Гровье, Келли

Гровье родился в Гранд-Рапидсе (штат Мичиган) в 1968 году. Учился в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, где по окончании получил награду «Выдающийся выпускник года». Затем обучался в Оксфордском университете как стипендиат Маршалла. В 2005 году получил докторскую степень в Оксфорде^[5], защитив диссертацию об авантюристе и философе XVIII века Джоне «Ходячем» Стюарте (1747—1822).

Гровье — автор трёх поэтических сборников: «A Lens in the Palm» (2008), «The Sleepwalker at Sea» (2011) и «The Lantern Cage» (2014), выпущенных издательством Carcanet Press^[6]. 19 сентября 2008 года он записал чтение своих стихов для исторического онлайн-архива Poetry Archive. Его стихи часто публикуются в литературных журналах, включая Poetry Review^[7], P. N. Review, Poetry London, New Welsh Review, Planet, Quadrant и Stand. Они также вошли в антологии «Forward Books of Poetry» и «The Best British Poetry» под редакцией Родди Ламсдена. Рецензенты описывали его как «поэта истины и красоты» (The Times Literary Supplement, 30 марта 2012) и «своего рода Уильяма Блейка для двадцать первого века» (Planet, осень 2008).

В области литературной критики Гровье много писал о британских поэтах-романтиках, в частности о Уильяме Вордсворте, Сэмюэле Тейлоре Кольридже и Джоне Китсе. В рецензии на издание ранних писем Уильяма Годвина, опубликованной в TLS в марте 2012 года, Гровье исследовал связи поэмы Кольриджа «Сказание о старом мореходе» (1797—1798) с жизнью и пантеистическими идеями Ходячего Стюарта. Он предположил, что Стюарт, вероятно, был реальным прототипом культового странника Кольриджа^[8].

Его историческая книга о лондонской Ньюгейтской тюрьме «The Gaol» была опубликована в июле 2008 года. С 14 по 18 июля она транслировалась на BBC Radio в программе «Книга недели». Сокращённую версию читал актёр Джаспер Бриттон. Книга стала «Выбором недели» в Radio Times (14 июля) и на BBC (20 июля), а также «Выбором дня» в The Guardian (12 июля).

Статьи Гровье об искусстве и литературе публиковались в The Observer^[9] и Times Literary Supplement^[10], где он является постоянным автором. В статье для TLS от 8 июня 2012 года Гровье выявил параллели между дизайном потолочных фресок Микеланджело в Сикстинской капелле и структурой исполнения и композицией известного полифонического произведения эпохи Возрождения «Miserere mei». Он предположил, что музыкальное произведение было создано как «саундтрек» к фрескам, и что вместе они задумывались как единое художественное целое.

Гровье много писал о ведущих современных художниках, в частности об ирландско-американском художнике-абстракционисте Шоне Скалли^[11] и американском живописце Сае Твомбли. В статьях о современном искусстве Гровье часто рассматривает визуальные достижения художников в широком литературном и культурном контексте. В статье о выставке Твомбли «The Rose» 2009 года (TLS, 1 мая 2009) он ввёл термин «синфразис» (от греческого «говорить вместе», «произносить вместе») для описания слияния визуального и словесного искусства в единое произведение. В качестве примера он привёл включение Твомбли строк из стихотворения Райнера Марии Рильке «Les Roses» (1924) в свои картины, где слово и изображение становятся одним целым. Этот термин впоследствии был принят в византинистике.

Обзор современного искусства Гровье «100 Works of Art That Will Define Our Age» опубликован издательством Thames & Hudson в Великобритании, Thames & Hudson/W. W. Norton & Company в США, импринтом Prestel издательства Random House в Германии (под названием «Art Will Write the Story: The 100 Most Important Works of Our Time»)^[12] и издательством Ludion в Нидерландах (под названием «100 Masterpieces of Our Time»). Книга исследует произведения искусства с 1989 года до наших дней, оказавшие наиболее длительное культурное и эмоциональное влияние. В ней представлены картины, скульптуры, рисунки, инсталляции, перформансы и видеоработы влиятельных художников эпохи, включая Ай Вэйвэя, Бэнкси, Мэтью Барни, Луизу Буржуа, Люсьена Фрейда, Мону Хатум, Дэмьена Херста, Джеффа Кунса, Паулу Регу, Герхарда Рихтера, Шона Скалли, Сая Твомбли и Кару Уокер. Последующий обзор «Art Since 1989» был опубликован в ноябре 2015 года в рамках серии World of Art издательства Thames & Hudson.

• A Lens in the Palm (2008) Carcanet Press, Oxford Poets ISBN 1-903039-88-6 ISBN 978-1903039885
• The Gaol: The Story of Newgate – London's Most Notorious Prison (2009) John Murray, Hodder Headline ISBN 0-7195-6132-9 ISBN 978-0719561320
• The Sleepwalker at Sea (2011) Carcanet Press, Oxford Poets ISBN 1-906188-00-9 ISBN 978-1906188009
• Scully: Luz Del Sur (2012), текст каталога, TF Editores ISBN 978-84-15253-44-0
• Sean Scully: Doric (2012), текст каталога выставки, Oliver Wood ISBN 978-0-9572303-0-9
• Liliane Tomasko: Vestige (сентябрь 2013), текст каталога выставки, Timothy Taylor Gallery, Лондон
• 100 Works of Art That Will Define Our Age (сентябрь 2013 Великобритания; ноябрь 2013 США) Thames & Hudson, ISBN 0-500239-07-X ISBN 978-0500239070
• Sean Scully Encounters: A New Master Among Old Masters (май 2014), текст каталога выставки в стихах, Christ Church Picture Gallery, Оксфордский университет ISBN 9780955943119
• The Lantern Cage (2014) Carcanet Press, Oxford Poets ISBN 1-906188-13-0 ISBN 978-1906188139
• Art Since 1989 (серия World of Art) (2015) Thames & Hudson
• A New Way of Seeing: The History of Art in 57 Works (2019) Thames & Hudson ISBN 978-0500239636
• The Art of Colour: The History of Art in 39 Pigments (2023) Yale University Press ISBN 978-0300267785