Букия, Владимир Валерьянович
Влади́мир Валерья́нович Бу́кия (род. 17 марта 1941, Тбилиси, Грузинская ССР, СССР) — советский и российский художник, член-корреспондент Российской академии художеств (2011).
Общие сведения
| Владимир Валерьянович Букия | |
|---|---|
| Дата рождения | 17 марта 1941 (85 лет) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Жанр | Портрет, Пейзаж, монументальное искусство, абстракция[d], религиозное искусство и геральдика |
| Учёба | |
Биография
Родился 17 марта 1941 года в Тбилиси Грузинской ССР[1].
В 1966 году — окончил Тбилисскую академию художеств по специальности «живопись»[2]. В 1966—1968 годах преподавал специальные дисциплины в Туркменском государственном художественном училище имени Ш. Руставели в Ашхабаде, а также разработал краткий курс «Горячая эмаль и её технология (для начинающих)».
С 1970 года — член Союза художников СССР[3] и Московского Союза художников[4], с 1975 года — член Международной федерации искусств[2].
С 1979 по 1983 год жил и работал во Франции.
В 2011 году — избран членом-корреспондентом Российской академии художеств[2].
Творчество
Творчество Владимира Букии разнообразно — в нём уживались масштабные монументальные проекты и тонкая ювелирная работа. Он постоянно исследовал новые сюжеты и способы пластического выражения, виртуозно переходя от детализированных фресок в стиле Ренессанса к совершенно абстрактным скульптурным формам, органично встроенным в панно[1].
Монументальное искусство
Одна из ключевых линий в творчестве художника — работа с архитектурным пространством. Он умел органично вписывать свои произведения в фасады и интерьеры зданий. Среди знаковых проектов:
- оформление Дворца пионеров на Ленинских горах в Москве[1];
- фасад и интерьеры санатория в Чехове (1979);
- интерьеры московского ресторана «Арагви» (1970)[5];
- оформление Института космических исследований и Института проблем управления автоматики и телемеханики в Москве;
- центральный городской фонтан в Красноводске (Туркменская ССР, 1967, сварка, литьё);
- фасад Театра имени А. С. Пушкина в Ашхабаде (1969).
Особого внимания заслуживает эмалевое панно «Похищение золотого руна» в бальнеологическом санатории в Гагре (1991). Его размеры — 18 на 3 метра, в работе использованы бронза, медь и эмаль[6].
Геральдика
Владимир Букия выполнил ряд официальных гербов для государственных и дипломатических объектов:
- Герб СССР диаметром около 5 метров, исполненный в технике выколотки и эмали, был установлен в павильоне СССР на Международной Лейпцигской ярмарке, а также украсил здания посольства СССР в Югославии, консульства на Шпицбергене и в Барселоне;
- Герб Российской Федерации (диаметр 3,5 метра) в 1996 году появился на фасаде нового здания посольства РФ в Корее и в кабинете посла. Кроме того, художник создавал гербы России для интерьеров префектур, министерств и офисов крупных российских компаний.
Станковая живопись
Параллельно с масштабными заказами создавал работы для выставок и частных коллекций. В его портфолио есть портреты, натюрморты, сюжетные полотна: «Хрупкое равновесие» (2009), «Многогранный Ломоносов» (2010), «Пастух» (2012, «Утро после застолья» (2013), «Натюрморт с рыбами» (2017), «След присутствия» (2017), «Пандемия» (2022). Многие живописные и графические произведения посвящены Грузии — её природе и жителям, изображены с теплотой и глубоким пониманием.
Горячая эмаль
Одно из ключевых направлений творчества художника. Он создавал не только монументальные панно, но и более камерные, почти ювелирные работы в этой технике. В том числе обращался к религиозным сюжетам, самое известное произведение художника — «Богоматерь с младенцем» в технике перегородчатой эмали. Он подходил к сюжету творчески: сохранял каноническую основу, но добавлял собственную пластику, игру цвета и фактуры, иногда смещая акценты.
Избранные выставки
Выставочную деятельность начал в студенческие годы, приняв участие в выставках в Тбилиси в 1965 и 1966 годах.
- 1965 — осенняя выставка, Тбилиси (Грузия)[7];
- 1966 — выставка, посвящённая 300‑летию Шота Руставели, Тбилиси (Грузия);
- 1967 — всесоюзная выставка, посвящённая 50‑летию ВЛКСМ, Москва;
- 1971 — республиканская выставка, посвящённая 50‑летию Советской Грузии, Тбилиси (Грузия);
- 1971 — выставка в Художественном музее, Таллин (Эстония);
- 1971 — выставка кавказских художников, Москва;
- 2006 — персональная выставка в Выставочном центре МОСХ, Москва[5];
- 2011 — выставка в Выставочном центре МОСХ, Москва;
- 2011 — выставка в Художественном музее, Рязань (Россия);
- 2012 — выставка в Художественном музее, Егорьевск (Россия), посвящённая 300‑летию М. В. Ломоносова;
- 2012 — персональная выставка в Выставочном центре МОСХ, Москва;
- 2014 — международный художественный фестиваль, Челси, Нью‑Йорк;
- 2015 — российский павильон, One Art Space, Нью‑Йорк;
- 2015 — Pop‑up‑выставка в HUEB (717 Madison Ave), Нью‑Йорк;
- 2025 — выставка в рамках фестиваля Hamptons Fine Art Fair (Саутхэмптон, США);
- 2025 — выставка в Национальном музее изобразительных искусств имени Шалвы Амиранашвили (Тбилиси, Грузия).
Коллекции
Произведения художника представлены в российских и зарубежных музеях (в том числе в Московском музее современного искусства[8] и Томском областном художественном музее), а также в частных коллекциях во Франции, Германии, Швейцарии, Китае, США, Португалии, Армении и Грузии[2].