Валентин и Валентина (пьеса)
«Валентин и Валентина» — пьеса Михаила Рощина.
«Мне хотелось создать пьесу-диалог, пьесу-диспут о любви, нравственном долге, о поисках своего места в жизни, — писал драматург. — Я ратую за самостоятельность юношей и девушек, но призываю их к зрелости чувств, душевной стойкости, умению бороться за высокие нравственные идеалы»[1].
В 1985 году по пьесе Михаила Рощина был снять советский мелодраматический фильм «Валентин и Валентина» режиссёра Георгия Натансона[2].
Общие сведения
| Валентин и Валентина | |
|---|---|
| Валентин и Валентина | |
| Автор | Михаил Михайлович Рощин |
| Язык оригинала | русский |
| Дата написания | 1970 (?) |
Действующие лица
- Валентин
- Валентина
- Мать Валентины
- Бабка
- Женя
- Лиза, мать Валентина
- Маша
- Дина
- Катюша
- Рита
- Гусев
- Володя
- Очкарик — девушка в очках
- Карандашов
- Бухов
- Первый студент
- Второй студент
- Третий студент
- Прохожий
Сюжет
Действие начинается в городском сквере поздней весной. На скамейку, словно стая птиц, внезапно опускается группа молодых людей — вчерашних школьников, а ныне студентов и рабочих. Они принесли с собой папки с учебниками, транзистор, закуривают, шумят, смеются и перебивают друг друга. Их молодость, весна вокруг и шум большого города создают фон для кажущегося легкомысленного, но на самом деле напряжённого и принципиального спора о любви. Этот спор, как обозначает автор, станет «нервом» всей последующей истории. Молодые люди обмениваются репликами, отражающими типичные для их поколения циничные и скептические взгляды: один заявляет, что любовь в современном мире не нужна и устарела, другой, напротив, страстно желает влюбиться. Звучат тезисы, что любовь — это «кабала», закрепощение, тогда как «секс — свобода». Кто-то утверждает, что скоро всё будет просто: «понравилась — подошёл — спросил: да? И все, вся любовь». Находятся и те, кому само слово «секс» кажется гнусным. Общий разговор быстр, отрывист и наполнен молодёжным сленгом, создавая ощущение живого, неподдельного диалога.
В центре этой разноголосицы постепенно выделяются двое — парень и девушка, будущие Валентин и Валентина. Они активно участвуют в общем разговоре, поддерживая его ироничный тон и даже соревнуясь в остроумии. Он соглашается, что любовь надо «душить в зародыше», ссылаясь на нехватку времени. Она вторит ему, называя это «романтикой». В их диалоге проскальзывает знаменитая шутка о Наполеоне, который будто бы говорил: «на женщину не более получаса», на что девушка парирует: «А на мужчин и пятнадцати минут много». За этим внешним цинизмом, однако, скрывается взаимный интерес — они не отрывают друг от друга глаз, и их реплики, формально поддерживающие общую скептическую волну, на деле полны скрытого подтекста и едва уловимого флирта. Их общение становится ядром зарождающейся личной истории внутри общего философского спора.
Спор оживляет паренёк, изображающий репортёра и берущий у «прохожих» юмористические интервью о любви. Его «опросы» — у вымышленной семидесятитрехлетней бабушки Лукерьи Фоминишны, которая в ответ на вопрос лишь переспрашивает: «Чаво такое?»; у четырёхлетней девочки, которая вместо ответа начинает ковырять землю ногой; у сонного гражданина, бормочущего что-то невнятное — высмеивают непонимание и абсурдность попыток рационально объяснить или опросить о чувстве, которое по своей природе иррационально. Эта комическая сцена служит своеобразным комментарием к тщетности только что состоявшегося теоретического спора, одновременно снимая его излишнюю пафосность и подчёркивая загадочность самой темы.
