Вечерний аккорд

Картина «Вечерний аккорд» (1898) академика Виктора Зарубина изображает две женские фигуры в мантильях и капорах на фоне густых зарослей тёмно-зелёного цвета, освещённых заходящим солнцем.

В левом нижнем углу лицевой стороны чёрной краской нанесена подпись «Зарубинъ», здесь же закреплён ярлык «тов.ярлык 045096». Рама узкая, с тонкой полосой бронзированной лепнины.

На обороте помещена надпись: «Картина академика Зарубина „Вечерний аккорд“. 1898 г. (за картины „Вечерний аккорд“ и „Дом божiй“ дано звание художника). Стр. 72 списка русских художников Императорской академии художеств».

Виктор Иванович Зарубин работал как акварелист и мастер графики. Развил индивидуальную технику мягких лессировок и прозрачных тональных переходов. В пейзажах подчёркнута передача атмосферного состояния неба и растительности, сочетающая академические основы и принципы пленэра. Параллельно занимался театральной сценографией, используя декоративные ракурсы и характерное освещение. Графические работы характеризуются чётким силуэтом и контрастными пятнами.

Известные работы

Участвовал в выставках Общества русских акварелистов и АХРР. Оформлял сценографические проекты революционных праздников, создавал книжные иллюстрации. Работы находятся в провинциальных музеях и в собрании Одесского художественного музея; среди известных — «Тихий вечер», «Вечерний аккорд», «Заповедная роща». Также представлен украинский пейзажный цикл, включая «Украинский пейзаж» и «Гуляние».

Бытовой жанр — направление в живописи, посвящённое изображениям сцен повседневной жизни: труда, домашнего обихода и развлекательных занятий представителей разных социальных слоёв. Возник в Нидерландах XVII века в «Золотой век» голландского искусства, где мастера уделяли внимание деталям обстановки и световым эффектам. Второй подъём жанра пришёлся на XIX век во Франции и России, связанный с интересом к социальным проблемам и реалистическим методам. К характерным особенностям относятся натуралистичная передача интерьера, детальная прорисовка бытовых предметов, композиционная динамика и психологическая выразительность. В рамках жанра выделяются «интерьерная сцена», «анекдотический сюжет» и «бытовой портрет». Часто полотна небольшого формата предназначались для домашнего интерьера, а центральный сюжет отражал будни горожан, крестьян и ремесленников. Среди известных представителей голландского направления — Питер де Хох, Ян Вермеер и Ян Стен, французского — Ж.-Б.-С. Шарден и Эдуар Мане, русского — Василий Перов и Илья Репин. Крупнейшие собрания бытовых сцен хранятся в Государственном Эрмитаже и Русском музее.

Картина находится в Сочинском художественном музее имени Дмитрия Жилинского (Сочи, Центральный район Сочи). Здание по проекту И. В. Жолтовского (1936) является памятником архитектуры, украшено скульптурой Н. К. Вентцель. С 1976 г. музей хранит около 6000 экспонатов античного, русского, советского и зарубежного искусства: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство и художественные промыслы. Постоянная экспозиция охватывает I в. до н. э.–современное искусство, включает Мзымтинский клад и работы В. Е. Маковского, М. К. Клодта, Л. Ф. Лагорио, П. П. Кончаловского, С. В. Герасимова и других. Ежемесячно здесь проходят выставки художников и творческих объединений. В художественном салоне можно приобрести живопись, антиквариат, ювелирные изделия и изделия народных промыслов. 19 ноября 2019 г. музею присвоено имя Д. Д. Жилинского.