Индийская ткань
«Индийская ткань» — картина в жанре пейзажа Рашида Рауфовича Доминовa, написанная в 1992 году. Произведение отличается оригинальной композиционной структурой и яркой цветовой гаммой. Хранится в Музее изобразительных искусств (Комсомольск-на-Амуре)[1].
Общие сведения
| Доминов, Рашид Рауфович | |
| Индийская ткань. 1992 | |
| масло, холст | |
| Музей изобразительных искусств (Комсомольск-на-Амуре) | |
| 80,0х60,0. | |
| (инв. Ж-1146) |
Описание
Плоскость картины разделена на две неравные части, что определяет её композиционную структуру. В левой части дверного проёма раскрывается летний пейзаж, на первом плане которого изображены освещённые солнцем зелёные деревья. За ними виднеется ярко-зелёный забор, а в левой части проёма расположена чёрная труба с серым дымом. С правой стороны за трубой находится фасад дома персикового цвета.
Об авторе
Рашид Рауфович Доминов — советский и российский художник, родившийся в Астрахани в 1946 году. Его творческая деятельность началась в эпоху позднего СССР и продолжилась в современной России. Доминов окончил Институт имени Репина, работал в условиях активного развития театрального искусства и книжной иллюстрации, участвовал в многочисленных выставках, связанных с культурной жизнью Санкт-Петербурга и других городов.
Известные работы
Доминов работает в жанрах графика, живопись, книжная иллюстрация и театрально-декорационное искусство. Его творчество отличает декоративность, созерцательность и гармония, вдохновлённые традициями Востока и живописью итальянского Возрождения. Основные темы — природа, человек, город; иллюстрации и сценографии создают иллюзорный, театрализованный мир, свободный от повседневности.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором изображается природа как основной объект. Его ключевые особенности: акцент на самостоятельной ценности ландшафта, внимание к перспективному построению, передаче света, атмосферы, изменчивости среды и часто — настроения. Появился как подчинённый жанр, но с XV века в Европе и намного раньше в Китае стал автономным художественным направлением.
Исторически пейзаж развивался от идеализированных видов эпохи Возрождения до натуралистических и даже абстрактных форм XIX–XX веков. Крупнейшие мастера — Клод Моне, Уильям Тёрнер, Иван Шишкин, Исаак Левитан, а в фотографии — Ансель Адамс. Огромное влияние на развитие жанра оказали изобретение тюбиковых красок, пленэр и художественные школы Востока (жанр Шань-шуй) и Запада.
Хранится в коллекции
Музей изобразительных искусств — муниципальное учреждение культуры в Комсомольске-на-Амуре, основанное в 1966 году. Экспозиция включает коллекции русского искусства до 1917 года, современное искусство, произведения художников Приамурье, работы зарубежных авторов из Китая, Кореи, Японии, США и других стран. Особое внимание уделено традиционному искусству коренных народов Приамурья — нанайцы, ульчи, удэгейцы, нивхи, эвенки, негидальцы, эвены. Представлены коллекции ритуальной скульптуры (сэвэны), живопись и графика советского периода, произведения дальневосточных художников — А.И. Абросимова, Н.П. Долбилкина, Ю.И. Быкова и других. Фонд насчитывает свыше 19 000 экспонатов, имеется архив, библиотека, реставрационные мастерские и доступная среда для людей с инвалидностью.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |