Бойд, Джо
Джо Бойд (англ. Joe Boyd; род. 5 августа 1942[1], Бостон, США) — американский продюсер, писатель и бывший владелец компании Witchseason. Сыграл важную роль в продвижении карьеры Ника Дрейка, Fairport Convention и The Incredible String Band[2][3].
Общие сведения
| Джо Бойд | |
|---|---|
| англ. Joe Boyd | |
| Дата рождения | 5 августа 1942[1] (84 года) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | музыкальный продюсер, композитор, кинорежиссёр |
| Сайт | joeboyd.co.uk |
Биография
Бойд родился в Бостоне, штате Массачусетс и вырос в Принстоне, Нью-Джерси. Он посещал Помфрет Скул в Помфрете, штат Коннектикут. Джо Бойд впервые стал продвигать блюзовых артистов во время учёбы в Гарвардском университете, а в 1964 году совершил свой первый визит в Великобританию и, вернувшись на следующий год, создал там заокеанский офис Elektra Records. В итоге он поселился в Лондоне.
Большую известность ему принесла его работа с британскими фолк и фолк-рок артистами, в том числе с The Incredible String Band, Мартином Карти, Ником Дрейком, Джоном Мартином, Fairport Convention и Ричардом Томпсоном. Некоторые из них были спродюсированы его компанией Witchseason. Он также стал одним из основателей Лондонского клуба «UFO» и работал с Pink Floyd (с которыми он записал их первый сингл Arnold Layne) и Soft Machine.
В семидесятые годы Бойд вернулся в Штаты для монтажа одноимённого документального фильма про Джими Хендрикса (1973) и продюсирования записей Кейт и Анны Макгерригл и других исполнителей. Он основал свой собственный лейбл Hannibal (ныне часть Rykodisc), на котором были выпущены записи Ричарда Томпсона и много различных дисков этнической музыки[4]. В 1987 году Бойд стал одним из инициаторов утверждения термина «world music» как маркетинговой категории[5][4]. Бойд также спродюсировал третий альбом группы REM Fables of the Reconstruction (1985), а также записи Билли Брэгга и 10,000 Maniacs.
Джо Бойд выполнял роль исполнительного продюсера в художественном фильме Скандал, при участии Джона Хёрта и Бриджит Фонда.
Он покинул Hannibal/Ryko в 2001 году и написал книгу о создании музыки 1960-х годов под названием «White Bicycles — Making Music in the 1960s», опубликованную в мае 2006 года издательством Serpent’s Tail в Великобритании.
Бойд также был судьёй на 7-м вручении ежегодной Независимой музыкальной премии (The Independent Music Awards).
В период с 2006 по 2024 год Джо Бойд вёл активную продюсерскую деятельность. Среди спродюсированных им альбомов этого периода — «Tell My Sister» дуэта Kate & Anna McGarrigle (2011), «The Man Upstairs» Робина Хичкока (2014), альбом албанской музыки «At Least Wave Your Handkerchief At Me» ансамбля Saz’iso (2017), а также пластинки Дамира Имамовича «Singer of Tales» (2020) и «The World And All That It Holds» (2023)[6].
В 2013 году Бойд выступил куратором и продюсером масштабного проекта-посвящения Нику Дрейку «Way to Blue: The Songs of Nick Drake», по итогам которого был выпущен одноимённый концертный альбом[7].
В 2024 году он принял участие в фестивале Cropredy Convention, где выступил с речью на сцене[8].
Литературная деятельность и радио
Помимо музыкального продюсирования, Джо Бойд занимается просветительской деятельностью в качестве радиоведущего. На радиостанции BBC Radio 2 в 1997 году выходила его серия документальных передач «Joe Boyd — A World of Music»[9]. Также он вёл авторскую программу на BBC Radio 3, где представлял обзоры лучших релизов мировой музыки.
В 2024 году была издана его книга «And the Roots of Rhythm Remain: A Journey Through Global Music». Труд получил высокие оценки критиков, которые отметили его масштабность и историческую глубину, назвав Бойда «Прустом музыкальной истории»[10][11]. В книге подробно исследуется влияние политики, религии и общества на формирование музыки, а также роль музыкальных традиций как средства освобождения от угнетения и колониализма[12].
В 2025—2026 годах в поддержку книги Бойд организовал аудиовизуальный тур[13]. В рамках показов истории и отрывки из произведения сопровождаются демонстрацией редких архивных кадров, фотографий и записей совместных выступлений известных музыкантов. Основная тема тура — исследование влияния мировых музыкальных традиций на западную поп-музыку[14].