Имз, Рэй

Рэй Имз родилась в Сакраменто, штат Калифорния, в семье Александра и Эдны Бурр Кайзер^[9]. Эдна была протестанткой; Александр — еврей, но иудаизм не исповедовал^[10]. Мать была домохозяйкой, а отец до 1920 года управлял водевильным театром «Эмпресс» (ныне «Крест-театр») в Сакраменто. Затем он стал страховым агентом, а позже — владельцем офисных помещений в центре города^[9][11].

В 1931 году Рэй окончила среднюю школу в Сакраменто. Она была членом Художественной ассоциации, клуба «Старшая сестра» и комитета по танцам для выпускников^[12].

Окончив школу в 1931 году, она проучилась один семестр в колледже Сакраменто, а затем вместе с овдовевшей матерью переехала в Нью-Йорк, чтобы быть поближе к брату, который в то время был курсантом Вест-Пойнта^[13].

В 1933 году Рэй окончила женский колледж Мэй Френд Беннетт в Миллбруке, штат Нью-Йорк (где её учителем рисования была Лу Дубле) и переехала в Нью-Йорк, чтобы изучать абстрактно-экспрессионистскую живопись у наставника Дубле, Ганса Гофмана^[14].

В 1930-е годы творческая карьера Кайзер была сосредоточена вокруг живописи. В 1937 году она стала одним из основателей группы «Американские абстрактные художники» (ААА) и выставила свои картины на первой выставке в галерее Squibb 3-17 апреля 1937 года в Нью-Йорке^[15][16]. Группа ААА занималась продвижением абстрактного искусства в то время, когда крупные галереи отказывались его демонстрировать. Она стала ключевой фигурой на нью-йоркской арт-сцене и завязала дружбу с художниками Ли Краснер и Мерседес Матер, которые были важными фигурами в абстрактном экспрессионизме. Хотя в постоянной коллекции Музея американского искусства Уитни имеется картина Кайзер, от её работ этого периода мало что осталось^[14].

Кайзер жила в Нью-Йорке одна, пока не покинула студию Хоффмана, чтобы вернуться домой и ухаживать за больной матерью. Эдна умерла в 1940 году^[14].

К сентябрю 1940 года Кайзер уже подумывала о том, чтобы вернуться в Калифорнию и построить там дом. Её друг-архитектор Бен Болдуин предложил ей сначала поучиться в Академии искусств Крэнбрука в Блумфилд-Хиллз, штат Мичиган. Она последовала его совету и, поступив в Крэнбрук, стала изучать различные виды искусства, перестав считать живопись своим единственным занятием^[17].

Там же, в Крэнбруке, Кайзер познакомилась со своим будущим мужем, Чарльзом Имзом, который возглавлял кафедру промышленного дизайна^[18]. Чарльз был женат и имел ребёнка, но вскоре развёлся со своей первой женой. В 1941 году он женился на Рэй, которая сменила фамилию Кайзер на Имс^[18].

Поселившись в Лос-Анджелесе, супруги долго и успешно совместно занимались дизайном и архитектурными проектами.

Среди сотрудников в Бюро Имзов была графический дизайнер, прославившаяся работой на Летних Олимпийских играх 1984 года в Лос-Анджелесе, Дебора Сассман.

Графические работы Бюро Имз и коммерческие произведения искусства в значительной степени принадлежат Рэй. Независимо от своего мужа и Бюро Имзов, в период с 1942 по 1948 год разработала 27 обложек для журнала Arts & Architecture. Также в 1948 году участвовала в создании рекламы для Herman Miller^[19].

В 1947 году Имз создала несколько текстильных дизайнов, два из которых — «Crosspatch» и «Sea Things» — были изготовлены компанией Schiffer Prints, которая также выпускала текстиль за авторством Сальвадора Дали и Фрэнка Ллойда Райта^[20]. Два её рисунка получили награды на конкурсе текстиля, организованном Музеем современного искусства. Работала над графикой для рекламы, обложек журналов, плакатов, расписаний, приглашений и визитных карточек. Оригинальные образцы текстиля Рэй Имз можно найти во многих коллекциях художественных музеев, а некоторые из её дизайнов были переизданы компанией Maharam в рамках её коллекции «Текстиль ХХ века».

