Девушка из Тынды
«Девушка из Тынды» — портретная картина Анатолия Марковича Знака, написанная в 1978 году. На полотне изображена девушка из города Тында в выразительной позе, выполненная с применением лессировок и пастозной живописи. Хранится в Красноярском государственном художественном музее имени В. И. Сурикова[1].
Общие сведения
| Знак, Анатолий Маркович | |
| Девушка из Тынды. 1978 | |
| масло, холст | |
| Красноярский художественный музей имени В.И. Сурикова | |
| 100 х 70,5 | |
| (инв. Ж 860) |
Описание
На тёмном фоне изображена девушка в анфас поколенно, облачённая в тёмно-красный свитер с короткими рукавами, под которым виднеются рукава белой блузы с голубой вышивкой и белая полоса воротника. Лицо модели широкое и скуластое, с широко раскрытыми глазами, пристально смотрящими на зрителя, плотно сжатыми губами и ямочкой на подбородке. Золотистые волосы спускаются двумя прядями ниже плеч. Руки сложены на талии, при этом кисть левой руки охватывает правую. В работе использованы различные техники: лицо, кисть руки и свитер написаны с применением лессировок, а волосы и блуза выполнены пастозно. Композиционное решение подчёркивает выразительность взгляда и позы модели.
Об авторе
Анатолий Маркович Знак (1939—2002) — советский и российский художник, представитель искусства второй половины XX века. Его становление и творчество связаны с эпохой позднего социализма и переходным периодом России, с художественной жизнью Красноярска и сибирского региона. Знак окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина и был членом-корреспондентом Российской академии художеств.
Известные работы
Основные жанры творчества Знака — жанровая и портретная живопись, а также исторические композиции, посвящённые событиям и людям Сибири. Его работы отличает внимательное отношение к деталям, достоверная передача среды и психологии героев, использование реалистических художественных приёмов и интерес к сибирской тематике.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, основная задача которого — передать индивидуальный облик и внутренний мир реального человека с помощью художественных средств (живописи, графики, скульптуры, фотографии). Портрет сочетает внешнее сходство с психологической и социальной характеристикой, отражая не только черты модели, но и дух эпохи, позиции художника и заказчика. Жанр включает множество поджанров: парадный, камерный, автопортрет, групповой, исторический, костюмированный и др.
Историческое развитие портрета связано с ростом интереса к личности и индивидуальности: от идеализированных образов античности и средневековья до реалистических портретов Нового времени и кризиса жанра в XX веке. К числу крупнейших мастеров портрета относят Тициан, Рембрандт, Веласкес, Диего, Репин, Илья Ефимович, Серов, Валентин Александрович, чьи работы хранятся в ведущих музеях мира — Эрмитаж, Лувр, Третьяковская галерея.
Хранится в коллекции
Красноярский государственный художественный музей им. В. И. Сурикова — один из крупнейших художественных музеев за Уралом, расположенный в историческом центре Красноярска. Фонды музея насчитывают свыше 16 тысяч единиц хранения, включая произведения живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. В экспозиции представлены работы русских мастеров XVIII—XXI веков — В.И. Сурикова, И.Е. Репина, В.В. Кандинского, К.С. Малевича, а также сибирских художников Г.И. Гуркина, А.Г. Поздеева. Особое место занимают коллекции русской иконописи, западноевропейской живописи XVII–XIX веков, фарфора, гобеленов и предметов народных художественных промыслов Сибири и Дальнего Востока. Музей размещается в здании — памятнике архитектуры, отражая культурные особенности региона.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |