Жёлтое дерево (картина)

«Жёлтое дерево» — картина художника Романа Викторовича Мерцлина, написанная в 1982 году в жанре городского пейзажа (ведуты). Полотно представляет городской пейзаж, выстроенный в три плана: на переднем плане — силуэт раскидистого дерева; на среднем — линия низких домов, замыкающаяся двухэтажными постройками; на заднем — высокое тёмное небо. Хранится в Воронежском областном художественном музее имени И. Н. Крамского[1].

Описание

Полотно представляет собой пейзаж, композиция которому выстроена на трёх планах. На переднем плане слева находится силуэт раскидистого дерева. На втором плане — линия низких домов, замыкающаяся по бокам двухэтажными постройками, обрезанными краем полотна. Верхнюю часть композиции занимает высокое тёмное небо.

Об авторе

Роман Викторович Мерцлин работал в жанрах пейзажа, портрета и графики. В позднесоветских городских элегиях (эпоха «застоя») доминируют сценические зарисовки повседневной жизни без героев и героизации. Техника основана на системе простых символов (фонарный столб, покосившийся дом), обеспечивающих семантическую ясность и скрытый драматизм.

Известные работы

В жанровых композициях Мерцлину важны персонажи как созвучные мотивы, а не герои. Образная поэтика строится на простых символах (вывески, корявое дерево, брачующиеся собачки), соотносящих все элементы в мистерии быта без аллегорической зашифрованности. Прямота живописных высказываний рассчитана на доверительное, сосредоточенное восприятие, обращённое к глубинным слоям сознания, требующее неторопливого вчувствования.

Жанр

Городской пейзаж (от итал. veduta — «вид») — поджанр жанра пейзажной живописи, сосредоточенный на детальном изображении городских пространств и архитектурных ансамблей. Зарождение жанра относят к концу XVI века, но расцвет пришёлся на XVIII век в Италии, особенно в Венеции и Риме, где мастера создавали серии видов для участников Гранд-тура. Основные черты — точная линейная перспектива, детальная проработка фасадов, сбалансированная композиция и равномерное освещение. Нередко в композициях появляются мелкие фигуры прохожих, подчёркивающие масштаб архитектуры. Крупнейшими представителями являются Гаспаре Ванвиттелли из Нидерландов, Дж. Паоло Паннини, Каналетто и Ф. Гварди. Существуют тематические варианты: точная veduta и фантазийная capriccio, объединяющие реальные и вымышленные мотивы. Для достижения перспективной точности применялись оптические приёмы, в частности камеры-обскуры. Жанр оказал влияние на развитие градостроительной живописи и архитектурной графики XIX века. Значительные собрания городских пейзажей включены в коллекции Галереи Академии и Национальной галереи.

Хранится в коллекции

Картина хранится в Воронежском областном художественном музее им. И. Н. Крамского — расположен во дворце XVIII в. в стиле барокко, памятнике архитектуры федерального значения. Музейный фонд насчитывает более 22 тыс. единиц, включая коллекцию искусства Древнего Египта (саркофага писца Несипахерентахата, ушебти из Дейр-эль-Медины), Античности (амфор, мраморного женского торса V в. до н. э., римской скульптуры), русскую живопись XVI–XX вв. (икон; портретов А. П. Антропова, К. П. Брюллова, И. К. Айвазовского, Н. К. Рериха; работ И. Н. Крамского, А. А. Бучкури, Е. А. Киселёвой), западноевропейское искусство (алтарных сцен Джентиле да Фабриано, пейзажей С. ван Хокстратена, Я. ван Рейсдала, Ф. Ленбаха). При музее действует выставочный зал площадью 1000 м².

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».