Внезапно, как и появились, молодые люди срываются с места и уходят. Их уход так же стремителен и полон энергии, как и их появление. Парень и девушка идут вместе, и к ним присоединяется «репортёр» с воображаемым микрофоном, задавая прямой, почти провокационный вопрос: «Молодые люди, что вы можете сказать о любви? Есть любовь на свете или нет?». Их ответы звучат как финальный, многозначительный аккорд пролога: он, уклончиво, сравнивает любовь с жизнью на Марсе — загадочной, предполагаемой, но неочевидной и недостижимой для стороннего наблюдателя; она же, с улыбкой переспрашивая: «На свете?.. На каком?..», словно ставит под сомнение саму реальность мира, лишённого этого чувства, или намекает на существование иного, своего собственного «света», где любовь возможна. Их общий смех и уход символизируют не только окончание юношеской дискуссии, но и начало их собственной, уже не теоретической, а реальной и непредсказуемой истории, которой предстоит либо подтвердить, либо опровергнуть все только что высказанные скептические и циничные доводы. Пролог задаёт главную драматургическую интригу всей пьесы: будущее столкновение романтического идеала с суровой прозой жизни, защитной циничной маски — с подлинным, прорывающимся чувством, а также конфликт между поколениями и мировоззрениями.
Действие переносится в зиму. Валентин и Валентина встречаются в укромном уголке огромного города — это может быть та же скамейка, подъезд или уголок магазина. Город одновременно становится для них и домом, и пустыней. Валентина плачет, не скрывая слёз, Валентин пытается её утешить. Их диалог полон боли и непонимания: они не могут осознать, почему их счастье должно быть кем-то санкционировано, почему они вынуждены лгать, прятаться и стыдиться своего чувства. Валентина с горечью восклицает: «Любовь!..», а Валентин в отчаянии говорит: «Убил бы я всех!». Она не может примириться с необходимостью обмана, тогда как он философски замечает, что ложь начинается там, где появляется принуждение.
Чтобы объяснить свою боль, Валентина предлагает Валентину «послушать», что происходит в её доме. Свет выхватывает старомодную комнату в стиле пятидесятых годов, где за столом собрались её родные: Бабка, Мать и старшая сестра Женя. Идёт напряжённый семейный совет, посвящённый Валентине. Мать, женщина властная и уставшая, негодует по поводу поведения дочери, которую видела в метро в обнимку с парнем. Она противопоставляет свою дочь «сознательной» молодёжи, занимающейся донорством, и с горечью говорит о всеобщей, по её мнению, распущенности и одержимости модой. Женя, красивая, ироничная и несколько разочарованная жизнью женщина лет двадцати семи, пытается снять накал, шутя и ссылаясь на «двадцатый век», но её доводы разбиваются о морализаторство матери и прагматизм бабки. Бабка, толстая, умная и грубоватая старуха, бросает колкие, народные по смыслу реплики, вроде: «Самое трудное — дурами не быть». Мать видит в увлечении дочери лишь «наклонную плоскость», ведущую к катастрофе: брошенный институт, нищету, несчастную жизнь. Женя возражает, что речь пока идёт лишь о прогулках под руку, но её не слушают. Конфликт достигает кульминации, когда Мать, теряя терпение, заявляет, что её дочь «должна быть чиста, как Афродита», и требует положить конец встречам. Валентина, вынужденная вернуться в этот атмосферу, пытается защищаться, но её голос тонет в потоке обвинений, насмешек и «житейской мудрости». Её обвиняют в меркантильности («уж на нашу жилплощадь наметился!»), сравнивают Валентина с более успешным Славой, женихом Жени, и вновь твердят о любви как о редком явлении, сравнимом с талантом, которое нельзя путать с простым увлечением.
Вернувшись к Валентину, герои анализируют услышанное. Валентин пытается найти исторические и социальные корни конфликта, сравнивая давление семьи с крепостным правом, против которого «человечество смертным боем бьётся». Он страстно утверждает, что любовь — не лотерея и не машина, а основа человеческого существования, доступная каждому, у кого есть душа. Однако Валентину гложут сомнения: «А если ты ошибаешься?». Внутренне она разрывается между доводами семьи и своей верой в чувство.
