, в которой Антихрист изображался охваченным пламенем, что MTV назвало «бессмысленным насилием»[59]. В конце концов, видео было переснято для канала, однако неотредактированная версия продолжала продаваться в христианских книжных магазинах и на христианских телеканалах, таких как Trinity Broadcasting[60]. В 1985 году клип получил премию «Dove Award» в специально созданной для него категории «Визуальная песня госпел-музыки»[60].

Другой артист, Брайан Уэлч, чей сольный дебют был выпущен на христианском рынке, обнаружил, что его альбом был изъят из некоторых христианских книжных магазинов после выхода клипа на песню «Flush»[61]. Клип представляет собой интерпретацию личного опыта автора, связанного с метамфетамином, перед его религиозным обращением. Во время изъятия альбома, Брайан Уэлч сделал заявление о визуальном содержании клипа, связав его символизм со своим личным опытом зависимости и искупления. Он также сделал следующее заявление: «Видео на песню „Flush“ рассказывает о зависимости от кристаллического метамфетамина и о безумных поступках, которые совершают люди, зависимые от метамфетамина, пока они под кайфом или чтобы получить свою дозу. Все, что делали модели в клипе, — это то, что делал я, пока был зависим от метамфетамина… Я верю, что был бы мёртв прямо сейчас, если бы продолжал употреблять метамфетамин, но вместо этого я решил отдать свою жизнь Христу и умереть для себя, чтобы Он мог разделить со мной Своё воскресение… На моём диске огромное внимание уделяется надежде, и я считаю, что те продавцы, которые убирают диск с прилавков, обкрадывают кого-то духовно, убирая его с прилавков»[61].

Исследование визуальных элементов христианских музыкальных клипов на Z Music Television, ныне не существующем канале христианской музыки, похожем на MTV, показало, что почти треть клипов канала в лучшем случае можно назвать «неоднозначно религиозными»[62]. Вывод заключался в том, что программы канала были разработаны таким образом, чтобы их религиозный характер был «очевиден только для тех, кто готов к нему прислушаться»[62].

Другие критические аргументы

Некоторые критики описывают христианскую музыкальную индустрию как приверженную «целям и стратегиям коммерческого рынка — промышленному росту, увеличению доли рынка и увеличению прибыли»[4]. Это стало более очевидным в 1980-х и 1990-х годах, когда крупнейшие христианские звукозаписывающие лейблы стали дочерними компаниями «мейнстримных» лейблов (которые сами принадлежат огромным медиаконгломератам, таким как Viacom и Time Warner)[31][32]. Другие видят, что индустрия берёт на себя роль, традиционно отводимую церкви. Концерты становятся эквивалентом религиозных служб, а товары — символами веры[63]. В таких условиях «евангелизм становится риторикой, оправдывающей пропаганду ценности работы индустрии, а не духовной реальностью»[63]. Один из критиков отмечает, что «возможно, „геттоизация“ и параллельный институционализм СХМ нигде не проявляются так явно, как на многочисленных христианских рок-фестивалях»[30].

