Женщина в зелёном платье
«Женщина в зелёном платье» — портрет, написанный художником Халил-бек Мусаясул в 1935 году. Хранится в Дагестанском музее изобразительных искусств имени П. С. Гамзатовой. На полотне изображена молодая женщина по пояс в трёхчетвертном повороте в зелёном платье с воротником-шалью и двухрядными жемчужными бусами[1].
Общие сведения
| Халил-бек Мусаясул | |
| Женщина в зелёном платье. 1935 | |
| масляная живопись, фанера | |
| Дагестанский музей изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой | |
| 42,5х32 см | |
| (инв. Ж 778) |
Описание
На полотне изображена молодая женщина по пояс в трёхчетвертном повороте. Она одета в зелёное платье с воротником-шалью и рукавами до локтя, дополненное двухрядными жемчужными бусами. Левая рука модели согнута в локте, кисть пальцами подпирает подбородок. На безымянном пальце находится кольцо с крупным тёмным камнем, на запястье — тонкие золотые браслеты. Её каштановые вьющиеся волосы расчёсы поднятым на прямой пробор и собраны сзади. Фон нейтральный, бежевого тона, что усиливает акцент на фигуре. На обороте полотна сохранилась надпись на иностранном языке.
Об авторе
Халил-бек Мусаясул известен ранними карикатурами и сатирическими рисунками для журналов «Молла Насреддин», «Келният» и «Танг-Чолпан». Их стиль сочетает традиции «Моллы Насреддина» и влияние Оскара Шмерлинга, выразительную линию и меткий юмор. Работы отражали разные стороны мусульманской жизни и подписывались на кириллице и арабской вязью. Позднее автор выполнял портреты, плакаты и историко-этнографические композиции.
Известные работы
В 1930 году художник принят в Мюнхенское товарищество художников и проводил персональные выставки в Доме германского искусства, Риме и Нью-Йорке. В 1936 вышла автобиографическая повесть «Страна последних рыцарей». Произведения хранятся в Дагестанском музее изобразительных искусств и Национальном музее РД.
Жанр
Портрет — жанр живописи, посвящённый точному и выразительному изображению отдельных лиц или групп людей, отражающему внешние и психологические черты персонажей. Хотя прообразы портретов встречаются в античности и Средневековье в виде миниатюр и фресок, как самостоятельный жанр он сложился в эпоху Возрождения в Италии XV—XVI веках. Расцвет продолжился в «золотой век» Нидерландов XVII века. Среди характерных черт — масляные краски по дереву или холсту, композиции в анфас, профиль и три четверти, внимание к деталям костюма, светотеневой моделировке и психологической выразительности. По формату различают одиночные и групповые портреты, погрудные, в рост и камерные. В России в XVII—XVIII веках появилось направление парсуны — масляные портреты на дереве. Видные мастера жанра: Леонардо да Винчи и Х. Гольбейн мл. в Италии; Рембрандт в Нидерландах; в России XIX века — К. Брюллов и И. Крамской. Крупные собрания портретов хранятся в Лувре, Национальной галерее и Эрмитаже. В XX—XXI веках появились новые материалы и цифровые технологии, расширившие возможности жанра.
Хранится в коллекции
Дагестанский музей изобразительных искусств имени П. С. Гамзатовой расположен в Махачкале на улице Горького. Основан в 1958 году на базе картинной галереи НМ РД; с 2000 г. носит имя П. С. Гамзатовой. В 10 залах постоянной экспозиции представлены Живопись, Графика, Скульптура, Керамика, резьба по дереву, ковры, стекло, фарфор, фаянс от II тыс. до н. э. до XX в. Среди произведений русских мастеров – И. К. Айвазовский, И. Н. Крамской, В. М. Васнецов, Ф. А. Рубо. Отдельный раздел посвящён «Дагестану в творчестве русских художников», а коллекция советского периода включает работы дагестанских авторов (Х.-Б. Аскар-Сарыджа, А. М. Ягудаева и др.). Проводятся тематические выставки и лекции.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |