Жёлтый натюрморт

Композиция натюрморта строится вокруг центральной белой драпировки с красноватым цветочным узором, расположенной на охристой плоскости. В левой части размещён невысокий коричневатый керамический кувшинчик с длинным узким горлом и ручкой, а левее — более высокий керамический кувшин с кистями, частично обрезанный краем изображения. В центре, чуть вглубь, находится белая ваза на высокой ножке в форме срезанного конуса, в которой лежат тёмные гранаты. За вазой и немного правее установлен высокий чёрный кувшин с круглым туловом, длинным горлом, тонкой ручкой и изогнутым носиком. На синем блюде в правой части композиции стоит белый молочник с синей росписью и крышкой, рядом располагается жёлтый лимон. Фон состоит из драпировок: слева — белая с рыжевато-красным и зелёным цветочным орнаментом, в центре и справа — охристо-жёлтая с сине-фиолетовыми и красноватыми цветами.

Евсей Евсеевич Моисеенко (1916, Уваровичи — 1988, Ленинград) — советский живописец и педагог, представитель поколения художников, чье творчество формировалось в условиях Великой Отечественной войны и послевоенного возрождения. Работал в советскую эпоху, связан с ленинградской школой, был академиком АХ СССР.

Известные работы

Моисеенко прославился как мастер исторической и жанровой живописи, создавая яркие полотна на темы Гражданской и Великой Отечественной войн. Работал также в жанрах пейзажа, натюрморта, портрета, обращался к евангельским сюжетам. Для его стиля характерны выразительная графичность, экспрессия и насыщенная цветовая палитра.

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению неодушевлённых предметов, объединённых в самостоятельную композицию. Жанр возник как особое направление в голландской и фламандской живописи XVII века, где получил значительное развитие и разнообразие форм: цветочные, учёные, роскошные и аллегорические натюрморты. В дальнейшем натюрморт распространился по Европе и России, становясь средством как реалистического, так и авангардного художественного выражения.

В XX–XXI веках натюрморт сохраняет актуальность, выступая пространством для экспериментов с формой, цветом и смыслом: от кубизма и поп-арта до фотореализма и неопоп. Среди ключевых мастеров жанра — Виллем Кальф, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Джефф Кунс, а также российские художники Иван Хруцкий, Кузьма Петров-Водкин, Любовь Попова.

Тамбовская областная картинная галерея — крупнейший художественный музей Тамбова и региона, расположенный в историческом здании бывшей Нарышкинской читальни (1892). Архитектурный объект примечателен мастерством кирпичной кладки и оборудованием конца XIX века. Коллекция музея включает произведения русских художников XVIII—XIX веков, в том числе портреты из усадьбы Воронцовых, работы Ф.С. Рокотова, Д.Г. Левицкого, В.Л. Боровиковского. Представлено западноевропейское искусство (Ян ван Скорель, Питер Назон), а также полотна И.К. Айвазовского, С.Ф. Щедрина, И.И. Шишкина. Особое внимание уделено художникам, связанным с Тамбовским краем. Музей регулярно проводит временные выставки и культурные мероприятия.