Грин, Грант
Грант Грин (Grant Green; 6 июня 1935, Сент-Луис, Миссури — 31 января 1979, Нью-Йорк, Нью-Йорк) — американский джазовый гитарист, тяготевший к блюзу (особенно в поздних записях).
Общие сведения
| Грант Грин | |
|---|---|
| Полное имя | |
| Дата рождения | 6 июня 1935 |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 31 января 1979[1] (43 года) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Профессии | гитарист, композитор, джазмен, джаз-гитарист, студийный музыкант |
| Годы активности | 1959 — 1979 |
| Инструменты | гитара |
| Жанры | джаз |
| Лейблы | Blue Note |
Биография
Грант Грин родился и вырос в Сент-Луисе (где и похоронен) в семье Марты и Джона Грин[2]. Его отец играл на гитаре и дал ему первые уроки музыки[3]. В школе он играл на укулеле, барабанах и пел в хоре, при этом был преимущественно самоучкой. Профессионально выступать он начал с 13 лет в госпел-группах[4]. В юности испытал сильное влияние Чарли Паркера[5]. В 1959 году Грина обнаружил в одном из городских клубов Лу Дональдсон, принявший его в свою группу и убедивший его перебраться в Нью-Йорк[6].
В 1960-е гг. Грин прославился как ведущий солист лейбла Blue Note. Как правило, выступал в составе органного трио. В 1962 — 1963 годах выпустил прото-концептуальные альбомы Sunday Mornin, The Latin Bit и Feelin the Spirit на темы (соответственно) госпела, латиноамериканской музыки и спиричуэлс. Мелодия Idle Moments с одноимённого альбома 1963 года стала одной из визитных карточек хард-бопа. Выступил ведущим исполнителем на саундтреке к фильму «The Final Comedown» (1972), композитором которого был Уэйд Маркус. В конце 1960-х гг. экспериментировал с фанком.
С 1967 по 1970 гг. Грин практически не выступал и не записывался из-за пагубного пристрастия к героину, которое подорвало его здоровье. В 1974 году переехал в Детройт. Бóльшую часть 1978 года провёл на больничной койке, но, вопреки рекомендациям врачей, возобновил концертную деятельность[7]. Умер 31 января 1979 года в возрасте 43 лет после сердечного приступа, настигшего его по дороге в джазовый клуб Джорджа Бенсона[8].
Грин оставил после себя шестерых детей и множество неизданных записей. Признание в качестве одного из выдающихся джазовых гитаристов эпохи получил уже после смерти[5].
Личная жизнь
Грант Грин был дважды женат: на Энни Мод Муди и Карен Дусон Уоллес. У музыканта было шестеро детей, один из которых, Грегори, стал профессиональным джазовым гитаристом и выступает под псевдонимом Грант Грин-младший[8].
Стиль игры и влияние
Грант Грин фокусировался на одноголосых мелодических линиях, подражая фразировке саксофонистов, в первую очередь Чарли Паркера. Он играл медиатором и добивался характерного пробивного звука, выделяя средние частоты на усилителе[9][10]. Его стиль оказал значительное влияние на развитие соул-джаза и джаз-фанка, а также на таких гитаристов, как Джордж Бенсон и Джон Скофилд[9]. В 1990-е годы записи Грина активно сэмплировались хип-хоп исполнителями, включая A Tribe Called Quest, Wu-Tang Clan и Кендрика Ламара[7].
Оборудование
В начале 1960-х годов Грин преимущественно использовал гитару Gibson ES-330, а в более поздние годы играл на Gibson L7, Epiphone Emperor и изготовленной на заказ гитаре D'Aquisto New Yorker[11].
Дискография
Грант Грин оставил обширное наследие на лейбле Blue Note. Впоследствии стали выходить современные аудиофильские переиздания его работ: в 2019 году в серии Tone Poet был выпущен альбом «Born to Be Blue», а в рамках серии Blue Note Classic Vinyl Series вышли переиздания альбомов «Green Is Beautiful» (2023) и «Solid» (2025)[12][13].