Примечания

  1. Mungons & Yeo, 2021, pp. 91–112
  2. Mall, 2020, pp. 13–16
  3. 1 2 3 4 Powell, 2002, "Introduction" pp. 9–13.
  4. 1 2 3 Forbes & Mahan, 2000, "Evangelicals and Popular Music: The Contemporary Christian Music Industry" pp. 105–109
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Cusic, 2002, Part Four, pp. 279–386
  6. Mount, Daniel J. A City on a Hilltop? The History of Contemporary Christian Music. — 2005. — P. 50.
  7. 1 2 Warren, Lindy (December 22, 1997). “Top 15 Impact-makers in 1997”. CCM Update. OCLC 22937802.
  8. 1 2 Gillespie, Natalie Nichols (March 29, 1999). “Gospel Music Sees Record-setting RIAA Numbers”. CCM Update. OCLC 22937802.
  9. 1 2 Warren, Lindy (March 19, 2001). “RIAA Consumer Report: Christian Music Marketshare Declines in 2000”. CCM Update. OCLC 22937802.
  10. Gillespie, Natalie Nichols (March 17, 1997). “Gospel Is Fastest-Growing Genre”. CCM Update. OCLC 22937802.
  11. Hale, Mark. 2869 // Headbangers. — First edition, second printing. — Ann Arbor, Michigan : Popular Culture, Ink., 1993. — P. 336. — ISBN 1-56075-029-4.
  12. “Christian Rock Wars: Evangelist Jimmy Swaggart Tells Why He Hates Today's Christian Rock”. CCM Magazine. 7 (12): 14—17. June 1985. ISSN 1524-7848.
  13. Articles / Christian Music. Dial-the-Truth Ministries.
  14. Gascon, Ana (December 1991). “A Music Video Network That Needs To Be Zeen”. CCM Magazine. 14 (6): 12. ISSN 1524-7848.
  15. Akins, Debra (1995). “The Year in Review: 1995 Broke New Ground for Christian Music”. CCM Update. OCLC 22937802.
  16. Brasher, Joan (July 12, 1999). “Christian Music's Mid-Year Sales Jump 21 Percent”. CCM Update. OCLC 22937802.
  17. God's Own Country (August 19, 1995).
  18. Warren, Lindy (January 26, 1998). “CMTA Launches Dove Retail, Radio Campaign, Wal-Mart to expand Christian music sections”. CCM Update. OCLC 22937802.
  19. 1 2 Connor, Lizza (January 7, 2002). “Christian Music Sales Set Record for 2001: Gap between general-market and Christian retailers widest in SoundScan history”. CCM Update. OCLC 22937802.
  20. Warren, Lindy (November 19, 2001). “General-market Competition Focus for CBA Expo 2002”. CCM Update. OCLC 22937802.
  21. Mark Geil. Music in Recession (англ.). https://www.christianitytoday.com/.
  22. 1 2 3 Geil, Mark (June 2, 2009). “Music in Recession”. Christianity Today. ISSN 0009-5753.
  23. Feinberg, Margaret (April 15, 2000). “Modern Worship Is Exploding”. Christian Retailing. 46 (8): 45—56.
  24. McCabe, Ginny (July 1999). “Praise & Worship Music Changing for the Millennium”. CBA Marketplace. 32 (7): 222.
  25. Price, Deborah Evans (May 1, 1999). “Worship Music Targets Youth”. Billboard. 111 (18). ISSN 0006-2510.
  26. 1 2 “Gospel and Christian”. Billboard. 118 (13): 35—37. April 1, 2006. ISSN 0006-2510.
  27. Price, Deborah Evans (February 15, 2003). “Praise and Worship Genre Blessed With Global Growth”. Billboard. 115 (7). ISSN 0006-2510.
  28. Riddle, Melissa (May 29, 2000). “Modern Worship Music Booms: Labels scramble to meet demand”. CCM Update. OCLC 22937802.
  29. Blow, Charles M.. Swan Songs?, The New York Times (July 31, 2009), С. A17. Дата обращения: 23 сентября 2009.
  30. 1 2 3 4 Nichols, 2008, Chapter 5: "Jesus on Vinyl" pp. 122 – 146
  31. 1 2 3 4 5 Howard & Streck, 1999, p. 9
  32. 1 2 Hendershot, 2004, pp. 39–84
  33. 1 2 “Consumer Survey Reveals Potential Markets for Christian Music”. CCM Update. May 26, 1997. OCLC 22937802.
  34. Kyle, 2006, "If You Can't Beat 'em Join 'em" pp. 281–286
  35. Pyle, Hugh. The Truth About Rock Music. — Murfreesboro, Tennessee : Sword of the Lord Publishers, 1985. — ISBN 0-87398-839-6.
  36. 1 2 Romanowski, William D. (Fall 1992). “Roll Over Beethoven, Tell Martin Luther The News: American Evangelicals and Rock Music”. Journal of American Culture. Bowling Green State University. 15 (3): 79—82. DOI:10.1111/j.1542-734X.1992.t01-1-00079.x.
  37. 1 2 Powell, 2002, "Randy Matthews" pp. 566–569.
  38. Rabey, Steve (December 1980). “Randy Matthews... The Long Road To Now”. CCM Magazine. 3 (6): 14. ISSN 1524-7848.
  39. 1 2 3 Powell, 2002, "Bob Dylan" pp. 277 – 286.
  40. Powell, 2002, "Larry Norman" pp. 633–641.
  41. “Christian Rock's 'Father' Dies: icon Larry Norman was often estranged from the industry”. Christianity Today. 52 (4): 13. April 2008. ISSN 0009-5753.
  42. Jeffries, Vincent [Индустрия христианской музыки (англ.) на сайте AllMusic Upon This Rock]. Allmusic. Дата обращения: 26 апреля 2009.
  43. Thompson, John J. (April 2008). “Remembering Larry Norman”. CCM Magazine. 24 (9): 42. ISSN 1524-7848.
  44. Moll, Rob (June 2006). “Rock Un-Solid: When Christian bands bite the hands that praised them”. Christianity Today.
  45. Martens, Todd (March 11, 2006). “A question of faith: buzz band Mutemath, preferring secular rock, sues Warner”. Billboard Magazine. 118 (11).
  46. 1 2 Holub, Annie. Church and State: Mutemath fights the machine at Warner Bros, Tucson Weekly (January 19, 2006).
  47. 1 2 Hortegas, Steve (May 1978). “H-E-R-E-S'S Christian Show Biz!”. Eternity. 29 (5).
  48. Alfonso, 2002, "Contemporary Christian music: A History" pp. 11–29.
  49. Dove Award Recipients for Hard Music Recorded Song. Gospel Music Association. Дата обращения: 15 ноября 2006. Архивировано 6 января 2002 года.
  50. Dove Award Recipients for Hard Music Album. Gospel Music Association. Дата обращения: 15 ноября 2006. Архивировано 6 апреля 2002 года.
  51. Winters, Kelly. Project 86 // Contemporary Musicians / Pilchak, Angela M.. — Farmington Hills, Michigan : Gale Group, 2005. — P. 129–130. — ISBN 0-7876-8065-6.
  52. Gonzales, Ron. Wide range of music inspires Project 86 (May 28, 2004), С. 2D.
  53. Dodd, Jason (May–June 2000). “Hard and Fast”. 7ball (30): 51—52. ISSN 1082-3980.
  54. DiBase, John I want Rival Factions. Jesus Freak Hideout (23 апреля 2007). Дата обращения: 23 октября 2008.
  55. Switchfoot steps toward stardom, The Boston Globe (January 9, 2004). Архивировано 23 января 2005 года. Дата обращения: 9 августа 2006.
  56. Question and Answer with Switchfoot's Jon Foreman (13 октября 2004). Дата обращения: 9 августа 2006. Архивировано 8 февраля 2013 года.
  57. Rocking for Jesus (30 июня 2006). Дата обращения: 9 августа 2006. Архивировано 6 июля 2006 года.
  58. “A Cable Music First? Lamb & Lion act to be seen and heard on MTV”. Billboard. Billboard Magazine. 88 (?): 43. November 20, 1982.
  59. “MTV Rejects DeGarmo and Key Video, Cites 'Violent' Scene”. MusicLine. CCM Communications. 2 (9): 3, 15. February 1985. ISSN 0746-7656.
  60. 1 2 “DeGarmo and Key Video Airs on MTV”. MusicLine. CCM Communications. 3 (1): 3. May 1985. ISSN 0746-7656.
  61. 1 2 Ex-Korn guitarist Brian "Head" Welch defends 'controversial' video, Blabbermouth.net (September 25, 2008). Дата обращения: 1 ноября 2008.
  62. 1 2 Gow, Joe (Summer 1999). “Rockin', Rappin', and Religion: Programming Strategy on Z Music Television”. Popular Music and Society. Bowling Green State University Popular Press. 23 (2): 17. DOI:10.1080/03007769908591730. ISSN 0300-7766.
  63. 1 2 Forbes & Mahan, 2000, "Evangelicals and Popular Music: The Art World of Contemporary Christian Music" pp. 109–115

Литература

  • Mungons, Kevin. Homer Rodeheaver and the Rise of the Gospel Music Industry / Kevin Mungons, Douglas Yeo. — University of Illinois Press, 2021. — ISBN 978-0-252-08583-3.
  • Mall, Andrew. God Rock, Inc.: The Business of Niche Music. — University of California Press, 2020. — ISBN 978-0-520-34342-9.
  • Graham, Sandra Jean. Spirituals and the Birth of a Black Entertainment Industry. — University of Illinois Press, 2018. — ISBN 978-0-252-08327-3.
  • Suisman, David. Selling Sounds: The Commercial Revolution in American Music. — Harvard University Press, 2012. — ISBN 978-0-674-06404-1.
  • Nichols, Stephen J. Jesus Made in America. — Intervarsity Press, 2008. — ISBN 978-0-8308-2849-4.
  • Kyle, Richard. Evangelicalism : an Americanized Christianity. — New Brunswick, New Jersey : Transaction Publishers, 2006. — ISBN 0-7658-0324-0.
  • Hendershot, Heather. Shaking the World for Jesus: Media and Conservative Evangelical Culture. — Chicago, Illinois : University of Chicago Press, 2004. — ISBN 0-226-32679-9.
  • Peacock, Charlie. At The Crossroads: Inside the Past, Present, and Future of Contemporary Christian Music. — Shaw Books, 2004. — ISBN 978-0-877-88128-5.
  • Alfonso, Barry. The Billboard Guide to Contemporary Christian Music. — Billboard Books, 2002. — ISBN 0-8230-7718-7.
  • Cusic, Don. The Sound of Light: A History of Gospel Music. — First Hal Leonard. — Hal Leonard Corp., 2002. — ISBN 0-634-02938-X. Original publication, 1990, Bowling Green State University Popular Press. Bowling Green, Ohio.
  • Powell, Mark Allan. Encyclopedia of Contemporary Christian Music. — First printing. — Hendrickson Publishers, 2002. — ISBN 1-56563-679-1.
  • Religion and Popular Culture in America. — Berkeley, California : University of California Press, 2000. — ISBN 0-520-21324-6.
  • Howard, Jay R. Apostles of Rock: The Splintered World of Contemporary Christian Music / Jay R Howard, John M. Streck. — Lexington, Kentucky : The University of Kentucky Press, 1999. — ISBN 0-8131-9086-X.