Следующая сцена переносит зрителя в тесную коммунальную квартиру Валентина, в комнату, совмещающую функции кухни, прихожей и спальни. Его мать Лиза, проводница, миловидная и вечно озабоченная женщина лет сорока, собирается в рейс. Она беспокоится о младших дочках — подростке Маше и малышке Маринке, поручая заботы о них Валентину. В её монологах, полных усталости и житейской горечи, любовь представляется непозволительной «блажью» для тех, кто бьётся «как рыба об лёд», чтобы прокормить семью. Она с нежностью вспоминает свою первую встречу с отцом Валентина, но сразу же переходит к рассказу о тяготах их совместной жизни. Лиза откровенно сомневается в том, что изнеженная Валентина способна разделить трудности её сына, и намекает, что куда практичнее было бы обратить внимание на соседку Катюшу — добрую, работящую девушку, которая «ручек не побоится замарать». Её беспокойство носит не сословный, а сугубо практический характер: «Чем кормить-то будешь молодую?». Валентин пытается отшутиться, но становится ясно, что и в его семье мечты о любви сталкиваются с суровой реальностью. После ухода матери его одолевают тяжёлые мысли, которые лишь усугубляются насмешливыми, но по-детски проницательными комментариями сестры Маши, заявляющей, что все великие люди страдали от любви.
Встретившись снова, Валентина и Валентин делятся друг с другом впечатлениями от разговоров с родителями. Валентина поражена простодушием и сердечностью Лизы, но её охватывает чувство вины и мысль, что они с Валентином — эгоисты. Валентин, напротив, полон решимости бороться. Их диалог — это смесь нежных признаний, детских шуток, ревности (Валентина вспоминает всех потенциальных девушек из прошлого Валентина) и страха перед будущим, особенно перед возможной беременностью. Валентин, по-мальчишески беспечный, говорит: «Ну, родишь мальчика, подумаешь!», чем повергает Валентину в ужас. В их отношениях сталкиваются романтический идеализм и панический страх перед ответственностью, чистота чувства и груз социальных обстоятельств. Их недолгое уединение в квартире Валентина, где они наконец могут обнять друг друга, прерывается возвращением младшей сестры Маши, и Валентина вновь чувствует себя униженной необходимостью скрываться и подкупать ребёнка рублём, чтобы побыть наедине.
Кульминацией первой части становится собрание друзей Валентина, той самой «стаи» из пролога. Ребята — студенты и рабочие, среди которых выделяются идеалист Бухов, рационалист Карандашов, романтичная Дина и серьёзная Очкарик — пытаются помочь другу советом и деньгами. Их бурная дискуссия в миниатюре повторяет и углубляет спор из пролога, переводя его в практическую плоскость. Карандашов яростно осуждает любовь как силу, превращающую человека в обезьяну, отвлекающую от дела и цели. Он противопоставляет эмоциональную «инфантильность» разуму великих учёных. Бухов же, напротив, видит в любви высшее проявление человечности, источник вдохновения, и в пафосной речи призывает друзей поддержать «Ромео и Джульетту» наших дней. Прагматики предлагают конкретную помощь: снять комнату, дать денег, перевестись на заочное. Эта сцена показывает, что и в среде сверстников герои не находят однозначной поддержки — их чувство становится предметом жарких идеологических дебатов.
Завершается часть двумя параллельными сценами, усиливающими драматизм. Валентина, по настоянию Жени, оказывается на вечеринке у её друга Славы, где знакомится с обаятельным морским офицером Сашей Гусевым. Он, взрослый, успешный, обеспеченный мужчина, предлагает ей другую, яркую и безопасную жизнь, полную романтики и комфорта, тонко и умно ухаживая за ней. В это же время Валентин, не найдя Валентину, проводит вечер у своей старой подруги Дины, легкомысленной и жизнелюбивой девушки, которая предлагает простое, безмятежное отношение к жизни и отношениям. Оба этих искушения — искушение стабильностью и искушение беззаботностью — оказываются не властны над героями. Валентина, несмотря на симпатию к Гусеву, твёрдо заявляет, что любит другого. Валентин, слушая рассуждения Дины о лёгкой жизни, с тоской думает о своей ответственности. Часть заканчивается тревожной нотой: герои в разлуке, Валентин безуспешно пытается дозвониться до дома Валентины, а она, возвращаясь с вечеринки, не находит его на привычном месте. Их любовь, выдержав первый натиск семей, теперь проходит проверку на прочность внешними соблазнами и мучительной неуверенностью.
Действие второй части начинается с крайне напряжённой сцены в чужой для Валентины комнате — это квартира соседки Кати, которая уехала и оставила ключ. Валентин и Валентина оказываются здесь после того, как девушка, не выдержав давления, тайком вынесла из дома вещи и отказалась ночевать дома, послав матери ложное сообщение через подругу. Однако первая же ночь, которая должна была стать началом их свободной совместной жизни, оборачивается психологическим кризисом. Валентина, оказавшись в чужом пространстве с чужими запахами и фотографиями, охвачена паникой, стыдом и ощущением непоправимого падения. Её монолог — это крик души, осознавшей всю жестокую цену своего поступка: потеря родного дома, своей идентичности, погружение в унизительную атмосферу конспирации, лжи. Она сравнивает любовь со страшным, неконтролируемым пожаром или чумой, которая разрушает привычную жизнь, не оставляя ничего от прежнего «я». Валентин, пытаясь её успокоить и ободрить, не до конца понимает глубину её мучений, что приводит к новой ссоре.
Параллельно в квартире Валентина его мать Лиза, вернувшись из рейса, отдыхает в компании своей подруги-проводницы Риты и её знакомого Володи, весёлого работяги-нефтяника. Они выпивают, поют песни Окуджавы, и их разговор, полный житейской мудрости и юмора, контрастирует с трагизмом переживаний молодых. Рита на собственном горьком опыте рассуждает о любви как о сладкой «отравушке», без которой жить невозможно, а Лиза делится с ней своими смешанными чувствами: страхом за сына, сомнениями в стойкости Валентины, но и глубинным пониманием силы их чувства. Она признаётся, что готова их поддержать, потому что видела, как они смотрят друг на друга.
Идиллия этого скромного вечера грубо прерывается визитом Матери Валентины и Жени, которые выследили дочь. Эта встреча двух матерей в тесной, бедной квартире становится одной из ключевых идеологических схваток пьесы. Мать Валентины, презрительно оценивающая «обстановку» и «вертеп», требует выдать дочь и пытается заручиться поддержкой Лизы в борьбе с «ошибкой» детей. Однако Лиза, простая и искренняя женщина, неожиданно занимает противоположную позицию. Она, хотя и боится трудностей, открыто говорит, что верит в серьёзность чувств молодых, видит их «золотыми» ребятами и считает, что взрослые не должны их «терзать» и «ломать», а лучше бы «поддержать». Её речь, идущая от сердца, основанная на личном опыте борьбы за любовь и семью, разбивает прагматичные аргументы матери Валентины о «тумане» и будущих разочарованиях. Этот диалог обнажает не просто конфликт характеров, а столкновение двух систем ценностей: внешней благопристойности и социального расчёта — с одной стороны, и простой человеческой правды и веры — с другой.
На пороге появляются сами Валентин и Валентина. Разразившийся скандал достигает апогея, когда мать Валентины, увидев дочь, даёт ей публичную пощёчину. Чтобы заставить Валентину вернуться, она прибегает к жестокому обману, сообщив, что из-за переживаний при смерти лежит бабка. Девушка, разрываемая между любовью и чувством долга, в истерике бросается домой. Валентин в ярости, но его удерживает собственная мать, которая, понимая состояние Валентины, буквально выталкивает сына вслед за ней со словами: «Беги за ней! Она кто теперь тебе, знаешь?».
Следующая сцена показывает Валентину в родительском доме, в постели, с температурой и нервным срывом. Её болезнь — физическое воплощение душевного надрыва. В бреду она кричит о любви и обмане. Родные ухаживают за ней, но атмосфера полна лицемерия: бабка, на самом деле здоровая, поддерживает миф о своей болезни, а мать, терзаемая чувством вины за пощёчину, но не желающая отступать, пытается «успокоить» дочь разговорами о «нервном» состоянии и предлагает «путёвочку» от Красного Креста, чтобы «забыть». Именно в этот момент происходит неожиданный перелом. Женя, долго наблюдавшая со стороны и носившая в себе боль собственной сломанной жизни, не выдерживает. Она взрывается гневной обличительной речью, обращённой к матери и бабушке. Женя обвиняет их в том, что ханжество, ложь и желание сделать из дочерей «гимназисток» погубили и её шанс на счастье с любимым человеком. Она открывает правду о своей несчастливой жизни, о том, как её заставили отказаться от любви, и теперь в ней — лишь пустота. Её финальный призыв к сестре — «Уходи! Люби, пока любишь!» — становится актом духовного освобождения для них обеих. Она не только поддерживает Валентину, но и возвращает ей отобранный паспорт — символ свободы и взрослости.
Тем временем Валентин, получив отказ и считая всё потерянным, погружается в отчаяние и цинизм. В квартире у Дины, где друзья приготовили ему сюрприз — деньги и объявление о сдающейся комнате, — он ведёт себя развязно и грубо, насмехаясь над любовью и объявляя, что теперь любит Дину. Его игра в разочарованного циника, однако, не обманывает друзей, особенно проницательного Бухова, который читает строчку «Я не унижусь пред тобою...» из М. Ю. Лермонтова. Валентин пытается убежать от боли в браваде, но это лишь маска, под которой скрывается глубокая рана.
Решающую роль в его исцелении играет неожиданная встреча. Подавленный, он бродит по зимнему городу с Буховым. В вестибюле магазина, греясь у калорифера, они в шутку проводят «опрос» о любви у случайного прохожего — немолодого, самого обычного вида мужчины с авоськой. Ответ этого человека становится эмоциональной кульминацией всей пьесы. Внезапно забыв о сдержанности, прохожий с потрясающей страстью и откровенностью описывает всепоглощающую, запретную, но от этого лишь более сильную любовь. Он говорит о ней как о колдовстве, катастрофе, свете, вырывающемся из тоннеля, о состоянии, когда «ничего не стыдно, ничего не страшно», и о вере, которая позволяет ждать «без конца». Его монолог — это гимн любви как высшей экзистенциальной ценности, превосходящей все условности. Ирония в том, что, закончив исповедь, он указывает, что ждёт здесь свою жену, оставляя загадку: о какой же любви он говорил? Эта встреча оказывает на Валентина эффект шоковой терапии, заставляя его увидеть свои чувства не как личную драму, а как часть огромного, вечного и побеждающего явления.
Финал пьесы — возвращение к началу. Валентин и Валентина снова на той же скамейке в зимнем сквере. Они повторяют почти дословно свой циничный и шутливый диалог из пролога о нехватке времени и Наполеоне. Но теперь эти же слова звучат совершенно иначе — они наполнены пережитым, глубоким взаимопониманием, горькой иронией и очищающим смехом. Они смеются не над любовью, а над теми трудностями, которые им удалось преодолеть, над своим прежним наигранным цинизмом. Их смех — это смех освобождения, принятия и надежды. Авторская ремарка подчёркивает, что они одержали первую, самую важную победу — над страхом, сомнениями и внешним давлением, и теперь, держась за руки, готовы вместе встретить будущее, каким бы сложным оно ни было. Пьеса завершается не громкой декларацией, а тихим, личным, выстраданным торжеством человеческого чувства.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |