Булгары. Белая Палата
«Булгары. Белая Палата» — пейзаж Ивана Ивановича Шишкина, написанный в 1861 году. На полотне изображены руины архитектурного сооружения среди летнего пейзажа с полосами хлеба и травы, полем и горами на заднем плане. Хранится в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан[1].
Общие сведения
| Шишкин И. И. | |
| Булгары. Белая Палата. 1861 | |
| картон, масло | |
| Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан | |
| 18,2х34,5 | |
| (инв. Ж-3093) |
Описание
На первом плане картины изображены полосы созревшего хлеба и зелёной травы, что подчёркивает летний характер пейзажа. Центральное место в композиции занимает архитектурное сооружение неправильной формы, сложенное из тёмного камня. В его центре расположен арочный вход, а правее — ниша, образованная аркой. Над стенами сооружения проходит сквозной арочный мостик, а правее видны остатки старой стены.
За пригорком простирается ровное поле, а на дальнем плане изображены невысокие горы. Небо выполнено в голубых и розоватых тонах с лёгкими облаками. Над архитектурным сооружением летят три птицы.
Об авторе
Иван Иванович Шишкин (1832, Елабуга — 1898, Санкт-Петербург) — выдающийся представитель русской школы реалистического пейзажа XIX века. Его творчество развивалось в эпоху расцвета русской национальной живописи, в тесной связи с деятельностью Императорской Академии художеств и движением передвижников.
Известные работы
Шишкин прославился как мастер достоверного изображения природы, специализируясь на пейзаже, прежде всего русских лесов и полей. Его произведения отличаются вниманием к деталям, научной точностью в передаче растительных форм и стремлением отразить эпические просторы родной земли. Важное место в его творчестве занимают офорты и литографии, а также исследование световых и тональных эффектов в природе.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства и фотографии, в котором основным объектом изображения является природа. Он включает изображения естественных и преобразованных человеком видов, уделяет особое внимание перспективе, свету, атмосфере и композиции, охватывает такие виды, как сельский, городской, морской, индустриальный, а также романтический, лирический и абстрактный пейзаж.
Как самостоятельный жанр пейзаж окончательно сформировался в эпоху Ренессанса и достиг расцвета в XIX веке с развитием пленэрной живописи и импрессионизма (Моне, Клод, Писсарро, Камиль). В России жанр стал ведущим направлением в XIX–XX веках (Шишкин, Иван Иванович, Левитан, Исаак Ильич), а в Китае (жанр шань-шуй) — одним из древнейших традиционных. В XX веке пейзаж продолжает развиваться во всех видах искусства, а также занимает важное место в истории фотографии.
Хранится в коллекции
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан — крупнейший художественный музей Казани и один из ведущих музеев Поволжья. Основная экспозиция размещена в особняке начала XX века на улице Карла Маркса, д. 64, известном как усадьба Сандецкого. Коллекции музея насчитывают около 25 тысяч произведений: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Особую ценность представляют памятники древнерусской иконописи XVI века из Успенского собора Свияжска, произведения европейских мастеров (А. Дюрер, Л. Лейденский, М. Шонгауэр), крупнейшее в России собрание работ Н.И. Фешина, коллекция татарского авангарда и произведения Б.И. Урманче. Структурные подразделения — Национальная художественная галерея «Хазинэ» и Галерея современного искусства. Региональная специфика музея отражена в экспозициях татарского искусства и ежегодном фестивале «Jazz в усадьбе Сандецкого».
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |