Гулд, Мортон

Гулд рано проявил себя как вундеркинд, обладающий способностями к импровизации и композиции^[3]. Его первое сочинение было опубликовано, когда ему было шесть лет. Гулд учился в Институте музыкального искусства (ныне Джульярдская школа), хотя его самыми важными учителями были Эбби Уайтсайд и Винсент Джонс^[4].

Во время Великой депрессии Гулд, будучи подростком, работал в Нью-Йорке, играя на фортепиано в кинотеатрах и на водевильных представлениях. Когда открылся Радио-сити-мьюзик-холл, Гулда наняли туда пианистом. В 1935 году он дирижировал и делал аранжировки для оркестровых программ радиостанции WOR Mutual Radio в Нью-Йорке. В этих программах он сочетал популярную музыку с классической, благодаря чему завоевал национальную аудиторию, так как трансляции велись на всю страну через сеть Mutual Broadcasting System.

В 1940-х годах Гулд появлялся в программе «Карнавал Креста Бланка»^[5], а также в «Часе Крайслера» на канале CBS, где его аудитория составляла миллионы человек^[6].

Гулд сочинил несколько балетов — Interplay (1945), Fall River Legend (1947) и I'm Old Fashioned (1983), партитуры для Бродвея — Billion Dollar Baby (1945), Arms and the Girl (1950), а также музыку для кино — Delightfully Dangerous (1945), Cinerama Holiday (1955) и Windjammer (1958) — и телевидения. Отрывок из его произведения Spirituals для оркестра (1959) использовался как заставка к программе Dossiers de l'écran (дискуссионная передача на французском телевидении, выходившая с 1967 по 1991 год), а также звучал в фильме Мельвиля «Армия теней» (1969)^[3].

На протяжении всей жизни Гулд получал многочисленные заказы на сочинение музыки как от симфонических оркестров США, так и от Библиотеки Конгресса, Общества камерной музыки Линкольн-центра, Американского театра балета и Нью-Йорк Сити балет^[7]. Его способность сочетать множество музыкальных жанров в классической формальной структуре, сохраняя их отличительные элементы, была непревзойдённой. Благодаря этому Гулд получил три заказа для различных мероприятий, посвящённых двухсотлетию США^[6].

Как дирижёр Гулд руководил всеми крупными оркестрами США, а также выступал в Канаде, Мексике, Европе, Японии и Австралии. Со своим оркестром он записал обширный репертуар классической музыки, включая «Рапсодию в стиле блюз» Джорджа Гершвина, в которой сам исполнял партию фортепиано^[8]. В 1966 году он получил премию «Грэмми» за запись Первой симфонии Чарльза Айвза с Чикагским симфоническим оркестром. В 1983 году Гулд был удостоен премии «Золотая палочка» от Лиги американских симфонических оркестров. В 1986 году он был назначен президентом ASCAP (Американское общество композиторов, авторов и издателей) и занимал этот пост до 1994 года. В 1986 году он был избран в Американскую академию искусств и литературы^[9].

Гулд внедрял в свои произведения новые стили по мере их появления. Он смело объединял разрозненные элементы, включая чтеца, читающего рэп, и пение пожарных сирен, в заказе для Питтсбургского молодёжного симфонического оркестра. В 1993 году его произведение Ghost Waltzes было заказано для девятого Международного конкурса пианистов имени Вана Клиберна. В 1994 году Гулд получил премию Кеннеди в знак признания пожизненного вклада в американскую культуру^[10].

В 1995 году Гулд был награждён Пулитцеровской премией за произведение StringMusic , заказанное Национальным симфоническим оркестром США в честь последнего сезона дирижёра Мстислава Ростроповича. В 2005 году он был посмертно удостоен премии «Грэмми» за жизненные достижения. Он также входил в совет директоров Лиги американских симфонических оркестров и музыкального отдела Национального фонда искусств.

Гулд скончался в 1996 году в Орландо, штат Флорида, в возрасте 82 лет^[3].

Фонд ASCAP назвал в его честь одну из премий, присуждаемых для поощрения авторов на ранних этапах карьеры — «Премия Мортона Гулда для молодых композиторов». С 1979 года лауреатами премии стали многие артисты^[11].

Большинство его композиций и аранжировок были записаны бывшей RCA, и некоторые из них доступны на CD под лейблом BMG.