Гопак

Танец возник в быту Войска Запорожского в XVI—XVIII веках^[5] и вначале был преимущественно сольным^[1]. Гопак позволял казакам продемонстрировать своё мужество, силу, удаль, ловкость и боевые навыки. Поэтому первоначально это был исключительно мужской танец^[6].

В народном быту танец видоизменялся и позднее стал по преимуществу парным танцем. Исполняется он, как и прежде, импровизированно, без определённой композиции. Юноша, обойдя круг, останавливается перед избранной им девушкой и вызывает её на танец. Затем начинается танец, содержащий обычно несколько «колен». Девушка пляшет скромно, соблюдая достоинство, но с лёгкой иронией и озорством по отношению к парню. Парень вьётся возле неё, стараясь блеснуть удалью и мастерством «колен». Девушка старается перехитрить партнёра, ускользая от него, но парень не сдаётся и старается преградить ей дорогу^[6].

По мнению исследователя казацких танцев Вадима Купленика предшественником гопака был танец «Козак», и только вследствие запрета Екатериной II самого названия казаков танец изменил название^[7]. Иногда гопак называют «украинским казачком»^[8].

Существует много мелодий гопаков. Часть из них являются песенными мелодиями типа «От Киева до Лубен» (укр. Від Києва до Лубен) или «Гоп мои гречаники» (укр. Гоп, мої гречаники). Значительная часть — это инструментальная музыка без слов^[9].

Появление сценического варианта связывают с деятельностью П. П. Вирского, создавшего в 1937 году ансамбль народного танца УССР и бывшего с 1955 по 1975 годы художественным руководителем Государственного ансамбля народного танца Украинской ССР. На основе классики и традиционного фольклора он поставил, ставший академическим, тот гопак, которым до сих пор завершает концерты академический ансамбль танца Украины его имени. В сценическом исполнении «Гопак» строится обычно как парно-массовый танец, хотя и сохраняет характерные черты народной пляски. Считается, что используемые для гопака мужские костюмы (красные шаровары, цветной пояс, вышитая сорочка, остроконечные сапоги), являются по своей сути казачьей формой того времени, а женские сценические костюмы напоминают исторические костюмы центральной части Украины (вышитая рубашка, запаска или плахта, кирсетка, остроконечные сапожки, венок с лентами)^[5]. Однако, по мнению Николая Савойского, на танцорах обычно «такое одеяние, которого никто никогда не видел и которое нашему народу никогда не снилось — вплоть до белых сапог на женщинах, юбки по колено, а ожерелье свисало на женщине ниже пояса»^[1]. Женщины в танце появились благодаря сценической версии Павла Вирского, создавшем композицию на основе классического танца и фольклора^[5][10].

Характерной чертой сценического танца является демонстрация силы, ловкости, героизма и благородства. Танец импровизационного типа. Двигаясь парами по кругу, парни соревнуются в ловкости. Девушки их поощряют к всё новым трюкам, а затем танцуют лирическую часть. В финале гопак вновь бурный, искрометный и темпераментный^[11]. К специфическим чертам гопака следует отнести шпагат в прыжке («разножка»), когда ноги и руки разносятся в разные стороны. Также присутствует фигура «ползунок», когда танцор в присядке опирается сзади на руки и выбрасывает ноги вперёд, перемещаясь по сцене.

в операх

• «Майская ночь» Римского-Корсакова
• «Сорочинская ярмарка» Мусоргского
• «Мазепа» Чайковского
• «Запорожец за Дунаем (опера)» Гулак-Артемовского
• «Энеида» Лысенко

в балетах

• «Конёк-Горбунок» Пуни
• «Тарас Бульба» Соловьёва-Седого
• «Гаянэ» Хачатуряна
• «Маруся Богуславка» Свечникова

Верховная Рада 25 мая 2017 года приняла во втором чтении закон о национальных видах спорта, согласно которому гопак официально признается на Украине видом спорта («боевой гопак»). Как отметили депутаты, законопроект направлен на развитие национального возрождения, восстановление национально-культурных традиций и патриотическое воспитание^[12].