Дун Ян-цзы

Родилась в 1942 году в Шанхае^[5] и начала заниматься искусством в раннем возрасте. Изучает каллиграфию с восьми лет.

Она получила степень в области изящных искусств в Национальном тайваньском педагогическом университете, а затем продолжила образование в области изобразительного искусства в Соединённых Штатах в Массачусетском университете в Амхерсте, где она получила степень магистра искусств в области масляной живописи и керамики^[5].

Она с 2020 года является научным сотрудником по каллиграфии Центра им. Вонг Чай Лок в Корнельском университете.

У Дун Ян-цзы есть дочь, которая работает дизайнером ювелирных украшений^[6].

После учёбы в Америке Дун Ян-цзы вернулась на Тайвань и начала применять экспериментальный подход, который соединил западные теории живописи с традиционными линиями и мазками китайской каллиграфии.

Её стиль объединяет эстетику западного абстрактного экспрессионизма с традиционной китайской каллиграфией^[4].^[7]

В своих работах художница использует смешанную технику, сочетая уставное, полускорописное и скорописное письмо, а также отходит от традиционного письма в столбец^[8]. С 1990 по 2000 год её каллиграфия становилась все более выразительной под сильным влиянием традиционной живописи. С конца 1990-х годов она создала ряд крупномасштабных работ.

Дун Ян-цзы создаёт монументальные работы, которые активно взаимодействуют с трёхмерным пространством и архитектурой^[9].^[4][7] Её работы раздвигают границы традиционной китайской каллиграфии как искусства^[6].

Дун была приглашена начертать в каллиграфической форме название театра танца «Юнь мэнь» («Заоблачные врата»), состоящее из четырёх иероглифов. Её иероглифы украшают многие здания на Тайване, к примеру, главный зал Тайбэйского вокзала, Национальный театр и Национальный концертный зал.

В 2024 году художница создала две монументальные каллиграфические работы для Большого зала Метрополитен-музея в Нью-Йорке. Этот проект, получивший название «The Great Hall Commission: Tong Yang-Tze, Dialogue», стал её первой крупной работой в США^[10].

В 1997 году «Живая кисть» Четыре мастера вместе с Си Си Ван, Ван Фанг Ю и Ценг Юхо в Тихоокеанском музее наследия в Сан-Франциско^[5].

В 1998 году в галерее Michael Goedhuis в Лондоне.

В 2000 году в Музее горного искусства в Гаосюне, Центре искусств Национального центрального университета в Чун-Ли и Национальном историческом музее в Тайбэе.

В 2001 году в Городском университете Гонконга, Гонконгском университете науки и технологии, Goedhuis Contemporary в Лондоне и Goedhuis Contemporary на Sotheby’s в Нью-Йорке.

В 2002 была организована выставка тайваньским телеканалом «Даай».

В 2003 году в Национальном театре Тайбэя, Культурном центре в Тайчжуне и Уездном бюро культуры в Синьчжу.

В 2004 году в Goedhuis Contemporary в Нью-Йорке, Goedhuis Contemporary в The Annex в Нью-Йорке и в Тайбэйском музее изящных искусств.

В 2005 году в Goedhuis Contemporary в Нью-Йорке.

В 2006 и 2008 годах в галерее Eslite Vision в Тайбэе.

В 2009 году в Национальном тайваньском музее изящных искусств и Музее современного искусства Тайбэя^[5].

В 2020 году её произведение «Бессмертный у реки» было выставлено в Художественном музее Джонсона Корнелла. «Бессмертный у реки» — это 54-метровая рукописная каллиграфия одноимённого стихотворения Ян Шэня, которое предваряет «Троецарствие» . Он был создан в 2003 году.

В 2019—2020 годах прошла масштабная ретроспективная выставка «Moving Ink» в Тайбэйском музее изящных искусств.

В 2024—2025 годах состоялась выставка «Dialogue» в Метрополитен-музее в Нью-Йорке^[10].

В 2025—2026 годах проходит персональная выставка «Home Is Where the Heart Is» в Рейксмюсеуме в Амстердаме^[11].

• Национальная премия в области культуры (2012)^[12]
• Орден Блистающей звезды II степени (2015)
• Включение в список самых влиятельных людей Тайваня по версии Tatler (2021—2023)

Она стала героиней документального фильма Ван Янь-ни «Одинокая радость» (Solitary Joy)^[6].