Джей, Билл
Джей Билл (англ. Bill Jay; 12 августа 1940, Мейденхед, Беркшир, Англия, Великобритания — 10 мая 2009, Гуанакасте, Коста-Рика) — британский и американский фотограф, влиятельный критик, историк и редактор фотографических журналов[2].
Биография
Джей Билл родился 12 августа 1940 года в Мейденхеде. Получил среднее образование в грамматической школе, после чего два года отучился в Беркширском колледже искусств в Рединге[2].
В 1968—1969 годах был первым главным редактором посвящённого фотографии журнала «Creative Camera»[2]. Затем в 1970 году основал журнал «Album» и редактировал его на протяжении всех вышедших 12 выпусков[2]. Некоторое время работал также редактором иллюстраций в «The Daily Telegraph Magazine». В 1970 году стал первым в истории директором отдела фотографии в Институте современного искусства в Лондоне[3].
Переезд в США и преподавание
В 1972 году Билл Джей переехал в США, решив получить формальное образование в области истории фотографии[2]. Он учился в Университете Нью-Мексико у Бомонта Ньюхолла и Ван Дерена Коука, получив степень магистра искусств с диссертацией, посвящённой творчеству английского фотографа XIX века Фрэнсиса Бедфорда[2][3].
В 1974 году он основал программу фотографических исследований (Photographic Studies) в Университете штата Аризона, где проработал профессором истории искусств на протяжении 25 лет[2][3].
Последнее десятилетие жизни провёл на пенсии в Калифорнии, а затем в Коста-Рике. Умер 10 мая 2009 года в Самаре провинции Гуанакасте (Коста-Рика).
Взгляды и критика
Билл Джей известен своим прямым и доступным стилем изложения, который он противопоставлял усложнённому академическому языку искусствоведения[2][4]. Его основные идеи были направлены на практикующих фотографов и касались сути творческого процесса. Среди ключевых концепций критика выделяются:
- Примат сюжета: Джей считал, что то, что именно снимает фотограф, важнее того, как он это делает[5]. По его мнению, автор выступает в роли «селектора сюжетов», делающего сознательный выбор из множества объектов окружающего мира.
- Отражение жизненной позиции: совокупность работ фотографа неизбежно транслирует не только его отношение к объекту съёмки, но и уникальную жизненную позицию, убеждения и опыт[2].
- Важность постоянной практики: Джей подчёркивал, что фотография является навыком, который необходимо оттачивать через регулярную и самоотверженную работу.
- Принцип «Бритвы Оккама»: критик выступал за ясность и простоту в фотографии, осуждая намеренное усложнение идей и «закодированные» сообщения, понятные лишь узкому кругу лиц[4].
Библиография
Билл Джей опубликовал более четырёхсот статей и является автором более чем двадцати книг по истории и критике фотографии. Он вёл постоянную колонку в журнале LensWork[3]. Его фотографии публиковались во многих изданиях и демонстрировались повсеместно, в том числе на персональной выставке в Музее современного искусства Сан-Франциско.
- Views on Nudes (1972, второе издание 1980)[6]
- Customs and Faces: Sir Benjamin Stone 1818—1914 (1972)[6]
- Victorian Cameraman: Francis Frith’s Views of Rural England 1850—1898 (1973)[6]
- Victorian Candid Camera: Paul Martin 1864—1944 (1973)[6]
- Essays and Photographs: Robert Demachy 1859—1936 (1974)[6]
- Negative/Positive: A Philosophy of Photography (1979, второе издание 1982)[6]
- Light Verse on Victorian Photography (1981)[6]
- Route 60 (1981, в соавторстве с Джеймсом Хайчеком)[6]
- Photographers Photographed (1983)[6]
- Bernard Shaw On Photography (1989, в соавторстве с Маргарет Мур)[6]
- Cyanide and Spirits: an Inside-Out View of Early Photography (1991)[6]
- Occam’s Razor: an Outside-In View of Contemporary Photography (1992)[6]
- The Photographers: Volume 1 (1992)[6]
- U.S. Photo Guide (1993, в соавторстве с Эйми Линхофф)[6]
- Some Rollicking Bull: Light Verse, and worse, on Victorian photography (1994)[6]
- On Being a Photographer: A Practical Guide (1997, в соавторстве с Дэвидом Хёрном)[6]
- 61 Pimlico: the Secret Journal of Henry Hayler (1998)[6]
- On Looking at Photographs: A Practical Guide (2000, в соавторстве с Дэвидом Хёрном)[6]
- Sun in the Blood of the Cat (2001)[6]
- Bill Brandt — One Picture Book No. 9 (2002)[6]
- Men Like Me (2005)[6]
- Snapshots (2007)
- Bill Jay’s Album: Friends and Other Photographers (2007)[7]
Наследие и признание
В 2008 году Билл Джей был удостоен премии Infinity Award от Международного центра фотографии в категории «За писательскую деятельность»[8].
Обширный архив фотографа хранится в Центре творческой фотографии при Университете Аризоны[2].
В 2018 году вышел документальный фильм «Do Not Bend: The Photographic Life of Bill Jay», посвящённый жизни Джея и его влиянию на фотографию[9][10].
Примечания
Ссылки
- Некролог в газете The Guardian (англ.)