В период с 1943 по 1978 год бюро Имз создало множество образцов мебели, которые были запущены в коммерческое производство, в том числе из фанеры. Первым изделием из фанеры стала шина для ноги, изготовленная для военно-морского флота США^[21]. Идея возникла, когда один из друзей Имзов-медиков рассказал о проблемах, связанных со стандартными металлическими шинами, которые массово производились с использованием простых конструкций, отлитых в одной плоскости, вместо более эргономичной изогнутой конструкции, которая лучше подходит для человеческого тела. Здесь пригодился опыт Рэй в области дизайна одежды, так как шина напоминала выкройку одежды с вытачками для придания фанере формы ноги. Военно-морской флот заказал Имзам массовое производство 150 000 шин. Их компания стала подразделением компании Evans Plywood по производству формованной фанеры^[22]. Прибыль от производства шин позволила начинающим дизайнерам расширить производство и экспериментировать с созданием мебели из фанеры.

Использование гнутой фанеры в шине стало прорывом. Позже Имзы использовали аналогичную гнутую фанеру в своих знаменитых креслах Lounge Chair Wood и Eames Lounge Chair^[23].

В сотрудничестве с Ээро Саариненом Имзы использовали фанеру, при создании стульев. Получившееся кресло Lounge Chair Wood (LCW) победило в конкурсе Музея современного искусства «Универсальный дизайн домашней мебели» и в 1946 году поступило в производство компании Herman Miller^[24].

Журнал Time назвал деревянное кресло Имзов лучшим дизайном века в своём номере от 31 декабря 1999 года, написав, что дизайнеры взяли «технологию, разработанную для удовлетворения потребностей военного времени (для шин), и использовали её для создания элегантного, лёгкого и удобного стула. Его много копировали, но так и не превзошли»^[25].

В 1956 году Имзы представили кресло Lounge Chair^[26], в котором сочетались формованная фанера и кожаная обивка. Кресло по-прежнему выпускается и стало своего рода символом статуса^[27].

Стул «Шелл» из стекловолокна был создан в 1948 году для «Международного конкурса дизайна недорогой мебели» Музея современного искусства и впервые поступил в продажу в 1950 году^[28][29]. Для своего времени это было совершенно новое творение: все сиденье было выполнено из разноцветного пластика^[30].

Первые стулья «Шелл» были выпущены в трёх цветах: пергаментный, бежевый и «серая шкура». Менее чем через год к ним добавились ещё три цвета: морской волны (Seafoam Green), лимонный (Lemon Yellow) и красный (Red Orange). Эти шесть цветов составили «первое поколение» стульев «Шелл», выпущенных с 1950 по 1954 год^[31].

Чарльз и Рэй также создавали фильмы для Бюро Имз:

• Traveling Boy (1950)^[32]
• Parade or Here They Come Down Our Street (1952)^[32]
• Bread (1953)^[32]

Рэй умерла в больнице Cedars Sinai в Лос-Анджелесе, Калифорния, 21 августа 1988 года, через 10 лет после смерти Чарльза. Они похоронены рядом друг с другом на кладбище Кэлвари в Сент-Луисе. После её смерти Бюро полностью закрылось^[10].

В честь 100-летнего юбилея Рэй компания Vitra переименовала одну из улиц своего кампуса в Базеле в Ray-Eames-Strasse 1^[33].

23 февраля 2013 года в Сакраменто открылась выставка «Рэй Имз: Век современного дизайна»^[34] открылась в музее Калифорнии^[35]. Выставка продлилась один год, и на ней были представлены работы, созданные до встречи с Чарльзом в 1941 году, а также работы Бюро Имз.

Вместе с Чарльзом Рэй также подготовила доклад «Индия», который послужил основой для создания Национального института дизайна при правительстве Индии в Ахмадабаде.

• Золотая медаль 100-летия (мастерство и превосходство в дизайне и исполнении мебели): Американский институт архитекторов (AIA), совместно с Чарльзом Имзом, 1957^[36]
• Премия Эмми (графика), «The Fabulous Fifties», совместно с Чарльзом Имзом, 1960^[37]
• Kaufmann International Design Award, совместно с Чарльзом Имзом, 1961^[38]
• Женщины года 1977: Калифорнийский музей науки и промышленности «Музы», Лос-Анджелес, 1977^[36]
• Золотая медаль: Американский институт художников-графиков (AIGA), совместно с Чарльзом Имзом, 1977^[39]
• 25 Year Award: Американский институт архитекторов (AIA), совместно с Чарльзом Имзом, 1978^[40]
• Золотая медаль: Королевский институт британских архитекторов (RIBA), с Чарльзом Имзом, Лондон, 1979^[41]
• Почтовые марки США, Чарльз и Рэй Имз, 2008^[42]